Transparencias, luz y color III, py5202cr.jpg Картина - Paco Yuste

Франсиско Рафаэль Мартинес Юсте с художественным именем Пако Юсте родился в Валенсии в 1958 году. С детства у него было большое пристрастие к рисованию. На самом деле рисование было его любимым хобби. В возрасте 12 лет его родители переехали в Брюссель, и он поступил в школу-интернат, где проснулась его художественная тяга к рисованию и музыке. В этот период своей жизни он проводит большую часть своего свободного времени за рисованием.

В 17 лет он начал работать в бизнесе своих родителей. Его художественный интерес сохраняется, и чтобы удовлетворить его, в том же году он поступает в Академию изящных искусств, где по ночам начинает изучать иллюстрацию и комиксы. Поскольку он не мог выбрать между рисованием и музыкой, после года обучения в изобразительном искусстве он начал заниматься музыкой. Изучив теорию музыки и классическую гитару в течение четырех и трех лет соответственно, он вернулся в изобразительное искусство, чтобы изучать иллюстрацию и дизайн.
В 1988 году вернулся в Испанию. Два года спустя он начал работать самостоятельно в области иллюстрации и графики, а затем и в создании декораций. Специализируется на крупноформатных росписях (18 х 5 м), а также портретах на заказ.

Техника художника
Хотя он несколько раз экспериментировал с масляной живописью, в основном он использовал акриловые краски, чернила и жидкие акварели. Однако с 1998 года начал писать смешанной техникой, основанной на технике мастеров античности, таких как: Андреа дель Сарто, Корреджо, Беккафуми, Рубенс, Ван Дейк. Они наносили монохромную живопись маслом, называемую гризайль или вердаччо, полученную путем смешивания белого, черного и охры. В случае с Пако Юсте он нанес монохромную гуашь, похожую на гризайль, но с современными акриловыми красками, специально разработанными для нанесения аэрографом, с отличной светостойкостью и очень хорошим нанесением кистью. Продолжайте работать с этой процедурой, нанося глазури этими цветами, чередуя технику кисти и использование аэрографа, как от руки, так и с рассыпчатыми масками. После того, как работа была разработана с помощью этой процедуры до степени его удовлетворения, он наносит на всю работу глазурь с помощью прозрачной акриловой среды с матовым покрытием. Именно тогда он приступает к завершению работы маслом на основе лессировок, усиливая свет, усиливая тени и контрасты, добавляя нюансы и т. д. После высыхания масляной краски на работу наносится финишный сатиновый лак.

Во славу прозрачности
Пако Юсте — многогранный художник, то есть он владеет различными живописными техниками, однако именно в гиперреализме художник раскрывает весь свой потенциал, создавая обильно детализированные и тщательно обработанные работы. «Нейтральный фон, который подчеркивает фигуры, изысканно обработан в каждой детали. Он работает на основе прозрачных пленок и завершается тонкой масляной глазурью, создавая в целом ощущение мягкости сита. Его натюрморты, часто покоряемые такими материалами, как стекло или металл, свидетельствуют о высоком уровне мастерства в почти фотографической точности его мазков. Аналитичный в исполнении и упорядоченный в композициях, он бережно относится к планам, воссоздавая себя в деталях, которыми он владеет и которые традиционно сопряжены с высокой степенью сложности. Он с необыкновенной легкостью обращается со светом и его воздействием на предметы, превращая свои натюрморты в изысканные, очень уравновешенные произведения, где даже холод материала как бы смягчается, иногда гранича с неким мистицизмом». (Цитат: LLEI D'ART The Independent Art magazine, №4-2010)

символический реализм
Предметы, люди или вещи, которые появляются в работах этой серии, не выбраны и не размещены случайным образом, а расположены так, чтобы представлять идею. Таким образом, прозрачный кристалл может изображать откровенного, честного, чистого и благородного человека. Чистая вода — к истине, красные розы — символ страстной любви и т. д. Через изображаемые предметы художник передает зрителю свою реальность о мире, духовном, сверхъестественном, эфирном, бестелесном и невидимом.
Так зачем использовать выражение «символический реализм» вместо просто «символизм»? Это символический реализм, потому что изображенные вещи написаны в реалистическом стиле, а в некоторых случаях даже в гиперреалистичном стиле. Через живопись и через символ художник передает свое душевное состояние, свои эмоции и свою личность. В символическом реализме или гиперреализме техника так же важна, как и содержание, которое может быть идеалистическим или фаталистическим. Значение символов во многих случаях тесно связано с названием произведения, однако не всегда есть единственное прочтение, но каждое произведение может передавать каждому человеку разные вещи.


Его работы находятся в частных коллекциях Испании, Англии, Бельгии, Франции, России, Китая, Японии и США.

АКАДЕМИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ
Иллюстрация и графический дизайн Академия изящных искусств, Брюссель (Бельгия)
Специалист по художественной аэрографии

ЦИФРОВОЕ ИСКУССТВО
Графический дизайн, Фотошоп

ПЕДАГОГИКА
Монитор аэрографа. Школа для взрослых Chiva (Валенсия)

КОЛЛЕКТИВНЫЕ И ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ 2006. Ассоциация распространения искусства. Валенсия
2007. Ассоциация распространения искусства. Валенсия
2008. Коллективная выставка в "Petita Roma". Галерея искусств Оденны. Таррагона
2008. Галерея Cova Mar Menor, Сан-Хавьер (Мурсия)
2008. Средиземноморская космическая галерея, Картахена
2009. Дом культуры Педральба (Валенсия)
2009. Галерея Cova CC Mar Menor San Javier (Мурсия)
2009. Галерея Artealtea, Валенсия
2010. Jadite Galleries, Нью-Йорк, США
2010. Дом Corrales de Enguera (Валенсия)
2010. Галерея Cova CC Mar Menor San Javier (Мурсия)
2010. Галерея Бакли, Корк, Дублин, Ирландия
2011. Галерея Cova CC Mar Menor San Javier (Мурсия)
2011. Галерея Бакли, Корк, Дублин, Ирландия
2012. Галерея Бакли, Корк, Дублин, Ирландия
2012. Театр Лисео, Честе (Валенсия)
2012. Дом культуры, Годеллета (Валенсия)
2012. Галерея L'Atelier D' Idées CC Costa Azahar Benicarló (Кастельон)
2012. Кафе-театр, CasArte Azul, Велес-Малага (Малага)

НАЦИОНАЛЬНЫЕ И МЕЖДУНАРОДНЫЕ ЯРМАРКИ
1998. Международная ярмарка АРТЭКСПО. Барселона
1998. Международная ярмарка ИНТЕРАРТ. Валенсия
1999. Международная ярмарка FIM. Валенсия
2000. Международная выставка FIM. Валенсия
2001. Международная выставка FIM. Валенсия
2002. Международная выставка FIM. Валенсия
2003. Международная выставка FIM. Валенсия
2004. Международная выставка FIM. Валенсия
2005. Международная выставка FIM. Валенсия
2006. Международная выставка FIM. Валенсия
2007. ФАИМ. Независимая художественная ярмарка в Мадриде
2007. Международная выставка FIM. Валенсия
2008. Лейдарт. Независимая художественная ярмарка, Лерида
2009. Международная художественная ярмарка, Open Art Fair Utrecht, Нидерланды
2009. Луврская карусель, Париж, Франция
2010. Луврская карусель, Париж, Франция
2010. Кастельонская художественная ярмарка
2010. Международная выставка Habitat Valencia
2011. Исалони, Милан, Италия
2011. Кастельонская художественная ярмарка
2011. Неделя искусств в Марина Д'Ор, Оропеса-дель-Мар, Кастельон
2011. Международная выставка Habitat Valencia

НАГРАДЫ:
2009 Специальная премия Карусель дель Лувр 2009, работа: «Кристаллы II»
2010 Специальная премия Лувра "Карусель" 2010, работа: " Свет тоже сладкий"
БИБЛИОГРАФИЯ
1998 Каталог Артэкспо
Каталог Interart 1998 г.
2006. 15 июня Art in Valencia Magazine
2006. Каталог Arts Plàstiques, Sarc
2007. 15 января Art in Valencia Magazine
2007. Каталог ФАИМ. Мадрид
2008. Плакат Галерея Оденны. Таррагона
2008. Каталог Lleidart. Lérida
2009. Гиперреализм, иллюзия реальности.
2009. Каталог салонов SNBA
2010. Триптих Jadite Gallery (Нью-Йорк) 5 латиноамериканских художников
2010. Журнал в мире искусства, март, стр. 46
2010. Журнал Gallery Guide, март, стр. 54
2010. Независимый художественный журнал Llei D'Art № 4
2010. Журнал цифрового искусства Suu Art Magazine
2010. Художественный каталог Кастельона
2010. Книга-Ежегодник «Искусство и свобода V»
2011. Художественный каталог Кастельона

• Национальность: ИСПАНИЯ
• Дата рождения : 1958
• Художественные домены:
• Группы: Современные Испанские Художники