Norma Ascencio
I do not know when my love of art began, perhaps when I was a baby and keep my eyes and attention on a Remedios Varo painting on the wall.
Time passed and I studied graphical design, bachelor’s and master’s degree at the Universidad Intercontinental… There I had my first encounter with the human figure, those classes on nude drawing were the most enjoyable of the curriculum. After the University I have taken several courses in art and painting, with artist like José Barbosa (MX) and Frances Turner (UK).
Some years ago I left my graphic designer work and focus all my time in painting... I decided to spend my life doing the thing that I do better and make me feel happy and creative : Paint.
This road has but made hungrier for knowledge of the arts and cultures, desire to know subjects and a need to portray them on paper, capturing something in them by means of sight and letting it see the light in two dimensions with my hands.
Omar Alexis wrote for my first exhibition "Is undeniable that Norma belongs to the Plastic Arts, like clouds to the sky, the magic renews whenever the air of the creation emerges to offer new figures to us and surprise us in its metamorphosis" and I think he was quite right.
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Classificação do artista, Biografia, Estúdio do artista:
espacio sonoro y cafe • 10 obras
Ver tudoa esta pretensión de capturar ciertos ambientes le he puesto color, a golpe de pinceladas y espatulazos, en un afán de plasmar mi amor por la música, el disfrute de un buen café y el gozo de poder dibujar mientras tanto. es por ello que en esta colección muestro además los pequeños dibujos que dieron origen a las pinturas, porque siento que son importantes tanto unos como las otras, ahora, la mirada del espectador completará el ciclo al observar, sentir y crear su propio espacio sonoro.
búsqueda de un instante (in the search of a moment) • 10 obras
Ver tudoEspacio Catártico, • 10 obras
Ver tudoNorma Ascencio comenzó a trabajar en este proyecto como una catarsis personal, pero a medida que iba creando nuevos cuadros se abría un diálogo entre la obra y la gente que la observaba, que al hacerlo expresaban las emociones que la contemplación de estos gritos les arrancaban del interior, pues finalmente era similar a ver en un espejo su propio dolor y enojo, sus gritos reprimidos.
Reconhecimento
Biografia
I do not know when my love of art began, perhaps when I was a baby and keep my eyes and attention on a Remedios Varo painting on the wall.
Time passed and I studied graphical design, bachelor’s and master’s degree at the Universidad Intercontinental… There I had my first encounter with the human figure, those classes on nude drawing were the most enjoyable of the curriculum. After the University I have taken several courses in art and painting, with artist like José Barbosa (MX) and Frances Turner (UK).
Some years ago I left my graphic designer work and focus all my time in painting... I decided to spend my life doing the thing that I do better and make me feel happy and creative : Paint.
This road has but made hungrier for knowledge of the arts and cultures, desire to know subjects and a need to portray them on paper, capturing something in them by means of sight and letting it see the light in two dimensions with my hands.
Omar Alexis wrote for my first exhibition "Is undeniable that Norma belongs to the Plastic Arts, like clouds to the sky, the magic renews whenever the air of the creation emerges to offer new figures to us and surprise us in its metamorphosis" and I think he was quite right.
- Nacionalidade: MÉXICO
- Data de nascimento : 1971
- Domínios artísticos:
- Grupos: Artistas Mexicanos Contemporâneos
Influências
Treinamento
Valor do artista certificado
Conquistas
Atividade na Artmajeur
Últimas Notícias
Todas as últimas notícias do artista contemporâneo Norma Ascencio
delineando minutos
orizaba 127, col roma
DELINEANDO MINUTOS, se conforma de trabajo realizado del 2005 a la fecha y que fue realizado en sesiones con modelo, en que las poses duran de uno a cinco minutos. Las técnicas que utilicé tienen un factor común: la tinta, ya sea china o de boligrafo, pero que permite realizar líneas rápidas y precisas para capturar, en un instante, la belleza de la figura femenina.
Comunicado de prensa
se conforma de trabajo realizado del 2005 a la fecha y que fue realizado en sesiones con modelo, en que las poses duran de uno a cinco minutos. Las técnicas que utilicé tienen un factor común: la tinta, ya sea china o de boligrafo, pero que permite realizar líneas rápidas y precisas para capturar, en un instante, la belleza de la figura femenina.
jueves 7 de febrero del 2008
19:00 hrs
orizaba 127, col. roma
ConFiguraciones
Francisco Sosa 202, Coyoacán Centro
El rostro de las letras
Roberto Gayol esquina Cerrada de Coyoacan, Col. Del Valle Sur
Artistas retratados por artistas. Me parecía enigmático comprender que buscaban Ana, Norma y Geneviève al armar una exposición así. Como tomar de la fotografía de un escritor la inspiración para hacer un retrato, uno fiel, personal. Cómo lograrlo si no lo ves, no lo conoces?… y entonces me di cuenta. No al azar las pintoras eligieron el grupo de escritores que deseaba realizar. Revisando las biografías de ellos me encontré con que pensamientos, estilos y personalidades se conjugaban en cada selección personal de autores, mostrándome pinceladas del carácter de cada una de ellas. Entendí que la identificación entre pintora escritor las llevo a plasmar un carácter intimo en cada uno de sus cuadros.
Así tenemos la tarea no solo de observar las obras sino de leerlas. Ver lo que dicen y leer lo que plasma. Qué nos quieren revelar?. No lo sé, no sé que quieran provocarnos ellas con todos sus escritores, colores y letras, eso lo decidirán ustedes en cada rasgo que descubran, no solo al escritor sino a la pintora.
Dora Elena Ascencio.
statement
No sé cuándo comenzó mi amor por el arte, quizá cuando, siendo un bebé, no podía apartar mi vista de un cuadro de Remedios Varo que teníamos en la pared.
El tiempo pasó y entré a estudiar diseño gráfico, licenciatura y maestría en la Universidad Intercontinental… allí tuve mi primer encuentro con la figura humana, esas clases de dibujo de desnudo fueron lo que más gocé en la carrera. Después de la Universidad he realizado varios cursos en el quehacer artístico, Historia del Arte, Encuadernación artística, Cerámica en torno y esmaltes con Javier del Cueto, Escultura con Porfirio del Olmo, Retrato con Frances Turner (UK) , pintura con el Mtro. Tomás Gómez Robledo y dibujo al desnudo con el Mtro. José Barbosa, entre otros.
Hace algunos años abandoné mi profesión de Diseño Gráfico y enfocarme al arte, decidí pasar mi vida haciendo lo que hago mejor y que me hace sentir feliz y creativa: pintar. Desde entonces he expuesto mi obra en foros alternos de la Roma (el Hexen, El café de nadie) y en galerías como la del Centro Cultural del Bosque (México, D.F); L'Oreille du Van Gogh (Montreal, Canadá) y "Arte inn" y "Gard" de la Asociación Soqquadro en Roma Italia, entre otros, teniendo en mi haber mas de 15 expos colectivas y 7 individuales. Actualmente expongo en la Galería Aguafuerte, en donde también me estoy iniciando en el grabado.
Este camino no ha hecho más que aumentar mi hambre de conocimiento de las artes, de la cultura, ansia de ver personajes y querer plasmarlos, captar algo de ellos mediante mi vista y que a través de mis manos salgan a la luz en dos dimensiones.
Como Omar Alexis escribió para mi primera muestra “es innegable que norma pertenece a las artes plásticas, como las nubes al cielo, la magia se renueva cada vez que el aire de la creación emerge para ofrecernos nuevas figuras y sorprendernos en su metamorfosis”.
statement (english)
I do not know when my love of art began, perhaps when I was a baby and keep my eyes and attention on a Remedios Varo painting on the wall.
Time passed and I studied graphical design, bachelor’s and master’s degree at the Universidad Intercontinental… There I had my first encounter with the human figure, those classes on nude drawing were the most enjoyable of the curriculum. After the University I have taken several courses in art and painting, with artist like José Barbosa (MX) and Frances Turner (UK).
Some years ago I left my graphic designer work and focus all my time in painting... I decided to spend my life doing the thing that I do better and make me feel happy and creative : Paint.
This road has but made hungrier for knowledge of the arts and cultures, desire to know subjects and a need to portray them on paper, capturing something in them by means of sight and letting it see the light in two dimensions with my hands.
Omar Alexis wrote for my first exhibition "Is undeniable that Norma belongs to the Plastic Arts, like clouds to the sky, the magic renews whenever the air of the creation emerges to offer new figures to us and surprise us in its metamorphosis" and I think he was quite right.
Dibujo
Primer lugar en la categoría de Dibujo, técnica grafito. Encuentro Nacional de Escuelas de Diseño Grafico.
Finalista
MujerArte, A.C. finalista con la obra "Grito Atado". Club de Periodistas de la Ciudad de México. Diciembre 2005
Mi taller
Es un espacio en plena Colonia Roma de la Ciudad de México, pleno de luz y espacios amplios, en el último piso de una casa de principios del S.XX. En el me aislo del caos de la ciudad y me concentro en la labor de crear.
Por la organización de sus espacios, que antes albergaban un laboratorio, lo he podido organizar en distintas zonas de trabajo: dibujo, pintura en caballete, escultura, cuarto de materiales, sala de exhibición y una pequeña biblioteca en la zona de oficina.
En este pequeño mundo alterno no puede faltar la música, que siempre ha sido una fiel aliada en el momento creativo, ni el arte de colegas y maestros que me impulsan a seguir adelante en este continuo investigar y descubrir que es la creación artística.
Entrevistas
Entrevista a Norma Ascencio para televisión Mexiquense, con motivo de la Muestra “Espacio Catártico” en el programa “Juntos en el 34”. Julio 2006
Entrevista de Norma Ascencio y Tomás Gómez Robledo para televisión Mexiquense, programa “Juntos en el 34”. Mayo 2006
Spot promocional de la muestra “El rostro de la letras” para la televisora local de Aguascalientes. Marzo 2006.
Enero 2004, programa televisivo "Foco Latino", Montréal, Canadá. entrevistó: Omar Alexis.
Junio 2004, radio ibero 90.9 fm, programa "revista ibero", México, D.F., entrevistó: Julia Palacios.
Septiembre 2004, radio fórmula y canal 176 cablevisión digital, programa "detrás de la noticia". Participación en un foro de opinión.
Noviembre 2004, 1440 am, programa: "sucesos", segmento cultural.
entrevista en el sitio web "ciudadspam" el 14 de febrero del 2006
Esta expo muestra la vision de cada una de nosotras, que es distinta entre si... es como una platica entre cuatro artistas -tres mexicanas de tres generaciones (Pamela Tinoco: 80's, Norma Ascencio: 70's y Monica Polin: 60's) y una quebecoise (Genevieve Saumier) tambien nacida en los 70's- que gira en torno a la ciudad... explica via electronica Norma Ascencio respecto a Tetralogo urbano colectiva pictorica inaugurada el 9 de febero en el Museo Diego Rivera Anahuacalli.
Asi que nuestra vision es ya de entrada distinta... pero con el "lazo" de la ciudad. En mi caso es una especie de collage pictorico en el que se encuentra la agresividad de la ciudad, su arquitectura y paisaje, y tambien el disfrute y reflexion de la gente que la habita". Esta reflexion, anhade, va "hacia dentro de uno mismo, para aprender a vivir dentro de el caos que implica vivir en una ciudad del tamanho de esta... para poder disfrutarla y sobrevivirla.
Te consideras una cronista de tu entorno?
De cierta manera, ya que pinto de acuerdo a mis experiencias, luego entonces, aun sin proponermelo, estoy haciendo una cronica de lo que me rodea. En realidad creo que la mayoria de los creativos somos cronistas de nuestro tiempo.
Existe la percepcion, en gran parte gracias a los media de que la ciudad (de Mexico) es como un epicentro de violencia. Ustedes como la perciben?
Yo no lo creo asi... no puedo hablar por mis compañeras, pero si puedo decir que su obra no refleja violencia. en todo caso la mia lo hace, en algunos cuadros, pero no estan representando la violencia tipo "te van a asaltar o secuestrar" sino una violencia mas intima... la que surge de las emociones de los habitantes del convivir con otras personas en un ambiente lleno de presiones y acelere; por eso tambien quise representar el otro lado de la moneda... la tranquilidad de tomar un cafe, de sentarse en una azotea a reflexionar sobre uno mismo y leer... la de ver un a hermosa luna enorme emergiendo de entre los edificios.
En que parte de la ciudad vives?
En el sur... por el Estadio Azteca... pero me muevo mucho en Coyoacan y en la Roma. Soy romana de corazon.la pregunta va en el sentido de que, estaras de acuerdo?, el D.F. es muchas ciudades... claro!!!Es como... una meta-ciudad... dentro de ella hay muchisimas ciudades, incluso pueblitos. esa es parte de la magia del df; por eso es tan distinto para cada quien, depende de donde te muevas el si es peligrosa o amable, bonita o fea... caotica o ...caotica siempre esCrees que a los defeños nos hace falta estimar al D.F.; y por supuesto a los demas habitantes...? Creo que nos hace falta abrir muestra vision, quitarnos prejuicios y ver realmente que es lo que sucede dentro de ella porque la gente se comporta como lo hace en la calle... la ciudad nos afecta animica y emocionalmente. Eso se refleja en nuestra interaccion con otros. Sin duda nos deberiamos estimar mas, estimar a la ciudad, pero para que ello suceda tenemos que entender que es lo que pasa con la ciudad y sus habitantes.
(sin animo de promover el voto) Consideras que los defeños somos representados por la oferta politica?
(jajaja aclaro soy apolitica... mas bien, no hablo de politica) ay! (... a mi pesar y contra mi costumbre respondo) No, no lo creo, al menos yo no me siento representada en absoluto.
piensas, entonces, que el arte aun puede cambiar las cosas? No... creo que cada quien puede cambiar las cosas. El arte no lo hara, seria bonito, pero hay que ser realistas y el cambio no lo da el arte. El cambio lo da cada uno siendo impecable en lo que hace, siendo consiente de los otros y etico.
finalmente, como imaginas que ser ale D.F. en un futuro, digamos en el 2025 ?
hijole... da miedo esa pregunta... porque al paso que vamos, todo parece apuntar a mas caos, pero creo que tambien para entonces podiia darse que muchos de los jovenes que actualmente vivimos en ella nos veamos obligados a emigrar a otras ciudades, lo cual me da la esperanza de que las cosas mejoren al haber menos concentracion de gente ... ojala asi sea! ... de cualquier modo, el DF siempre sera una ciudad que atrae, a la que odias y amas al mismo tiempo... y yo siempre la llevare como parte de mi esencia ...para bien o para mal.
Norma, muchas gracias por esta cibercharla...
No, gracias a TI =)
2006/02/tetralogo-urbano.html
entrevista en el sitio web "" en 2005
Defecito? dos cosas fundamentales por las cuales decidiste dedicarte a la pintura.
Norma? estudié diseño gráfico, en esa época comencé a sentir un vacío en esa disciplina, un vacío de expresión. Pensé llenarlo estudiando la maestría y cursos de historia del arte… pero no funcionó, había una necesidad de expresarme, pero en otra vertiente.
Al final de la carrera, cuando cursé la materia de dibujo al desnudo, algo se movió dentro de mi…realmente gozaba haciendo eso… mucho más que diseñando. Con el paso del tiempo y los nuevos estudios, quedé realmente convencida que mi lenguaje eran las artes plásticas.
Algo más que me ayudó a elegir este camino fue la convivencia con él… desde niña crecí rodeada de arte en general y pintura en particular, creo que la tuve siempre tan cerca que no la veía, y fué hasta un momento de crisis (existencial, sentimental y profesional) cuando pude hacer un alto, cuestionarme y decidir cambiar de rumbo mi vida de manera total… y heme aqui, entregando mi nueva vida a la pintura!
Defecito:¿Cuál es tu postura frente al arte y qué elementos centrales pueden caracterizar a tu obra?
Norma:Abrir los ojos y la mente al arte… por supuesto que no todo en el arte me gusta… hay cosas que no entiendo y otras que no me “tocan el alma�?, pero… PERO de TODO se aprende, y más en este camino. Cuando pinto, dibujo o hago cerámica todo cuanto sucede a mi alrededor pone una marca en mi trabajo… la música que escucho al trabajar, el libro que estoy leyendo, la charla con los colegas y amigos… todo eso influye en mi obra.
Que me caracteriza? El trazo expresionista, el gesto… los temas van y vienen, pero la fuerza y expresión de tus manos en la obra, esa se queda, y si cambia es por que uno esta cambiando interiormente.
Defecito:¿Cuáles son tus principales influencias (personas, teorías, situaciones, etc.) artísticas?
Norma:El amor de mi familia a las artes en general, esa es la primera y más fuerte influencia que he tenido… a los lados (¡no atrás!) van: Remedios Varo (siendo bebé no quitaba los ojos de una reproducción que teníamos de “ruptura"?) después llegó Vincent van Gogh y ¡nada volvió a ser igual! Luego mi maestro, José Barbosa, y su entrega total y apasionada a la pintura.
Fuera de lo pictorico la música es lo que sigue en influencia, el tango, el blues, jazz, rock… todo lo que me mueva emocionalmente o me cree atmósferas .También los sueños que aún no logro materializar, pero que están esperando pacientemente a que les llegue el momento. Cada día trato que mis ojos se abran más, al igual que mi capacidad de percibir senciblemente mi alrededor. En fín…¡la lista de influencias sería enorme y siempre injusta!
Defecito:Desde tu perspectiva como artista háblanos sobre algún aspecto de tu experiencia artística en DF.
Norma:No es fácil, soy nacional y no es fácil. Hay que buscarle mucho y por muchas partes. Aqui en el DF he experimentado las galerias alternativas… cafés, lugares pequeños con ganas de promover las artes y no solo decorar. Tambien he expuesto en alguna galeria de CONACULTA … pero para llegar alli tienes que saber con quien y tener aunque sea un pequeño contacto, alguien que te diga con quien entrevistarte, quien es el que decide. Paradojicamente en el extranjero (Montreál y Roma) ha sido relativamente fácil y lo relativo es por el costo de viaje y traslado de la obra.
Y bueno, ahora tenemos una gran ayuda… el Internet, gracias a ella he conseguido expos fuera y dentro de México… es un aliado en la difusión, gracias a sitios como este, y con la facilidad de crear uno mismo su sitio o su blog ¡todo eso ayuda!
norma-ascencio/
2 reseñas de "Espacio catártico" en ""
2006/08/14/espacio-catartico-en-la-roma/
Escrito por José Luis López el Lunes 14 de Agosto a las 20h59
La Galería Aguafuerte presentará la muestra Espacio Catártico, primera experiencia, de la artista Norma Ascencio, en la inauguración de sus nuevas instalaciones en Guanajuato 118 Col. Roma Norte.
El evento será este miércoles 16 de Agosto a las 19:00 hrs. con un brindis y alguna sorpresa. El hecho de que esta exposición se mueva hacia el norte me es muy grato, por que tengo mucho interés en verla y realmente estaba muy al Sur. Es bastante bueno que exposiciones con propuestas interesantes puedan llegar un publico muy amplio.
Espacio Catártico es un proyecto pictórico cuyo fin es liberar emocionalmente al espectador, mediante la exhibición de 13 obras pictóricas que representan los gritos que todo ser humano, de un modo u otro, lleva en su interior.
Norma Ascencio comenzó a trabajar en este proyecto como una catarsis personal, pero a medida que iba creando nuevos cuadros se abría un diálogo entre la obra y la gente que la observaba, que al hacerlo expresaban las emociones que la contemplación de estos gritos les arrancaban del interior, pues finalmente era similar a ver en un espejo su propio dolor y enojo, sus gritos reprimidos.
La exposición estará abierta al publico en la Galería Aguafuerte hasta principios de septiembre.
2006/07/29/espacio-catartico/
Escrito por José Luis López el Sábado 29 de Julio a las 11h36
Norma Ascencio nos invita a su exposición individual Espacio Catártico, primera experiencia que presenta después de año y medio de estar en colectivas. En palabras de la autora: Esta muestra es, como su nombre lo indica, la primera experiencia para llegar al Espacio Catártico, que es un proyecto en el que estoy trabajando desde el año pasado. así que esta es sólo la primera probada… para que vean lo que esta por venir.
Espacio Catártico es un proyecto pictórico cuyo fin es liberar emocionalmente al espectador, mediante la exhibición de 13 obras pictóricas que representan los gritos que todo ser humano, de un modo u otro, lleva en su interior.
Norma Ascencio comenzó a trabajar en este proyecto como una catarsis personal, pero a medida que iba creando nuevos cuadros se abría un diálogo entre la obra y la gente que la observaba, que al hacerlo expresaban las emociones que la contemplación de estos gritos les arrancaban del interior, pues finalmente era similar a ver en un espejo su propio dolor y enojo, sus gritos reprimidos.
La exposición se presenta desde este viernes 28 de julio en la galería ARTlalpan. La imagen que acompaña esta anotación es Alarido y es parte de la obra que se presenta. Puede ver un poco más de su obra en la sección Jolgorio Iconográfico de Defecito.
Exposiciones Individuales
"delineando minutos" 2008
Espacio cultural ATRIO, mex. d.f.
"Espacio Catártico, segunda experiencia” 2006
Galería Aguafuerte, México, D.F.
"Espacio Catártico, primera experiencia” 2006
Artlalpan Galería, México, D.F.
"La muerte y sus sorpresas" 2004
Café y centro cultural Hexen, México, D.F.
"Espacios sonoros… y café" (Muestra Itinerante) 2004
Galería de La Selva, Santa Fe, México, D.F.,
Galería del Hexen, México, D.F.
"Búsqueda de un instante & espacios sonoros" 2004
Galería L'oreille de van Gogh, Ville Verdún, Montréal, Canadá.
"Búsqueda de un instante" (Muestra Itinerante) 2003
Galería del Centro Cultural del Bosque, México, D.F.
Galería de La Selva, Luis Cabrera, México, D.F.
Galería del Hexen, México, D.F.
Exposiciones Colectivas
2007
"Colectiva"
Hospital Infantil de Coyoacán" México, D.F.
2006
"Presencia de la Casa de Cultura J. Reyes Heroles”
“Ex Convento de San Lorenzo”, México, D.F.
"Desfase Lunar”
“La Casa Azul” Centro Cultural, México, D.F.
"Travesías" II
Galería del Centro de Artes Plásticas “Independencia” del IMSS, México, D.F.
Subasta de arte Latinoamericano, moderno y contemporáneo
Casa Lamm, Col. Roma, México, D.F.
"Lunas II"
Galería Aguafuerte, Coyoacán..
"Travesías" I
Casa de Cultura Jesús Reyes Heroles, Coyoacán, México, D.F.
"Arte que camina"
Casa de Cultura de San Miguel de Allende, Guanajuato. México.
"El rostro de las Letras"
CIELA Fraguas, Aguascalientes, Ags. México.
"Tetrálogo Urbano"
Galería del Museo Anahuacalli de Diego Rivera
"Lunas"
Galería Aguafuerte, Coyoacán..
2005
MujerArte, A.C.
Club de Periodistas, en la Ciudad de México
"La mujer a través del tiempo y el espacio”
Voglia, Cd. Satélite, Edo. de México.
“Aniversario”
Casa de Cultura Jesús Reyes Heroles
"El rostro de las Letras"
Galería del Hexen, México, D.F.
"Carnalitá"
Galeria Gard, Roma, Italia.
2004
"Collettiva di nudi"
Galería "Artein" en Roma, Italia
"Reconstrucción "
Casa Talavera, Universidad de la Ciudad de México, Barrio de la Merced, México, D.F.
"Galerías II…un homenaje"
Casa de Cultura Jesús Reyes Heroles, Delegación Coyoacán, México, D.F.
2003
"Colectiva del taller TR3S cuartos"
Biblioteca Central de la Universidad Autónoma Metropolitana, campus Iztapalapa.
"Café de Nadie… Pintura de todos"
Galería de El Café de Nadie, México, D.F.
2002
"Creatividad Receptiva"
Auditorio Raúl Fournier, Facultad de Medicina UNAM,CU México, D.F.
2000
Exposición del Taller de Dibujo de José Barbosa
Casa de la Cultura Jesús Reyes Heroles, Delegación Coyoacán, México, D.F.
delineando minutos
DELINEANDO MINUTOS, se conforma de trabajo realizado del 2005 a la fecha y que fue realizado en sesiones con modelo, en que las poses duran de uno a cinco minutos. Las técnicas que utilicé tienen un factor común: la tinta, ya sea china o de boligrafo, pero que permite realizar líneas rápidas y precisas para capturar, en un instante, la belleza de la figura femenina.
jueves 7 de febrero del 2008
19:00 hrs
orizaba 127, col. roma