tango (2023) Malerei von Pavel Filin

Pavel Filin, ein zeitgenössischer Künstler, wurde in Selenodolsk, Russland, geboren und lebt derzeit in Tschechien. Seine künstlerische Reise begann in einer kleinen Stadt an der Wolga, wo seine frühen Werke überwiegend Landschaften zeigten. Filin strebte jedoch immer danach, die Essenz der menschlichen Figur einzufangen und ihre Bewegungen und Emotionen in seiner Kunst zu erforschen.

Von Beginn seiner kreativen Bemühungen an tauchte Pavel in die Welt der Galerien und Gemäldeausstellungen ein. In dieser Zeit begegnete er den Werken von Feshina, ein Moment, der einen unauslöschlichen Eindruck bei ihm hinterließ. Filin war fasziniert von Feshinas Fähigkeit, menschliche Emotionen zu vermitteln und harmonische Kompositionen mit einem breiten Farbspektrum zu schaffen.

Filin erkannte, dass theoretisches Wissen allein seiner Arbeit keine Befriedigung verschaffte, und suchte nach Lösungen für künstlerische Herausforderungen, indem er seine Gemälde rasch entwickelte. Einer seiner charakteristischen Ansätze bestand in der Verwendung eines Spachtels anstelle von Pinseln, eine Technik, die von einigen wegen ihrer Abkehr von traditionellen Methoden kritisiert wurde. Dennoch glaubte Pavel, dass wahre Kunst nicht in der Nachahmung liegt, sondern darin, die Individualität des Subjekts einzufangen. Er behauptete, dass eine echte Ähnlichkeit durch die korrekte Interpretation der einzigartigen Merkmale des Aussehens erreicht werde, anstatt sie lediglich zu reproduzieren.

Indem er sich mit dem Studium der menschlichen Anatomie beschäftigte, erweiterte Filin sein künstlerisches Repertoire um Porträts, Figuren, Landschaften und Stillleben. Er vertrat die Überzeugung, dass Malerei als bildende Kunstform keiner literarischen Interpretation bedarf, sondern Emotionen direkt hervorrufen sollte. Die Hauptmotivation für seine Arbeit war die Suche nach Gefühlen, die es ihm ermöglichte, die Leinwand als Erweiterung seiner Gefühle und Wahrnehmungen zu entfalten.

In Filins künstlerischem Prozess spiegelt jede Kreation die Realität wider, die ihn umgibt, und bietet kontinuierliche Entdeckungen und Selbstreflexion. Während Mängel anerkannt werden, betont er, dass ein Künstler sowohl Erfolge als auch Misserfolge bewältigen muss, ohne sich hinter Worten zu verstecken. Der Erfolg eines Werkes beruht nach Ansicht von Filin ausschließlich auf dem Engagement und der Vision des Künstlers.

Manchmal kann sich die ursprüngliche Handlung eines Gemäldes verändern oder mit einer anderen verschmelzen, geleitet von einem tiefen Verständnis für Komposition und Farbe. Die Wahl der Farbtöne spielt für Filin eine entscheidende Rolle und definiert das Wesen seiner zukünftigen Gemälde. Sein kreativer Prozess besteht darin, die geplante Komposition in Schwarzweiß auf die Leinwand zu übertragen, bevor er die Farbpalette finalisiert.

Für Pavel Filin ist Malerei eine Erkundung des Selbst und der Welt, eine kontinuierliche Entdeckungsreise, bei der jeder Strich auf der Leinwand seine Emotionen, Wahrnehmungen und sein unerschütterliches Engagement für den echten Ausdruck der Kunst widerspiegelt.

• Nationalität: RUSSLAND
• Geburtsdatum : 1964
• Künstlerische Domänen:
• Gruppen: Russische Zeitgenössische Künstler