Peinture intitulée "Assomption de Marie" par Paul Véronèse, Œuvre d'art originale, Huile

Assomption de Marie (1587) Peinture par Paul Véronèse

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (8711 reviews)

Pas à Vendre

Vendu par Artmajeur Editions

Acheter une impression

Cette impression est disponible en plusieurs tailles.

Impressions d'art

26,65 $US

Impressions sur toile

45,83 $US

Impression sur métal

99,12 $US

Qualité Musée

Avis clients Excellent

Les artistes touchent leurs droits d'auteur à chaque vente

Vendu par Artmajeur Editions

Œuvre d'art originale Peinture, Huile

Classification des oeuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 185,8in, Largeur 118,9in
Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
Catégories Classicisme Religion

La peinture "Assomption de Marie" de Paul Véronèse est un exemple vivant de son style dramatique et de sa maîtrise de la couleur. Cette œuvre représente la montée de la Vierge Marie au ciel après sa mort, un thème commun dans l'art chrétien. La Vierge est placée au centre de la composition, élevée parmi les nuages et entourée d'une multitude d'anges et de chérubins. Sa figure est enveloppée dans des draperies rouges et bleues, soulignant son importance et sa sainteté.

Dans la partie inférieure de la peinture, les apôtres assistent à la scène, exprimant une gamme d'émotions allant de l'émerveillement à la dévotion. Leur disposition en arc de cercle crée une impression de profondeur spatiale et met en évidence l'événement miraculeux qui se déroule au-dessus. La lumière semble irradier de Marie elle-même, mettant en valeur le caractère divin de l'assomption et renforçant la dramaturgie de la scène.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Huile

Peinture composée de pigments liés avec de l’huile de lin ou d'œillettes. La technique traditionnelle consiste à superposer des couches de peinture de plus en plus riche en huile pour une accroche solide et durable.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Thèmes connexes

Assomption Marie Dieu Anges Musique

Artiste représenté par Artmajeur Editions

Paul Véronèse

Italie

Paul Véronèse, de son vrai nom Paolo Caliari, est un peintre italien de la Renaissance, né en 1528 à Vérone, ville dont il tire son surnom, et mort en 1588 à Venise. Issu d'une famille modeste, son père, Gabriele Caliari, était un tailleur de pierre, ce qui a peut-être initié le jeune Paolo à l'art et à la créativité dès son plus jeune âge.

Véronèse s'installe à Venise vers 1553, où il devient l'un des principaux représentants de l'école vénitienne, aux côtés de Titien et Tintoret. Il est particulièrement reconnu pour ses grandes compositions narratives, qui se caractérisent par leur utilisation audacieuse de la couleur et de la lumière, ainsi que pour la majesté de leurs mises en scène. Ses œuvres incluent des thèmes religieux, mythologiques, et historiques, réalisés avec une élégance et un sens du détail qui lui ont valu la faveur de l'aristocratie et de l'Église.

Parmi ses œuvres les plus célèbres, on peut citer "Les Noces de Cana", conservée au musée du Louvre à Paris, qui dépeint avec faste le miracle de la transformation de l'eau en vin, et "Le Repas chez Levi", œuvre qui fut au centre d'une controverse avec l'Inquisition à cause de la présence jugée inappropriée de personnages et d'éléments profanes dans une scène biblique.

Véronèse a également réalisé un grand nombre de portraits, de décorations murales et de plafonds pour les villas et les bâtiments publics de Venise, contribuant de manière significative à l'embellissement de la ville. Sa capacité à traiter des scènes complexes avec de nombreux personnages, en leur donnant vie et mouvement, reste une de ses grandes contributions à l'art de la Renaissance.

Sa technique picturale, marquée par une grande maîtrise de la peinture à l'huile, a influencé de nombreux artistes après lui. Véronèse est décédé à Venise en 1588, laissant derrière lui un héritage artistique durable qui continue d'être admiré et étudié pour son innovation et sa beauté.