Keeping in Memory (2024) 描画 Natalie Notyag によって
販売者 Natalie Notyag
「ファインアート」が紙にプリント
これは、非常に高品質の顔料インクを使用してアート紙に印刷し、非常に高解像度で印刷するプロセスです。その保存レベルは並外れており（100年以上）、その品質、深さ、ニュアンスの豊かさは、Argentic紙の古典的な写真プリントを上回っています。
光沢仕上げ
その並外れた厚さは別として、繊維紙は酸を含まないアルファセルロースベースで構成され、硫酸バリウムで覆われ、印刷中の微孔性層吸収促進顔料が含まれています。純粋な白色で、黄変しないこの紙は、特に耐性と経年劣化のために設計されています。優れた解像度を提供し、深みのある濃い色をレンダリングするため、世界中の主要な美術館で使用されています。
アートプリント「ファインアート」-ファイバーベース紙325gの光沢仕上げ。
私たちのハイエンドのプリントと複製
ArtMajeurは、有名な製紙会社から選ばれた、中性のpH、耐性、高品質の天然紙のみを使用しています。
カラーコントロールやグラフィックチェーンの尊重の観点から、マスタープリンターは常に注意を払っています。私たちの高レベルの品質要件は、ArtMajeurフレームアートプリントの主要な資産です。
アーティストのための! あなたはアーティストが彼らの仕事から生きるのを助けます。彼らはあなたが彼らの版画を買うたびにロイヤルティを受け取ります。
私たちのファイン·プリントについてこの画像を Web サイトやコミュニケーションに使用したり、派生製品を販売したりするには、ライセンスを購入してください。
Usage： Webライセンス
| 1500 px | ||
|
1500 px |
| ファイルの寸法 (px) | 1500x1500 |
| 世界中で使用 | はい |
| マルチサポートで使用 | はい |
| あらゆるタイプのメディアで使用 | はい |
| 再販の権利 | ノー |
| プリントの最大数 | 0 (Zero) |
| 販売を目的とした製品 | ノー |
購入後すぐにダウンロード
この画像はライセンス付きでダウンロードできます: いつでもダウンロードできます。
制限
ArtMajeurのすべての画像は、アーティストによって作成されたオリジナルの芸術作品であり、すべての権利は厳密に留保されています。ライセンスの取得により、ライセンスの条件に基づいて画像を使用または悪用する権利が与えられます。プロジェクトに完全にフィットするように画像のリフレーミングやリフォーカスなどの小さな変更を加えることは可能ですが、元の作品の完全性を損なう可能性のある変更（形状の変更、アーティストから事前に書面による許可を得ていない限り、歪み、カット、色の変更、要素の追加など）。
カスタムライセンス
使用法が当社の標準ライセンスでカバーされていない場合は、カスタムライセンスについてお問い合わせください。
アートイメージバンク-
オリジナルのアートワーク (One Of A Kind)
描画,
紙の
ジェルペン
/
鉛筆
- 寸法 高さ 7in, 幅 7in
- アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
- フレーミング このアートワークは額装されていません
- カテゴリ 図面 $1,000未満 象徴主義 鳥
The painting is about preserving the memory of the past. This is symbolized by the three eggs in the nest. Three is a symbol of a type of feeling, seeing, hearing, feeling. The egg means underneath the hard shell, the soft life. This symbolizes that memories may not always be in the past, they can be born right now. We can give birth to new memories and build a new life on them.
Using graphic lines and fluid forms, the artist creates a powerful visual metaphor for the world of inner experience. The crescent moon and abstract celestial symbols woven into the composition connect memory to the cosmos, indicating that each personal story is an entire universe. The painting conveys the idea that memory is not just a glimpse into the past, but a point of origin of the new, capable of shaping the future. This work inspires the viewer to think deeply about their own memories and their place in life.
関連テーマ
I started drawing since childhood, it was a tool of escape from the hard reality.She studied at the Novosibirsk College of Culture and Arts.For 10 years she lived in St. Petersburg, where she worked as an artist in computer games, creating fantastic worlds, understandable to the mass culture.in popular culture. I acquired a firmness of hand in graphic techniques. Started to feel like an NPC character in a game called life.called life.Moving to Novosibirsk in 2015 due to the dissolution of my marriage made me think how can I throw away my identity for lack of necessityand live happily ever after?And also in this period there are experiments with different materials and mediums. For example, scenography as creatinga particular living experience for the individual.Since 2021 I have participated in four charity auctions. Charity as a tool to approachthe traumatized individual confined in a broken shell.In 2023 opens her first solo exhibition in Novosibirsk. Participates in group exhibitions and competitions in Russiaand abroad.Her works are kept in private collections in Russia, Austria and India.Since 2024 she is a member of the International Eurasian Union of Artists.Since May 2024 the artist lives and works in St. Petersburg. Moving to a big city, new responsibility, gives her theenergy to form themes of research. Feeling the boundaries of her body, her home, her city, her country.Here comes the urge to comprehend and create abstract works.
I am an interdisciplinary artist. My main mediums are painting and drawing. I create figurative paintings with elements of abstraction, as well asas well as abstract works.Exploring the insularity of the individual. Wanting to seep through this thin but insurmountable boundary of the division of the two worlds, I use thea non-verbal message - intuitive body movements that the other person reads instinctively, unconsciously.To transmit the bodily message I take as a basis the Japanese Butoh dance, where the personality manifests the sensations of the essence of his body in thein movement. One of the steps in creating my art is videotaping these movements and transferring the still images onto canvases.Abstraction is an even deeper dive. They are the inner world of the inner world. You can compare them to the subconscious mind, where there are no words oror images. Even the names are combinations of letters with no concrete images behind them.Abstract paintings have layers, from 3 to 8 paintings created and painted on top. This layering doesn't go away.even though we can no longer see the layers underneath, they leave textural imprints. Just like the human subconscious mind, which is made up of life'sexperience, all the information from the outside world, but not contained by the mind.
-
国籍:
ロシア
- 生年月日 : 日付不明
- 芸術的ドメイン：
- グループ： ロシアの現代アーティスト
