Schilderij getiteld "ARTAUD 3" door Patrick Santus, Origineel Kunstwerk, Acryl

ARTAUD 3 (2007) Schilderij door Patrick Santus

Verkocht

De kunstenaar biedt werken aan in opdracht

Heb je de kans gemist om dit werk te kopen? Goed nieuws: de kunstenaar kan ook een werk op maat maken, speciaal voor jou!

Verkocht door Patrick Santus

Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Schilderij, Acryl op Canvas

Classificatie van kunstwerken

Eén werk (OOAK / Origineel Kunstwerk)

Unieke kunstwerken worden ook wel "OOAK"-kunst genoemd. Dit betekent dat elk kunstwerk uniek is en dat er nooit een ander identiek zal zijn.
Dimensies Hoogte 21,7in, Breedte 18,1in
Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
Categorieën Expressionisme Portret

Variations sur des photos de ANTONIN ARTAUD.
"Tentatives répétées de cerner la part irréductible de la figuration et du portrait, une approche de l'image de l(a)utre, de notre semblable, de ce qu'elle nous communique, de ce qu'elle change en nous. Car malgré tous les discours sur la figuration et la mort de la peinture figurative, jugée vision trop romantique par les exégètes de l'art contemporain, tous ces visages anciens et modernes continuent de nous toucher .
N'y a t il pas là, la continuité d'une mystérieuse, irréductible alchimie, qui habite toutes les représentations de la vie depuis la nuit des temps ?
N'est ce pas là l'essence de la peinture?"
Une approche radicale et libre de la peinture vécue comme un cheminement au bord de l'inconscient, un entraînement à l'introspection.
Variations on photos of ANTONIN ARTAUD that I use as a free jazz musician can develop other music from a known theme.
Repeated attempts to identify the irreducible part of figuration and portrait, an approach to the image of the other, of our fellow man, of what it communicates to us, of what it changes in us. Because despite all the talk about figuration and the death of figurative painting, considered too romantic vision by contemporary art exegetes, all these ancient and modern faces continue to touch us.
Isn't there the continuity of a mysterious, irreducible alchemy, which has inhabited all representations of life since the dawn of time?
Isn't that the essence of painting?
A radical and free approach to painting experienced as a journey to the edge of the unconscious, a training in introspection.

Вариации фотографий ANTONIN ARTAUD, которые я использую как свободный джазовый музыкант, могут развить другую музыку на известную тему.
Неоднократные попытки идентифицировать несводимую часть фигурации и портрета, подход к образу другого, нашего ближнего, того, что он нам сообщает, что он меняет в нас. Потому что, несмотря на все разговоры о фигуративности и смерти фигуративной живописи, которые экзегеты современного искусства считают слишком романтичным видением, все эти древние и современные лица продолжают нас трогать.
Разве нет непрерывности таинственной, несводимой алхимии, которая с незапамятных времен населяла все представления о жизни?
Разве не в этом суть живописи?
Радикальный и свободный подход к живописи - это путешествие к краю бессознательного, тренировка самоанализа.

Verwante thema's

Artaud Antonin Portrait Variation Expressionisme

Patrick Santus

Frankrijk

Patrick Santus is een hedendaagse Franse kunstenaar die bekend staat om zijn boeiende verkenning van de psychische wereld door middel van expressionistische schilderijen. Zijn oeuvre[...]

Patrick Santus is een hedendaagse Franse kunstenaar die bekend staat om zijn boeiende verkenning van de psychische wereld door middel van expressionistische schilderijen. Zijn oeuvre wordt verrijkt door de diepgaande invloeden van grootheden als Sigmund Freud, Antonin Artaud en Paul Rebeyrolle, die een onuitwisbare stempel hebben gedrukt op zijn artistieke reis.

In zijn artistieke verhaal speelt het concept van de ontsnapping een centrale rol. Hij duikt in de marges van de leegte, waar de menselijke perceptie van deze leegte een diepgaand 'ellendig wonder' wordt. Het is in dit gebied dat individuen, belaagd door het angstaanjagende spook van de sterfelijkheid, zichzelf vaak omhullen met de schijn van de materiële wereld en hun blik afschermen in een wanhopige poging om de Gorgonen en Medusa's van existentiële angst te ontwijken. Patrick's werk omarmt moedig de kruispunten van kunst, geneeskunde en neoreligieus denken en biedt nieuwe perspectieven op hoe deze domeinen kunnen worden ingezet als instrumenten om onze diepste angsten te overstijgen.

Toch probeert de kunstenaar, paradoxaal genoeg, binnen deze leegte een transformerende reis naar een dieper begrip van de werkelijkheid te faciliteren. Hij streeft ernaar dit te bereiken door een opzettelijke onderdompeling in het enigmatische schilderproces, zonder voorkennis of visuele helderheid. Het is binnen deze creatieve daad, waarbij de kunstenaar schildert zonder het te weten of te zien, dat Patrick Santus hoopt de beperkingen van het zelf te overstijgen en een diepgaande verkenning van de menselijke psyche te beginnen.

Hier probeert hij een gevoel op te roepen van 'een echte man zonder situatie', iemand die zonder terughoudendheid de grenzen van de zintuiglijke waarneming overschrijdt. Via zijn suggestieve schilderijen en tekeningen streeft Patrick ernaar de essentie van deze etherische reis vast te leggen en kijkers uit te nodigen om de onbekende diepten van het menselijk bewustzijn te overdenken. Zijn kunst dient als een kanaal om ons te verdiepen in de essentie van het bestaan, waardoor we voorbij de grenzen van onze bekende realiteit kunnen kijken en in de mystiek van de menselijke ziel kunnen kijken.

In de meesterlijke handen van Patrick Santus wordt het canvas een poort naar het ingewikkelde tapijt van de geest, een uitnodiging om met hem mee te gaan op een reis door het ingewikkelde labyrint van onze diepste gedachten en emoties. Zijn expressionistische werken nodigen ons uit om de paradoxale aard van het menselijk bestaan onder ogen te zien, waar de leegte tegelijkertijd een vat van angst is en een poort naar verlichting.