このアートワークの写真をもっと見たい場合はお知らせください。
- 仕事の裏側 / 仕事の側面
- 細部 / 署名 / アートワークの表面またはテクスチャ
- アートワーク イン シチュエーション, その他...
Parenthesis In Eternity (2021) 絵画 Natalia Kutova によって
このアートワークの写真をもっと見たい場合はお知らせください。
- 仕事の裏側 / 仕事の側面
- 細部 / 署名 / アートワークの表面またはテクスチャ
- アートワーク イン シチュエーション, その他...
詳細情報
- 包装 (ボックスまたはカートンのパッケージ) すべてのアートワークは、慎重に保護され、保険がかけられたプレミアムキャリアで出荷されます。
- モニタリング 購入者への引き渡しまでのご注文の追跡. 追跡番号が提供されるので、リアルタイムで荷物を追跡できます。
- 遅らせる 3〜7日で世界中に配達 (見積もり)
詳細情報
- 追跡可能なオンラインCertificateof Authenticity 真正性証明書は、アートワークコードをスキャンすることにより、いつでもオンラインで確認できます。
- 認証評価のアーティスト 専門家は芸術家の仕事やキャリアを研究し、その後独立し、信頼性の平均価格の値を設定する。平均価格の値は、一定期間の価格帯でのアーティストsituates。専門家はまた、特定の作業のためのより正確な見積もりを確立するために求められることがあります。
詳細情報
SSL証明書と100％安全な支払い + 3D Secure.
詳細情報
「ファインアート」が紙にプリント
これは、非常に高品質の顔料インクを使用してアート紙に印刷し、非常に高解像度で印刷するプロセスです。その保存レベルは並外れており（100年以上）、その品質、深さ、ニュアンスの豊かさは、Argentic紙の古典的な写真プリントを上回っています。
光沢仕上げ
その並外れた厚さは別として、繊維紙は酸を含まないアルファセルロースベースで構成され、硫酸バリウムで覆われ、印刷中の微孔性層吸収促進顔料が含まれています。純粋な白色で、黄変しないこの紙は、特に耐性と経年劣化のために設計されています。優れた解像度を提供し、深みのある濃い色をレンダリングするため、世界中の主要な美術館で使用されています。
アートプリント「ファインアート」-ファイバーベース紙325gの光沢仕上げ。
私たちのハイエンドのプリントと複製
ArtMajeurは、有名な製紙会社から選ばれた、中性のpH、耐性、高品質の天然紙のみを使用しています。
カラーコントロールやグラフィックチェーンの尊重の観点から、マスタープリンターは常に注意を払っています。私たちの高レベルの品質要件は、ArtMajeurフレームアートプリントの主要な資産です。
アーティストのための! あなたはアーティストが彼らの仕事から生きるのを助けます。彼らはあなたが彼らの版画を買うたびにロイヤルティを受け取ります。
私たちのファイン·プリントについて-
オリジナルのアートワーク (One Of A Kind)
絵画,
キャンバスの
アクリル
- 寸法 高さ 36in, 幅 24in
- アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
- フレーミング このアートワークは額装されていません
- カテゴリ 絵画 $5,000未満 抽象芸術 霊性
- Paulo Coelho, The Alchemist.
The painting is an abstract piece of art with a highly textured surface and vibrant colors created in 2021 using a palette knife and thickened acrylic paints. Dimensions: 36 x 24 x 1.5 inches. Painted on a high-quality gallery wrapped canvas, no frame required. Ready to hang. Signed on the front.
関連テーマ
ImpastoTexture PaintingAbstractInspired By CoelhoEternity Idea
Natalia Kutova is an inspiring self-taught artist based in San Diego, California. Her artistic journey is quite exciting, as she transitioned from being a Fulbright scholar and educator to a celebrated artist. Born and raised in Ukraine, Natalia moved to the United States in 2006 as a Fulbright scholar. She has a multifaceted background, with degrees in Music, Linguistics, and Education. Natalia’s artistic journey began unexpectedly in 2017. The artworks in impasto technique displayed in a local art salon caught Natalia's eye. It was a lightning bolt moment - Natalia knew she wanted to paint like that. A spark was ignited, which turned into a passion so strong that she willingly departed her prospering teaching career to fully immerse herself in painting. Now, Natalia Kutova works in her studio in San Diego, CA as a full-time artist. Natalia’s transition from academia to the art world embodies the courage to embrace new passions, inspiring others to take bold steps toward their own aspirations.
Natalia Kutova wields a palette knife and acrylics to sculpt impasto masterpieces. She relentlessly explores the bounds of the impasto technique, seeking to infuse her paintings with a tactile three-dimensional effect to achieve more visual intensity in conveying certain meaning. The main subject of her painting is flowers and trees, which are extrapolated from the reality and reconceptualized in her painting to the level of visual metaphors, expressing a wide variety of ideas, thoughts, and feelings. Instead of striving for exact representation, she tries to imbue these natural forms with profound meaning, allowing for a diverse array of interpretations. Marked by a technique that entails the creation of heavily textured and almost sculptural masterpieces, her art possesses an unmistakable uniqueness. It is in this fusion of technique, subject matter, and intention that she endeavors to evoke a powerful and lasting impact upon all who encounter her artistic creations.
-
国籍:
ウクライナ
- 生年月日 : 日付不明
- 芸術的ドメイン：
- グループ： ウクライナの現代アーティスト
