Philippe Reynaud
Philippe Reynaud fue descubierto en Francia y representado en todo el mundo: además de contribuir con trabajos editoriales para publicaciones americano-europeas y latinoamericanas. Se esfuerza por conocer mejor a sus sujetos para capturar momentos reales y auténticos en sus fotografías perfeccionando sus habilidades con la lente. Su inspiración proviene de una recopilación de sus experiencias y numerosos viajes por todo el mundo, incluidos Asia, América del Sur, Medio Oriente y África. Jugando con los ángulos y la composición. .
Philippe utiliza el claroscuro sublimando así sus fotografías hasta convertirlas en obras de arte.
También se inspira en una amplia gama de fuentes naturales y pinturas clásicas. Reynaud abrió L. Gallery Studio en 2006 en los estudios de Tribeca y Union Square cuatro años después.
El artista viaja mucho, lo que permite que su arte se exprese y comparta en todo el mundo.
Descubra obras de arte contemporáneas de Philippe Reynaud, explore obras de arte recientes y compre en línea. Categorías: artistas franceses contemporáneos. Dominios artísticos: Fotografía. Tipo de cuenta: Artista , miembro desde el 2024 (País de origen Francia). Compre los últimos trabajos de Philippe Reynaud en Artmajeur: Philippe Reynaud: Descubre impresionantes obras del artista contemporáneo. Explorar obras de arte, comprar obras originales o impresiones de alto nivel.
Valoración del artista, Biografía, Estudio del artista:
Todas las obras de Philippe Reynaud
Dernières Œuvres • 16 obras de arte
Ver todoReconocimiento
El artista es reconocido por su trabajo.
El artista ha sido publicado en medios de comunicación, prensa radial o televisiva
El artista participa en muestras y ferias de arte
Biografía
Philippe Reynaud fue descubierto en Francia y representado en todo el mundo: además de contribuir con trabajos editoriales para publicaciones americano-europeas y latinoamericanas. Se esfuerza por conocer mejor a sus sujetos para capturar momentos reales y auténticos en sus fotografías perfeccionando sus habilidades con la lente. Su inspiración proviene de una recopilación de sus experiencias y numerosos viajes por todo el mundo, incluidos Asia, América del Sur, Medio Oriente y África. Jugando con los ángulos y la composición. .
Philippe utiliza el claroscuro sublimando así sus fotografías hasta convertirlas en obras de arte.
También se inspira en una amplia gama de fuentes naturales y pinturas clásicas. Reynaud abrió L. Gallery Studio en 2006 en los estudios de Tribeca y Union Square cuatro años después.
El artista viaja mucho, lo que permite que su arte se exprese y comparta en todo el mundo.
- Nacionalidad: FRANCIA
- Fecha de nacimiento : 1975
- Dominios artísticos:
- Grupos: Artistas Franceses Contemporáneos
Influencias
Formación
Cotización de artista certificada
Logros
Exposiciones individuales
Actividad en Artmajeur
Últimas noticias
Todas las últimas noticias del artista contemporáneo Philippe Reynaud
De Chair et de Feu
3 Rue Carquillat, Lyon, France
Philippe Reynaud est un subtil explorateur des cultures de l'ombre et de la lumière, et de communautés sublimées par ses clichés noir et blanc puissants. Cette fois, et après l’univers de la corrida, il lève le voile sur une communauté fière, farouche, fervente, celle du flamenco. Le flamenco est une danse intense, faite de chair et de feu. Elle est pétrie de corps à corps telluriques et volcaniques, captée par l’objectif jamais indiscret, toujours pudique de Philippe. Et pour cause, il sonde, avec une distance intime, les âmes, captées dans un regard, une posture, une cambrure.
Dans cette nouvelle exposition, ses clichés nous emmènent dans des tête-à-tête magnifiques et intenses. La tradition du flamenco est saisie à fleur de peau. Robes, crinières, coiffures étincellent, toutes de soie, de chair et de feu.
Philippe Reynaud est un alchimiste, transmutant les costumes et les regards ténébreux du flamenco, en or. Cette exposition confirme son talent, qui sublime le flamenco, ses hommes, ses femmes, son histoire, sa culture. Le rideau se lève, la guitare résonne, entrons dans la danse....
Paris, le 05 février 2024
Pascal Lardellier, Professeur (Université de Bourgogne) et auteur
Dans L'Intimité du Toreo
41 Rue Pierre Dupont, Lyon, France
En Camargue on avait l’habitude de voir les photos de Lucien Clergue, ses toreros plein de fierté de défis et de défiance, de hargne, parfois, de victoire et de fierté, tellement.
Le grand photographe qu’il était devenu avait connu l’arène dès l’enfance, il en avait gardé l’admiration, rendait hommage aux héros qui peuplaient ses souvenirs, aux toros qui se battaient, vaillants et dignes.
Il faudra désormais compter avec le regard de Philippe Reynaud.
Lui a rencontré ce monde à mi-vie, après une carrière remarquable et remarquée dans l’univers de la mode, comme mannequin, puis comme photographe. Il n’a lui pas sa mémoire d’enfant, mais son goût pour l’esthétique du geste, l’élégance d’un mouvement qu’il révèle en puissance, la grâce d’une démarche qu’il sait sublimer, des parures et des dorures dont il sait rendre l’éclat, la noblesse, le prestige.
Il est entré dans ce monde à pas feutrés, un pas d’écart dans sa carrière, une envie d’autres mondes, une quête d’autres regards, d’une autre beauté, d’autres hérauts, peut-être.
Lui qui a l’art des contrastes n’a rien à envier à un Lucien Clergue : le ciel de la Camargue est franc, celui de la tauromachie, qu’on l’aime ou non, aussi.
On y retrouve des hommes et des femmes seul.e.s, dans leurs combats et leurs peurs, mais aussi des traditions, un univers, fermé / ouvert, comme un obturateur qui voudrait dire : à chaque combat il s’agit de pouvoir rééditer demain le clac de fin.
De sa formation de photographe de mode on retrouve la maîtrise des plans et le jeu des flous, le goût des défilés et de l’instant de grâce, la fierté du port, l’arène comble, l’hymne a la précision du geste.
Qu’on apprécie aime juge ou rejette le spectacle, Philippe Reynaud sait avec brio lui aussi en rendre toute la fougue la puissance et la danse, en transmettre une passion qui vient d’ailleurs et une filiation de sang ou de terre, une tradition que l’on veut perpétuer, parce qu’elle nous tient chair, appartenance, ou lignée.
Une chose est certaine, c’est que ces photos lui ressemblent, et si on lui reconnaissait jusque-là de savoir rendre la grâce d’un pas d’un port sur un podium ou vanter la beauté d’une ligne, rapporter l’esthétique défardée d’un jeu de corps, on peut désormais dire que son regard ne tient pas aux défilés mais à la vie qui s’étreint à corps, de passion et d’âme, femmes et hommes confondus.
Ses meilleures photographies sont celles-là, triomphe personnel et élégance de la ligne, ne pas s’y tromper : il est autant au juste là qu’il l’est avec tout corps, dans un corps à corps qu’il éprouve lui, plein d’admiration, sans y être né comme Clergue, mais pour en aimer les tensions la parade et les victoires, aussi.
Elsa Olu,
Saint-Didier-au-Mont-d’Or, le 4 juin 2023