Nasza internetowa galeria sztuki zawiera największą kolekcję oryginalnych dzieł sztuki online, w tym ekskluzywny wybór dzieł jaune autorstwa wschodzących i znanych artystów z całego świata. Artmajeur rzeczywiście oferuje miliony dzieł sztuki, takich jak obrazy, rzeźby i zdjęcia największych współczesnych artystów!
Kupuj bezpiecznie wszystkie dzieła sztuki, które kochasz na Artmajeur
Szukasz prac jaune na sprzedaż ? Możesz bezpiecznie kupić obrazy o jaune , a także rzeźby, fotografie czy rysunki: wszystkie Twoje zakupy są objęte naszą 14-dniową polityką zwrotów, bez zbędnych pytań! Prace prezentowane w galerii sprzedawane są w cenie gwarantowanej, z darmową wysyłką.
Znajdź obrazy i dzieła sztuki „jaune” w pobliżu
Wyszukiwarka geograficzna na Artmajeur pozwala również znaleźć dzieła sztuki w pobliżu, dzięki czemu możesz wygodnie znaleźć oryginalne dzieła sztuki w swoim mieście, regionie lub dowolnej wybranej lokalizacji. Niektórzy sprzedawcy mogą również samodzielnie dostarczać paczki, jeśli ich studio znajduje się w pobliżu Twojej lokalizacji.
Uzyskaj niestandardowy wybór obrazów i dzieł sztuki
Doskonałym sposobem, aby Twój dom był jak najbardziej zindywidualizowany, jest niestandardowy wybór dzieł sztuki. Dzieła są dostępne w wybranych przez Ciebie tematach, rozmiarach, gatunkach, kształtach, stylach, motywach, kolorach i tematyce. Jeśli posiadasz kolekcję sztuki składającą się z setek obrazów malowanych ręcznie lub w inny sposób, możesz wybrać te, które najlepiej wyrażają Twoje zainteresowania.
Aby wybrać obrazy do swojej kolekcji, które pasują do Twoich upodobań i stylu, możesz skorzystać z opcji menu bocznego. Po prostu wybierając opcje, takie jak kolor, motyw, cena, temat, Twój wybór zostanie automatycznie zaktualizowany. Możesz także zapisać dowolne dzieła sztuki jako ulubione: pozwoli to zachować swoje ulubione do wykorzystania w przyszłości. Jeśli chcesz podzielić się swoimi dziełami sztuki z innymi, możesz również upublicznić swoje kolekcje, jest to kreatywny sposób na udostępnianie ulubionej sztuki innym miłośnikom sztuki, przyjaciołom, a nawet klientom.
Może być wiele dzieł sztuki związanych z jaune : Niezależnie od tego, czy kupujesz online po raz pierwszy, czy już często kupujesz, znalezienie odpowiedniego dzieła online może być zarówno onieśmielające, jak i czasochłonne:
Nasz zespół doradców artystycznych jest tutaj, aby Ci pomóc: Artmajeur chce, aby kupowanie dzieł sztuki online było łatwe i bezpieczne. Wszystkie nasze dzieła sztuki są objęte 100% gwarancją zwrotu pieniędzy, dzięki czemu możesz czuć się całkowicie bezpiecznie podczas zakupów online.
Stworzyliśmy platformę, na której artyści mogą przesyłać swoje prace bezpośrednio na naszą stronę internetową, aby pomóc Ci znaleźć idealne dzieło. Przeglądaj tysiące grafik, rzeźb i obrazów najlepszych współczesnych artystów. Ceny wahają się od bardzo przystępnych cenowo dzieł sztuki po bardzo cenne przedmioty, w które można zainwestować, w zależności od rodzaju i wielkości szukanych dzieł sztuki oraz wymagań dotyczących przestrzeni. Niesamowite jest widzieć różnorodność oryginalnych dzieł sztuki dostępnych online. Artmajeur ma to wszystko, niezależnie od tego, czy szukasz pięknego i drogiego obrazu olejnego, czy mebla do swojego domu.
Forma sztuki, głównie malarstwo, na którą wpłynął spirytyzm, nazywana jest sztuką spirytystyczną, sztuką duchową, sztuką mediumistyczną lub malarstwem psychicznym. Sztuka duchowa wywarła znaczący wpływ na modernizm, a co za tym idzie na sztukę współczesną.
Georgiana Houghton i Piet Mondrian to dwaj dobrze znani duchowi artyści. Spirytyzm był także inspiracją dla pionierskiej sztuki abstrakcyjnej Wasilija Kandinskiego, Pieta Mondriana, Kazimierza Malewicza i Franciszka Kupki. Houghton i inni artyści spirytystyczni pomogli historykom w rozpoznaniu znaczenia spirytyzmu i środowiska okultystycznego.
W ostatnich latach wielu znawców sztuki uznaje wkład spirytualizmu w rozwój nowoczesnej sztuki abstrakcyjnej. Czołowi współcześni artyści wciąż wchodzą w interakcje z duchowością. Pod kierunkiem znanego brazylijskiego medium-uzdrowiciela Jana Bożego, serbska performerka Marina Abramovic została medium. W jej twórczości obecnych jest wiele elementów spirytystycznych, a także zaczerpniętych z tradycji afroamerykańskich i Aborygenów australijskich.
Chociaż wielu artystów było pod wpływem spirytyzmu, bardzo niewielu stworzyło coś, co spirytualiści nazywają „sztuką duchową”. To, co dokładnie stanowi „sztukę duchową”, można podzielić na trzy główne kategorie: „wytrącone” dzieła sztuki; portrety duchów malowane rękami mediów podczas seansów spirytystycznych; oraz dzieła artystów-mediów, którzy twierdzą, że ich rękami kierują duchy.
Media twierdzą, że w pierwszym przypadku „opadu” duchy nie użyły ludzkiego artysty do prowadzenia rąk; zamiast tego sami stworzyli obrazy. W drugim przykładzie sztuki spirytystycznej, portretach duchowych, bardzo popularne wśród mediów było szkicowanie portretów duchów, o których mówili, że były obecne na seansach spirytystycznych w okresie rozkwitu spirytyzmu. „Auragrafy”, które przedstawiają historię, teraźniejszość i przyszłość osoby widzianą przez medium lub jasnowidza, są bliskie drugiemu rodzajowi „sztuki duchowej”.
Według spirytystów trzeci rodzaj „sztuki duchowej” to dzieła architektury, rzeźby i malarstwa, które są tworzone przez duchy kierujące rękami artysty. W drugiej grupie (portrety duchów) mówi się, że duchy często kierują również rękami medium, ale w trzeciej kategorii powstają raczej różne dzieła sztuki niż portrety samych duchów.
David Duguid (1832-1907) był pierwszym dobrze znanym medium, które było w stanie „wytrącić” duchowe obrazy. Chociaż Duguid często malował przy pomocy malarzy spirytusowych, podczas swoich seansów jego przewodnicy tworzyli także obrazy „bezpośrednie” (wytrącone).
Bracia Campbell, którzy mieszkali w społeczności spirytystycznej Lily Dale w stanie Nowy Jork, byli prawdopodobnie jednymi z pierwszych mediów, które specjalizowały się w wytrącaniu obrazów. Pomimo tego, że nie byli braćmi, Allen Campbell (1833–1919) i Charles Shourds (1863–1926) dzielili dom i razem prowadzili seanse. Bracia Campbell nigdy nie kładli rąk na płótnie, tworząc swoje najbardziej znane portrety, w tym portrety Napoleona i Abrahama Lincolna, które zostały ukończone publicznie. Nawet dzisiaj turyści i mieszkańcy Lily Dale twierdzą, że mieli duchowe spotkania przed arcydziełami Campbellów.
Siostry Bangs, Elżbieta (1859–1920) i May Mary Elvira (1862–1917), były równie dobrze znane ze swoich pospiesznych portretów zmarłych osób. Chociaż często byli ujawniani jako oszuści, bracia Campbell i siostry Bangs byli silnie chronieni przez znaczną część amerykańskiej społeczności spirytystycznej.
„Swami Laura Horos”, znana również jako Ann Odelia Diss Debar (1849–1911), która twierdziła, że kieruje się duchami kilku europejskich starych mistrzów, była również kojarzona z obrazami duchowymi. Debar została uwięziona w 1901 roku po tym, jak została uznana za winną oszustwa i angażowania się w niemoralne zachowania seksualne w swojej londyńskiej świątyni.
Na początku swojej kariery madame Helena Blavatsky (1831–1891), najbardziej znana i legendarna okultystka XIX wieku i założycielka ruchu New Age, zajmowała się również wytrącaniem duchowych obrazów.
Victor Hugo (1802–1855) tworzył swoje duchowe obrazy podczas seansów odbywających się w jego rezydencji na Jersey na Wyspach Normandzkich. W tym czasie prężnie rozwijający się rynek spirytualistyczny wspierany był także przez osoby poszukujące portretów swoich zmarłych bliskich w Stanach Zjednoczonych. Tam Wella Percy (1833–1900) i Lizzie Pet Anderson (1839–1896; prominentni) byli partnerami w życiu i spirytyzmie. Były promowane przez Gallery of Spirit Art, brooklyńską publikację, która zawierała wyłącznie dzieła sztuki stworzone przy pomocy duchów.
Portrety duchowe, które pojawiają się na seansach spirytystycznych, są nadal częścią obecnej sceny spirytystycznej, a dla osób, które myślą, że rozpoznają swoich zmarłych bliskich, mogą być bardzo poruszającym doświadczeniem. Frank Leah (1886-1972) i Coral Polge (1924-2001), dwaj brytyjscy artyści duchowi, byli znani na całym świecie w tej dziedzinie.
Kilkuset duchowych malarzy kontynuuje tradycję, w tym Coral Ryder i Ann Bridge Davies w Wielkiej Brytanii, Francesca Ferraro w Kanadzie i Angelique van Bezouwen w Holandii.
Brazylijscy spirytyści, którzy praktykują malarstwo transowe, często przekazują dzieła znanych malarzy i rzeźbiarzy. José Medrado (ur. 1961) jest dobrze znany na całym świecie ze swoich transowych obrazów akrylowych i tego, jak łatwo jest mu stworzyć dzieło sztuki z pomocą wielu duchowych asystentów. W stanie transu tworzył obrazy pod wpływem mistrzów malarstwa takich jak Renoir, Vincent Van Gogh, Claude Monet, Matisse, Gauguin, Cassatt, Da Vinci, Morisot, Manet. Również znany jako Medrado w Brazylii jest Luiz Antônio Gasparetto (1949-2018), który maluje i rzeźbi rękami pod kierunkiem Degasa, Sandro Botticellego, Amedeo Modiglianiego i wielu innych znanych artystów.
Niektóre przykłady architektury duchowej również należą do tej kategorii. Za pomocą mediów Iulia Hasdeu (1869–1888) ujawniła plany architektoniczne zarówno swojego słynnego „Zamku Hasdeu” w Câmpina, jak i jej grobu w Bukareszcie. Włoska wioska Rosazza niedaleko Bielli, zbudowana w latach 1880-1899 dla włoskiego senatora i masona Federico Rosazzy (1813-1899), jest kolejnym przykładem architektury duchowej. Został zaprojektowany przez malarza Giuseppe Maffei (1821-1901). Opierał się na planach przekazanych mu przez duchy Augustyna z Hippony (354–430), który nigdy w życiu nie pracował jako architekt, oraz bezimiennego mężczyzny z Volterry w Toskanii.
W ostatnich latach nastąpił odrodzenie zainteresowania duchowością w branży artystycznej. Muzea poświęcają pośmiertną uwagę zmarłym artystom, którzy szeroko zagłębiali się w mistycyzm i religię. Zachwycająca wystawa Hilmy af Klint w Muzeum Guggenheima w latach 2018–2019, która stała się najczęściej odwiedzaną wystawą w historii muzeum, jest chyba najbardziej znanym tego przykładem. Whitney Museum of American Art pokazało pierwszą indywidualną wystawę prac Agnes Pelton od ponad 20 lat w 2020 roku.
Idea duchowości nabiera coraz większego znaczenia w licznych dyskursach kulturowych XXI wieku, w tym w sztuce współczesnej. Duchowa lub religijna tradycja może być nawiązywana lub reprezentowana w sztuce, która jest uważana za duchową. W przeszłości związek między sztuką a religią służył jako pośrednik między duchowością a sztuką. Jednak pomimo upadku zorganizowanej religii w Europie Zachodniej, wzrosło zainteresowanie duchowością innymi sferami kultury, zwłaszcza sztuką.
Oryginalne dzieła sztuki, limitowane edycje i druki: Kup oryginalne dzieła najlepszych artystów z całego świataNasza internetowa galeria sztuki zawiera największą kolekcję oryginalnych dzieł sztuki online, w tym ekskluzywny wybór dzieł jaune autorstwa wschodzących i znanych artystów z całego świata. Artmajeur rzeczywiście oferuje miliony dzieł sztuki, takich jak obrazy, rzeźby i zdjęcia największych współczesnych artystów!
Kupuj bezpiecznie wszystkie dzieła sztuki, które kochasz na Artmajeur
Szukasz prac jaune na sprzedaż ? Możesz bezpiecznie kupić obrazy o jaune , a także rzeźby, fotografie czy rysunki: wszystkie Twoje zakupy są objęte naszą 14-dniową polityką zwrotów, bez zbędnych pytań! Prace prezentowane w galerii sprzedawane są w cenie gwarantowanej, z darmową wysyłką.
Znajdź obrazy i dzieła sztuki „jaune” w pobliżu
Wyszukiwarka geograficzna na Artmajeur pozwala również znaleźć dzieła sztuki w pobliżu, dzięki czemu możesz wygodnie znaleźć oryginalne dzieła sztuki w swoim mieście, regionie lub dowolnej wybranej lokalizacji. Niektórzy sprzedawcy mogą również samodzielnie dostarczać paczki, jeśli ich studio znajduje się w pobliżu Twojej lokalizacji.
Uzyskaj niestandardowy wybór obrazów i dzieł sztuki
Doskonałym sposobem, aby Twój dom był jak najbardziej zindywidualizowany, jest niestandardowy wybór dzieł sztuki. Dzieła są dostępne w wybranych przez Ciebie tematach, rozmiarach, gatunkach, kształtach, stylach, motywach, kolorach i tematyce. Jeśli posiadasz kolekcję sztuki składającą się z setek obrazów malowanych ręcznie lub w inny sposób, możesz wybrać te, które najlepiej wyrażają Twoje zainteresowania.
Aby wybrać obrazy do swojej kolekcji, które pasują do Twoich upodobań i stylu, możesz skorzystać z opcji menu bocznego. Po prostu wybierając opcje, takie jak kolor, motyw, cena, temat, Twój wybór zostanie automatycznie zaktualizowany. Możesz także zapisać dowolne dzieła sztuki jako ulubione: pozwoli to zachować swoje ulubione do wykorzystania w przyszłości. Jeśli chcesz podzielić się swoimi dziełami sztuki z innymi, możesz również upublicznić swoje kolekcje, jest to kreatywny sposób na udostępnianie ulubionej sztuki innym miłośnikom sztuki, przyjaciołom, a nawet klientom.
Może być wiele dzieł sztuki związanych z jaune : Niezależnie od tego, czy kupujesz online po raz pierwszy, czy już często kupujesz, znalezienie odpowiedniego dzieła online może być zarówno onieśmielające, jak i czasochłonne:
Nasz zespół doradców artystycznych jest tutaj, aby Ci pomóc: Artmajeur chce, aby kupowanie dzieł sztuki online było łatwe i bezpieczne. Wszystkie nasze dzieła sztuki są objęte 100% gwarancją zwrotu pieniędzy, dzięki czemu możesz czuć się całkowicie bezpiecznie podczas zakupów online.
Stworzyliśmy platformę, na której artyści mogą przesyłać swoje prace bezpośrednio na naszą stronę internetową, aby pomóc Ci znaleźć idealne dzieło. Przeglądaj tysiące grafik, rzeźb i obrazów najlepszych współczesnych artystów. Ceny wahają się od bardzo przystępnych cenowo dzieł sztuki po bardzo cenne przedmioty, w które można zainwestować, w zależności od rodzaju i wielkości szukanych dzieł sztuki oraz wymagań dotyczących przestrzeni. Niesamowite jest widzieć różnorodność oryginalnych dzieł sztuki dostępnych online. Artmajeur ma to wszystko, niezależnie od tego, czy szukasz pięknego i drogiego obrazu olejnego, czy mebla do swojego domu.
Forma sztuki, głównie malarstwo, na którą wpłynął spirytyzm, nazywana jest sztuką spirytystyczną, sztuką duchową, sztuką mediumistyczną lub malarstwem psychicznym. Sztuka duchowa wywarła znaczący wpływ na modernizm, a co za tym idzie na sztukę współczesną.
Georgiana Houghton i Piet Mondrian to dwaj dobrze znani duchowi artyści. Spirytyzm był także inspiracją dla pionierskiej sztuki abstrakcyjnej Wasilija Kandinskiego, Pieta Mondriana, Kazimierza Malewicza i Franciszka Kupki. Houghton i inni artyści spirytystyczni pomogli historykom w rozpoznaniu znaczenia spirytyzmu i środowiska okultystycznego.
W ostatnich latach wielu znawców sztuki uznaje wkład spirytualizmu w rozwój nowoczesnej sztuki abstrakcyjnej. Czołowi współcześni artyści wciąż wchodzą w interakcje z duchowością. Pod kierunkiem znanego brazylijskiego medium-uzdrowiciela Jana Bożego, serbska performerka Marina Abramovic została medium. W jej twórczości obecnych jest wiele elementów spirytystycznych, a także zaczerpniętych z tradycji afroamerykańskich i Aborygenów australijskich.
Chociaż wielu artystów było pod wpływem spirytyzmu, bardzo niewielu stworzyło coś, co spirytualiści nazywają „sztuką duchową”. To, co dokładnie stanowi „sztukę duchową”, można podzielić na trzy główne kategorie: „wytrącone” dzieła sztuki; portrety duchów malowane rękami mediów podczas seansów spirytystycznych; oraz dzieła artystów-mediów, którzy twierdzą, że ich rękami kierują duchy.
Media twierdzą, że w pierwszym przypadku „opadu” duchy nie użyły ludzkiego artysty do prowadzenia rąk; zamiast tego sami stworzyli obrazy. W drugim przykładzie sztuki spirytystycznej, portretach duchowych, bardzo popularne wśród mediów było szkicowanie portretów duchów, o których mówili, że były obecne na seansach spirytystycznych w okresie rozkwitu spirytyzmu. „Auragrafy”, które przedstawiają historię, teraźniejszość i przyszłość osoby widzianą przez medium lub jasnowidza, są bliskie drugiemu rodzajowi „sztuki duchowej”.
Według spirytystów trzeci rodzaj „sztuki duchowej” to dzieła architektury, rzeźby i malarstwa, które są tworzone przez duchy kierujące rękami artysty. W drugiej grupie (portrety duchów) mówi się, że duchy często kierują również rękami medium, ale w trzeciej kategorii powstają raczej różne dzieła sztuki niż portrety samych duchów.
David Duguid (1832-1907) był pierwszym dobrze znanym medium, które było w stanie „wytrącić” duchowe obrazy. Chociaż Duguid często malował przy pomocy malarzy spirytusowych, podczas swoich seansów jego przewodnicy tworzyli także obrazy „bezpośrednie” (wytrącone).
Bracia Campbell, którzy mieszkali w społeczności spirytystycznej Lily Dale w stanie Nowy Jork, byli prawdopodobnie jednymi z pierwszych mediów, które specjalizowały się w wytrącaniu obrazów. Pomimo tego, że nie byli braćmi, Allen Campbell (1833–1919) i Charles Shourds (1863–1926) dzielili dom i razem prowadzili seanse. Bracia Campbell nigdy nie kładli rąk na płótnie, tworząc swoje najbardziej znane portrety, w tym portrety Napoleona i Abrahama Lincolna, które zostały ukończone publicznie. Nawet dzisiaj turyści i mieszkańcy Lily Dale twierdzą, że mieli duchowe spotkania przed arcydziełami Campbellów.
Siostry Bangs, Elżbieta (1859–1920) i May Mary Elvira (1862–1917), były równie dobrze znane ze swoich pospiesznych portretów zmarłych osób. Chociaż często byli ujawniani jako oszuści, bracia Campbell i siostry Bangs byli silnie chronieni przez znaczną część amerykańskiej społeczności spirytystycznej.
„Swami Laura Horos”, znana również jako Ann Odelia Diss Debar (1849–1911), która twierdziła, że kieruje się duchami kilku europejskich starych mistrzów, była również kojarzona z obrazami duchowymi. Debar została uwięziona w 1901 roku po tym, jak została uznana za winną oszustwa i angażowania się w niemoralne zachowania seksualne w swojej londyńskiej świątyni.
Na początku swojej kariery madame Helena Blavatsky (1831–1891), najbardziej znana i legendarna okultystka XIX wieku i założycielka ruchu New Age, zajmowała się również wytrącaniem duchowych obrazów.
Victor Hugo (1802–1855) tworzył swoje duchowe obrazy podczas seansów odbywających się w jego rezydencji na Jersey na Wyspach Normandzkich. W tym czasie prężnie rozwijający się rynek spirytualistyczny wspierany był także przez osoby poszukujące portretów swoich zmarłych bliskich w Stanach Zjednoczonych. Tam Wella Percy (1833–1900) i Lizzie Pet Anderson (1839–1896; prominentni) byli partnerami w życiu i spirytyzmie. Były promowane przez Gallery of Spirit Art, brooklyńską publikację, która zawierała wyłącznie dzieła sztuki stworzone przy pomocy duchów.
Portrety duchowe, które pojawiają się na seansach spirytystycznych, są nadal częścią obecnej sceny spirytystycznej, a dla osób, które myślą, że rozpoznają swoich zmarłych bliskich, mogą być bardzo poruszającym doświadczeniem. Frank Leah (1886-1972) i Coral Polge (1924-2001), dwaj brytyjscy artyści duchowi, byli znani na całym świecie w tej dziedzinie.
Kilkuset duchowych malarzy kontynuuje tradycję, w tym Coral Ryder i Ann Bridge Davies w Wielkiej Brytanii, Francesca Ferraro w Kanadzie i Angelique van Bezouwen w Holandii.
Brazylijscy spirytyści, którzy praktykują malarstwo transowe, często przekazują dzieła znanych malarzy i rzeźbiarzy. José Medrado (ur. 1961) jest dobrze znany na całym świecie ze swoich transowych obrazów akrylowych i tego, jak łatwo jest mu stworzyć dzieło sztuki z pomocą wielu duchowych asystentów. W stanie transu tworzył obrazy pod wpływem mistrzów malarstwa takich jak Renoir, Vincent Van Gogh, Claude Monet, Matisse, Gauguin, Cassatt, Da Vinci, Morisot, Manet. Również znany jako Medrado w Brazylii jest Luiz Antônio Gasparetto (1949-2018), który maluje i rzeźbi rękami pod kierunkiem Degasa, Sandro Botticellego, Amedeo Modiglianiego i wielu innych znanych artystów.
Niektóre przykłady architektury duchowej również należą do tej kategorii. Za pomocą mediów Iulia Hasdeu (1869–1888) ujawniła plany architektoniczne zarówno swojego słynnego „Zamku Hasdeu” w Câmpina, jak i jej grobu w Bukareszcie. Włoska wioska Rosazza niedaleko Bielli, zbudowana w latach 1880-1899 dla włoskiego senatora i masona Federico Rosazzy (1813-1899), jest kolejnym przykładem architektury duchowej. Został zaprojektowany przez malarza Giuseppe Maffei (1821-1901). Opierał się na planach przekazanych mu przez duchy Augustyna z Hippony (354–430), który nigdy w życiu nie pracował jako architekt, oraz bezimiennego mężczyzny z Volterry w Toskanii.
W ostatnich latach nastąpił odrodzenie zainteresowania duchowością w branży artystycznej. Muzea poświęcają pośmiertną uwagę zmarłym artystom, którzy szeroko zagłębiali się w mistycyzm i religię. Zachwycająca wystawa Hilmy af Klint w Muzeum Guggenheima w latach 2018–2019, która stała się najczęściej odwiedzaną wystawą w historii muzeum, jest chyba najbardziej znanym tego przykładem. Whitney Museum of American Art pokazało pierwszą indywidualną wystawę prac Agnes Pelton od ponad 20 lat w 2020 roku.
Idea duchowości nabiera coraz większego znaczenia w licznych dyskursach kulturowych XXI wieku, w tym w sztuce współczesnej. Duchowa lub religijna tradycja może być nawiązywana lub reprezentowana w sztuce, która jest uważana za duchową. W przeszłości związek między sztuką a religią służył jako pośrednik między duchowością a sztuką. Jednak pomimo upadku zorganizowanej religii w Europie Zachodniej, wzrosło zainteresowanie duchowością innymi sferami kultury, zwłaszcza sztuką.
Kupuj sztukę, którą podziwiasz! Bez ryzyka, bez zbędnych formalności! Tylko na Artmajeur! Kup swoje jedyne w swoim rodzaju kreacje, których nie możesz znaleźć gdzie indziej! Więcej możliwości:
Najbardziej istotne | Nowsze
Immerse yourself in a world of beauty, inspiration, and creativity with contemporary art. We know the spellbinding allure of these unique pieces, how they captivate our minds and hearts with their dynamic stories, vibrant hues, and breathtaking composition. Each artwork is a testament to the zeitgeist of our age, mirroring societal landscapes and personal narratives through abstraction, realism, and other distinctive styles. Often, you’ll find these pieces showcasing a myriad of innovative materials and supports that align with their modernist vision, from acrylics and oil paints on canvas to mixed media pieces featuring elements of wood, metal, and even digital components.
Intriguingly, purchasing a contemporary artwork isn’t just about enhancing your space aesthetically; it’s a testament to your discerning taste and an intelligent investment. History has shown us that art, especially of the contemporary genre, tends to appreciate over time, becoming even more valuable as the artists’ reputation grows. This timeless truth makes acquiring a contemporary art piece an attractive and rewarding venture.
At the intersection of aesthetics and investment lies Artmajeur, an international online art gallery that we’re excited to introduce. Among the sea of online platforms, Artmajeur stands unparalleled, housing an expansive, exclusive selection of contemporary artworks. This carefully curated gallery boasts a multitude of pieces by emerging artists and established masters alike, offering you a broad palette of artworks to resonate with your unique taste and style.
What sets Artmajeur apart as an online art gallery isn’t just the quality and range of the artworks available. It’s the compelling blend of world-class service, buyer-friendly policies, and highly competitive pricing that makes our platform an absolute standout. It means you’re not just buying an artwork; you’re investing in an experience. Our gallery’s free shipping policy worldwide is a cherry on top, ensuring your chosen artwork will reach you safely, no matter where you are. Plus, with a free 14-day return policy, you can purchase with peace of mind, knowing that you can revisit your decision if needed.
Dive into the exceptional world of contemporary art with Artmajeur, and let your space be a canvas for the extraordinary. Embark on this artistic journey with us, knowing that each piece you bring into your life isn’t just a stroke of beauty but a stroke of genius in investment too. As we traverse this beautiful landscape of contemporary art together, may we discover the joy of being not just consumers but patrons and connoisseurs of the arts.
Artmajeur
Newsletter
Otrzymuj nasz wybór najlepszych dzieł sztuki bezpośrednio na swoją skrzynkę e-mail!
