Oryiman Agbaka, współczesny nigeryjski multidyscyplinarny artysta wizualny, znany jest ze swojej biegłości w posługiwaniu się różnymi mediami i stylami, ze szczególnym zamiłowaniem do sztuki długopisów. Specjalizujący się w portrecie Agbaka ożywia codzienne doświadczenia, kładąc nacisk na realizm, zapewniając, że jego bohaterowie autentycznie przemawiają do świata.
Wybór przez Agbakę długopisu i atramentu jako podstawowych narzędzi jest przesiąknięty symboliką, ponieważ są to starożytne instrumenty tradycyjnie używane do opowiadania historii i pisania. Wykorzystując te narzędzia, Agbaka opowiada historie i doświadczenia swoich bohaterów za pomocą misternie szczegółowych portretów, precyzyjnie oddając ich indywidualny wyraz twarzy.
Najważniejszym elementem procesu artystycznego Agbaki jest głębokie zrozumienie języka linii i ruchu, które wykorzystuje do tworzenia warstw znaczeń w swoich pracach. Edukuje młodych czarnych Afrykanów na temat ich wrodzonej mocy, tworząc obrazy celebrujące afrykańską kulturę i historię, rzucając światło na ich bogate dziedzictwo.
Oprócz swojej wiedzy w zakresie portretu Agbaka eksploruje także inne ścieżki artystyczne, takie jak rzeźba i malarstwo uliczne, planując w przyszłości głębiej zagłębić się w te dziedziny. Jego obrazy obejmują różnorodne tematy, w tym politykę, muzykę, kulturę i przyrodę.
Charakterystyczny styl Agbaki, przypominający sfumato, włoską technikę propagowaną przez Leonarda da Vinci w okresie renesansu, charakteryzuje się niezauważalnymi przejściami światła i cienia. To skrupulatne podejście do rzemiosła często owocuje arcydziełami, które wymagają setek godzin żmudnej pracy, co odzwierciedla jego niezachwiane oddanie swojej sztuce.
Zainspirowana miłością do luminescencji i urzekającą grą światła na przedmiotach, twórczość Agbaki napędzana jest jego wiarą, że światło ucieleśnia esencję samego życia. Z każdym pociągnięciem pióra stara się uchwycić istotę swoich bohaterów i rzucić światło na ich historie, aby świat mógł je zobaczyć.