





White Horse at the Seaside (2023) Peinture par Olga Milova
Vendu
Voir plus de Olga MilovaL'artiste propose des œuvres sur commande
Vous avez manqué l'occasion d'acheter cette œuvre ? Bonne nouvelle : l'artiste peut aussi créer une œuvre sur mesure, rien que pour vous!
Vendeur Olga Milova
Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.

Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.

Nos impressions et reproductions haut de gamme
ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressionsAchetez une licence pour utiliser cette image pour votre site Web, votre communication ou pour vendre des produits dérivés.
Usage: Licence Web
1500 px | ||
![]() |
986 px |
Dimensions du fichier (px) | 1500x986 |
Utilisation mondiale | Oui |
Utilisation sur multi-support | Oui |
Utilisation sur tout type de média | Oui |
Droit de revente | Non |
Nombre maximum d'impressions | 0 (Zero) |
Produits destinés à la vente | Non |
Téléchargez immédiatement après l'achat
Cette image est disponible pour téléchargement avec une licence: vous pouvez les télécharger à tout moment.
Restrictions
Toutes les images proposées sur ArtMajeur sont des œuvres d'art originales créées par des artistes, tous les droits sont strictement réservés. L'acquisition d'une licence donne le droit d'utiliser ou d'exploiter l'image selon les termes de la licence. Il est possible de faire des modifications mineures comme recadrer, ou recentrer l'image pour qu'elle s'adapte parfaitement à un projet, toutefois, il est interdit d'apporter toute modification qui serait de nature à porter atteinte à l'œuvre originale dans son intégrité (modification des formes, distortions, découpage, changement des couleurs, ajout d'éléments etc...), à moins qu'une autorisation écrite soit obtenue au préalable auprès de l'artiste.
Licences personnalisées
Si votre utilisation n'est pas couverte par nos licences standard, contactez-nous pour une licence personnalisée.
Banque d'images artistiques-
Œuvre d'art originale (One Of A Kind)
Peinture,
Huile
sur Toile
- Dimensions Hauteur 15,8in, Largeur 23,6in
- État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
- Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
- Catégories Classicisme Cheval
The white horse takes center stage – a symbol of unbound spirit and independence. The composition radiates both tranquility and power, inviting the viewer to dream and reflect.
This artwork is also available as a high-quality art print – perfect for lovers of horse motifs and coastal landscapes.
Thèmes connexes
Olga Milova is a visual artist based in Germany. Originally from Dnipro, Ukraine, she combines her background in architecture with artistic training received through courses led by established masters to develop a personal style inspired by nature, music, medieval architecture, and Renaissance aesthetics.
In addition to her visual art practice, Olga is also a writer and illustrator. Her fairytale “The Lord of the Savannah” was first published in Dnipro in 2003 and later released in German: "Der Herr der Savanne" in Rome in 2024, both editions featuring her original illustrations.
She is a member of the "Eisenturm" Art Association in Mainz and actively participates in group exhibitions. One of her notable contributions was to the 2009 exhibition “Der hohe Dom zu Mainz” (The Great Cathedral of Mainz), where her watercolor “Mainzer Dom” was presented as part of the celebrations marking the cathedral’s 1000-year anniversary. The exhibition is archived on the cultural platform 75 Jahre Rheinland-Pfalz – 75 Geschichten, highlighting significant milestones in architecture, art, and regional history.
Olga’s work has received international recognition. Two of her watercolors, along with a short biography, were featured in Volume XI of International Contemporary Artists, published in New York in 2016. She also illustrated a children’s educational book published in Wiesbaden in 2008, which portrays rare animal species found in Germany, using vibrant watercolor techniques.
Artist Statement:
I create emotionally resonant and visually refined works inspired by the harmony and elegance of the natural world. My artistic language is shaped by the flowing lines of landscapes, the delicate beauty of flowers, the grace of the feminine form, and the quiet grandeur of medieval architecture. The castles and fortresses of the Middle Rhine region of Germany—where I currently live—often appear as poetic symbols in my work.
I work with a wide range of materials: acrylic, oil, watercolor, colored pencil, and textured mediums such as modeling paste, stones, sand, and gold leaf. I often combine these with fluid acrylic techniques to create surfaces rich in depth, light, and texture.
My goal is to create art that radiates a sense of calm, balance, and aesthetic clarity. I value beauty, elegance, and the subtle interplay between form and color. Music often accompanies my creative process, as do my quiet observations of nature and architecture. These influences shape my visual voice and guide my artistic decisions.
Through my work, I invite the viewer into a space of stillness and reflection—where light and form offer a moment of peace, and beauty becomes a gentle, grounding presence.
-
Nationalité:
ALLEMAGNE
- Date de naissance : 1976
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Allemands