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Movimento e Estagnação – O Fluxo e o Bloqueio da Vida (2025) 絵画 Neilon Batista によって
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「ファインアート」が紙にプリント
これは、非常に高品質の顔料インクを使用してアート紙に印刷し、非常に高解像度で印刷するプロセスです。その保存レベルは並外れており（100年以上）、その品質、深さ、ニュアンスの豊かさは、Argentic紙の古典的な写真プリントを上回っています。
光沢仕上げ
その並外れた厚さは別として、繊維紙は酸を含まないアルファセルロースベースで構成され、硫酸バリウムで覆われ、印刷中の微孔性層吸収促進顔料が含まれています。純粋な白色で、黄変しないこの紙は、特に耐性と経年劣化のために設計されています。優れた解像度を提供し、深みのある濃い色をレンダリングするため、世界中の主要な美術館で使用されています。
アートプリント「ファインアート」-ファイバーベース紙325gの光沢仕上げ。
私たちのハイエンドのプリントと複製
ArtMajeurは、有名な製紙会社から選ばれた、中性のpH、耐性、高品質の天然紙のみを使用しています。
カラーコントロールやグラフィックチェーンの尊重の観点から、マスタープリンターは常に注意を払っています。私たちの高レベルの品質要件は、ArtMajeurフレームアートプリントの主要な資産です。
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私たちのファイン·プリントについてこの画像を Web サイトやコミュニケーションに使用したり、派生製品を販売したりするには、ライセンスを購入してください。
Usage： Webライセンス
| 1493 px | ||
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1500 px |
| ファイルの寸法 (px) | 1493x1500 |
| 世界中で使用 | はい |
| マルチサポートで使用 | はい |
| あらゆるタイプのメディアで使用 | はい |
| 再販の権利 | ノー |
| プリントの最大数 | 0 (Zero) |
| 販売を目的とした製品 | ノー |
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アートイメージバンク-
オリジナルのアートワーク (One Of A Kind)
絵画,
キャンバスの
オイル
- 寸法 高さ 27.6in, 幅 27.6in
- アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
- フレーミング このアートワークは額装されていません
- カテゴリ 絵画 $500未満 抽象芸術 抽象芸術
As cores da pintura também refletem essa dualidade. Tons vibrantes e dinâmicos de amarelo, sugerem vitalidade, energia e movimento. Eles se espalham e se expandem pela tela, como se estivessem em busca de espaço para se expressar. Em contraste, cores mais frias e opacas, como o cinza, o azul profundo e o marrom, formam barreiras, limitando e confinando a fluidez das cores mais vivas. Esses tons mais pesados agem como âncoras, prendendo o movimento em certas áreas da tela e criando uma sensação de estagnação.
Essa dualidade visual é uma metáfora poderosa para os ciclos que experimentamos em nossas vidas. Há momentos em que tudo parece fluir – ideias, emoções, energia – e sentimos que estamos em um estado de crescimento e progresso. No entanto, também há períodos de estagnação, em que nos sentimos presos, bloqueados ou incapazes de avançar. A pintura explora essa luta, onde o movimento parece querer escapar das limitações impostas pela estagnação, mas constantemente encontra resistência.
Há também uma mensagem implícita de que estagnação e movimento são interdependentes. A fluidez precisa de pausas, e a estagnação, por mais desconfortável que possa ser, pode nos dar tempo para reflexão e preparação para novos movimentos. As formas fixas na tela não representam apenas bloqueios, mas também pontos de ancoragem, onde a reflexão e a pausa podem se transformar em forças de impulso para o movimento que virá depois.
Mensagem Final:
"Movimento e Estagnação" nos lembra que a vida é uma dança constante entre avançar e parar. Não existe progresso sem momentos de pausa, e muitas vezes, o que parece estagnação pode ser o prelúdio para o movimento. Essa obra nos convida a abraçar tanto os fluxos quanto as barreiras, reconhecendo que ambos são partes essenciais da jornada. Em nossa busca por progresso e crescimento, precisamos entender que, às vezes, é na estagnação que encontramos a clareza necessária para o próximo grande movimento.
関連テーマ
Neilon Batista – Explorando Cores, Movimentos e Sensações
Batista é um artista visual brasileiro, natural do Amazonas, cujo trabalho transita entre a emoção e a abstração, explorando a linguagem das cores e dos movimentos como meios de expressão profunda. Sua jornada artística começou em novembro de 2016 no figurativo.
O desejo por conhecer novas técnicas o fez procurar cursos e pessoas que pudessem auxiliar-lhe no seu desenvolvimento. De lá para cá, muitas tintas, traços, formas, linhas, planos e rostos foram expressados. Mas, ao longo do tempo, encontrou no abstracionismo a liberdade necessária para transmitir sensações além da forma reconhecível.
Monet e Cizane foram suas inspirações para o estudo da pintura, mas foi em Kandinsky que ele se conectou com uma proposta e desenvolveu um estilo próprio, onde cada quadro se torna um universo aberto à interpretação. Para ele, a arte não é apenas uma representação visual, mas um convite ao espectador para sentir, refletir e se conectar com algo que vai além do visível.
Suas obras são marcadas pela interação dinâmica entre cores e texturas, criando composições que convidam o espectador a uma experiência sensorial única. Cada pincelada carrega uma energia espontânea, resultando em criações que evocam harmonia, fluxo e, por vezes, um caos ordenado que reflete as nuances da existência humana.
Sua produção segue em constante evolução, reafirmando sua busca pela expressão autêntica e pela ressignificação da arte abstrata no mundo contemporâneo.
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国籍:
ブラジル
- 生年月日 : 1977
- 芸術的ドメイン：
- グループ： 現代のブラジル人アーティスト
