Vendeur ArtMajeur by YourArt Editions
Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.

Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.

Nos impressions et reproductions haut de gamme
ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions-
Œuvre d'art originale
Dessin,
Pastel
- Dimensions Hauteur 32,9in, Largeur 19,7in
- Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
- Catégories Abstrait Géométrique
La peinture est composée de carrés et de rectangles aux tons variés de jaune, orange et beige. Ces formes géométriques sont disposées de manière asymétrique, créant un motif de mosaïque. Les différentes nuances de jaune et d'orange se combinent pour donner une impression de chaleur et de luminosité.
Sur ces blocs de couleur, Klee a tracé des signes noirs et des lignes, qui semblent flotter sur la surface de la peinture. Ces signes sont simples et abstraits, rappelant des lettres ou des symboles primitifs. Les lignes noires créent un contraste fort avec le fond coloré, attirant l'œil du spectateur à travers la composition.
Les lignes et les signes noirs sont disposés de manière à suggérer un certain rythme et mouvement, presque comme une danse sur la toile. Certains signes ressemblent à des lettres de l'alphabet ou à des caractères calligraphiques, ajoutant une dimension de langage visuel à l'œuvre.
Le fond de la peinture, bien que divisé en blocs de couleurs, reste cohérent grâce à la palette limitée de nuances jaunes et orangées. Cette cohérence donne à l'œuvre une harmonie visuelle, malgré la complexité et la diversité des formes et des signes.
Thèmes connexes
Paul Klee (18 décembre 1879 - 29 juin 1940) est né en 1879 à Münchenbuchsee, près de Berne, en Suisse. En 1898, il commence à suivre les cours de Franz von Stuck à l'Académie des Beaux-Arts de Munich. En 1901, il se rend en Italie pour étudier l'art pendant plusieurs mois à Rome. Il se rend à Paris pour la première fois en 1905. En 1910, sa première exposition personnelle a lieu au Kunstmuseum de Berne. En 1912, il participe à la deuxième exposition du groupe d'artistes appelé le Blauer Reiter. En 1914, il se rend en Tunisie et visite notamment la capitale Tunis. En 1916, il est contraint de s'engager dans l'armée. En 1919, il rencontre des gens du cercle Dada à Zurich. Walter Gropius lui demande d'enseigner au Bauhaus de Weimar en 1920. L'année suivante, il s'y installe. En 1924, il fonde le groupe Blaue Vier avec Lyonel Feininger, Wassily Kandinsky et Alexej von Jawlensky. Klee s'installe dans l'une des maisons des maîtres lorsque le Bauhaus déménage à Dessau en 1926. En 1928, il part en voyage en Égypte. Klee quitte le Bauhaus en 1931 et devient professeur à l'académie des beaux-arts de Düsseldorf, où il enseigne la peinture. En 1933, lorsque les nationaux-socialistes prennent le pouvoir, il est licencié et renvoyé à Berne. Les nationaux-socialistes qualifient son art de "dégénéré" et 102 de ses œuvres sont retirées des collections publiques. En 1939, Klee réalise 1 253 œuvres, son année la plus productive. Il meurt un an plus tard à Locarno-Muralto, en Suisse.
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Nationalité:
SUISSE
- Date de naissance : 1879
- Domaines artistiques: Représenté par une galerie,
- Groupes: Artistes Contemporains Suisses Artistes présentés par une galerie