Stampe "Fine-Arts" su carta
È un processo di stampa su carta patinata utilizzando inchiostri a pigmenti di altissima qualità e stampati in altissima definizione. Il suo livello di conservazione è eccezionale (oltre 100 anni), la sua qualità, profondità e ricchezza di sfumature supera la classica stampa fotografica su carta Argentic.
Finitura lucida
Oltre al suo eccezionale spessore, la carta in fibra è composta da una base alfa-cellulosa senza acido ed è ricoperta da solfato di bario e uno strato microporoso che migliora l'assorbimento dei pigmenti durante la stampa. Sfoggiando un colore bianco puro, non ingiallendo alla luce, questa carta è appositamente progettata per resistere e invecchiare. È utilizzato dai principali musei di tutto il mondo in quanto offre un'eccellente risoluzione, rendendo i colori profondi e densi.
Stampa artistica "Fine Art" - Finitura lucida su carta a base di fibra 325 g.
Le nostre stampe di fascia alta e riproduzioni
ArtMajeur utilizza solo carte naturali a pH neutro, resistenti e di alta qualità, selezionate da rinomate fabbriche di carta!
La nostra stampante principale presta costante attenzione, sia in termini di controllo del colore che di rispetto della catena grafica. Il nostro alto livello di requisiti di qualità è una delle principali risorse delle stampe artistiche incorniciate ArtMajeur.
Per gli artisti! Aiuta gli artisti a vivere del loro lavoro. I diritti sono loro riversati ogni volta che si acquistano le stampe delle loro opere.
A proposito delle nostre stampeAcquista una licenza per utilizzare questa immagine per il tuo sito web, la tua comunicazione o per vendere prodotti derivati.
Usage: Licenza internet
| 1058 px | ||
|
1500 px |
| Dimensioni del file (px) | 1058x1500 |
| Utilizzazione in tutto il mondo | Sì |
| Utilizzazione su un multi-supporto | Sì |
| Utilizzazione su un qualsiasi tipo di supporto | Sì |
| Diritto di rivendita | No |
| Numero massimo di stampe | 0 (Zero) |
| Prodotti destinati alla vendita | No |
Scarica subito dopo l'acquisto
Quest'immagine è disponibile per lo scaricamento con una licenza.: puoi scaricarli in qualsiasi momento.
Restrizioni
Tutte le immagini di ArtMajeur sono opere d'arte originali create da artisti, tutti i diritti sono strettamente riservati. L'acquisizione di una licenza dà il diritto di utilizzare o sfruttare l'immagine sotto i termini della licenza. È possibile effettuare piccole modifiche come il riquadro o la rifocalizzazione dell'immagine in modo che si adatti perfettamente ad un progetto. E' tuttavia vietato apportare qualsiasi modifica che possa danneggiare l'opera originale nella sua integrità (modifica delle forme, distorsioni, taglio, cambio di colori, aggiunta di elementi, ecc.), a meno che non venga prima ottenuta un'autorizzazione scritta dall'artista.
Licenze personalizzate
Se il tuo utilizzo non è coperto dalle nostre licenze standard, contattaci per una licenza personalizzata.
Banca d'immagine d'arte-
Quest'opera è una "Open Edition"
Arte digitale,
Schizzo / Stampa digitale
- Dimensioni Diverse taglie disponibili
- Numerosi supporti disponibili (Carta per belle arti, Stampa su metallo, Stampa su tela)
- Incorniciatura Framing disponibile (Cornice galleggiante + sotto vetro, Frame + Sotto vetro acrilico)
- Condizioni dell'opera d'arte L'opera d'arte è in perfette condizioni
- Categorie Arte concettuale Fumetto
Temi correlati
Conceptual, visual and performance artist, animator and media producer from Berlin, Germany. Works also for TV and computer game industry.
Peter's oeuvre draws on the 20th c. modernist tradition and reflects the edgy current social awareness so typical of the German millennial culture. Peter's images with seemingly fairy-tale like narrative hide a deft analysis of the current social crisis.
Fear of the unknown, emotionally underhanded tactics and messages media employs to manipulate- to exploit or pacify such fears,- as well as the consequences of such tactics are the issues Dzogaba explores in his series.
As all Peter's work - though deceivingly simple and childlike, this contemporary comics is brilliantly layered and complex. On the surface, it is a tale of the Giant Yubobo told from a perspective of a little boy. Its simplicity -also typical of his Yubobo series- is meant to both disarm and intrigue the viewer, to elicit his inner child and delve into the story of a mysterious Cyclop (one-eyed) giant. Who is he, why did he come, where did he come from, what does he want?
As a whole, Yobobo series consists of several paintings, yet their order can be altered, some images can be omitted, others added when displayed- without changing the meaning or ultimate goal of the narrative Dzogaba attempts to convey. The idea of this narrative “play” – amplification, addition and omission of narrative elements of the whole story (or “whole picture”)- was conceived to replicate tactics used by the current news media to manipulate our attitudes, our worldview when encountering new social phenomena.
Peter’s images with his seemingly fairy tale like narrative hide a deft analysis of the current social problem faced by the European continent - that of the migrant crisis. His approach both mimics and criticizes that of the current media.
His “comics” tell a story of a giant Yobobo who shows up in a fictitious megalopolis squeezing through the city’s skyscrapers. Overnight he becomes a media celebrity. One minute a Violet Lady gave him a funny moon, the next, the giant is trying to shield himself from the flashes of paparazzi’s cameras. Among the journalists is a red-headed female whom Yubobo decides to let her in on a secret… And the following morning she wakes up with a strange looking big artificial hand that makes her strong and capable of doing anything she wants and desires.
Yet the girl gets frightened and collapses mentally unable to deal with her new reality. There are many more like her until one of the "strong arm" girls realizes she likes using it to stroke her hair; another girl uses it to fashion herself a companion robot. Eventually, little by little, the inhabitants of the city get used to what’s happening and pretend that everything is just normal...
[Silvia Lattova, Think+Feel Contemporary]
-
Nazionalità:
LETTONIA
- Data di nascita : data sconosciuta
- Domini artistici:
- Gruppi: Artisti Lettoni Contemporanei
