Symphonie de formes et de couleurs en mouvement (2023) 디지털 아트 Audran

미술용지, 8x11 in

귀하의 웹 사이트, 커뮤니케이션에 이 이미지를 사용하거나 파생 제품을 판매하려면 라이센스를 구입하십시오.

구매 즉시 다운로드
아티스트는 판매할 때마다 로열티를 받습니다
US$33.98
Usage: 웹 라이선스
웹 사이트 또는 인터넷에서 이미지를 사용합니다.
  1125 px  

1500 px
파일의 크기 (px) 1125x1500
전 세계적으로 사용
다중 지원에 사용
모든 유형의 미디어에 사용
재판매 권리 아니오
최대 인쇄 매수 0 (Zero)
판매용 제품 아니오
구매 즉시 다운로드

이 이미지는 라이선스로 다운로드할 수 있습니다.: 언제든지 다운로드할 수 있습니다.

제한

ArtMajeur의 모든 이미지는 아티스트가 만든 원본 예술 작품이며 모든 권리는 엄격하게 보유됩니다. 라이선스를 취득하면 라이선스 조건에 따라 이미지를 사용하거나 활용할 수 있는 권한이 부여됩니다. 프로젝트에 완벽하게 맞도록 이미지를 재구성하거나 초점을 다시 맞추는 등 사소한 수정은 가능하지만 사전에 아티스트의 서면 승인을 얻지 않는 한 원본 작품의 무결성을 손상시킬 수 있는 수정은 금지됩니다(모양 수정, 왜곡, 절단, 색상 변경, 요소 추가 등 ...).

커스텀 라이선스

귀하의 사용이 당사의 표준 라이선스에 포함되지 않는 경우 당사에 연락하여 맞춤형 라이선스를 요청하십시오.

아트 이미지 뱅크
  • 이 작품은 "오픈 에디션"입니다 디지털 아트, 지클레 프린트 / 디지털 인쇄
  • 치수 여러 크기 사용 가능
  • 여러 지원 가능 (미술용지, 메탈 프린트, 캔버스 프린트)
  • 프레이밍 프레임 사용 가능 (플로팅 프레임 + 유리 아래, 프레임 + 아크릴 유리 아래)
  • 작품의 상태 작품은 완벽한 상태입니다
  • 카테고리 일러스트레이션
« Symphonie de formes et de couleurs en mouvement » est une œuvre numérique qui incarne l’harmonie visuelle entre les formes et les couleurs. Elle évoque une expérience visuelle dynamique et captivante. Au cœur de cette composition, les tons rouges dominent, apportant une intensité passionnée et une énergie vibrante à l’ensemble. Le rouge crée un point [...]
« Symphonie de formes et de couleurs en mouvement » est une œuvre numérique qui incarne l’harmonie visuelle entre les formes et les couleurs. Elle évoque une expérience visuelle dynamique et captivante.

Au cœur de cette composition, les tons rouges dominent, apportant une intensité passionnée et une énergie vibrante à l’ensemble. Le rouge crée un point focal fort, attirant l’attention du spectateur vers les mouvements et les interactions des formes.

Le jaune d’or léger vient compléter l’œuvre en ajoutant une lueur chaleureuse et lumineuse. Il crée des contrastes subtils avec le rouge, accentuant ainsi la profondeur et la richesse de l’ensemble. Le jaune d’or suggère une lueur céleste qui illumine les formes et les fait briller dans l’espace.

Le bleu subtil en mouvement apporte une dimension de tranquillité et de fluidité à l’œuvre. Les variations délicates de bleu créent des transitions fluides entre les différentes formes et contribuent à l’impression de mouvement continu. Le bleu évoque une atmosphère apaisante et invite le spectateur à se laisser emporter par les flux et les reflux de l’œuvre.

Enfin, le vert qui flotte ajoute une touche de fraîcheur et de vitalité à l’ensemble. Le vert, symbolisant la nature et la croissance, crée une sensation d’équilibre et de renouveau. Les éléments verts semblent flotter librement dans l’espace, apportant une légèreté et une sensation de liberté à l’œuvre.

Dans l’ensemble, « Symphonie de formes et de couleurs en mouvement » combine les tons rouges passionnés, le jaune d’or lumineux, le bleu subtil en mouvement et le vert qui flotte pour créer une expérience visuelle vivante et harmonieuse. Les formes se mélangent et se superposent dans l’espace, créant un spectacle captivant où chaque couleur et chaque mouvement contribuent à l’ensemble symphonique de l’œuvre numérique.
자동 번역
팔로우
Depuis son enfance, Myriam Audran, née en 1960 à Sète, a été profondément fascinée par les nuances de la nature, des objets et des formes, ainsi que par les jeux d'ombres et de lumières qui les animent. Artiste-peintre [...]

Depuis son enfance, Myriam Audran, née en 1960 à Sète, a été profondément fascinée par les nuances de la nature, des objets et des formes, ainsi que par les jeux d'ombres et de lumières qui les animent. Artiste-peintre autodidacte, elle entame son parcours artistique en novembre 2005 en réalisant un collage qu'elle enrichit de couleurs à base de pigments et d'eau.

Son exploration des matériaux et des techniques picturales est guidée par une admiration pour les maîtres du passé, notamment Vassily Kandinsky, Franz Marc, Oskar Kokoschka et Emily Carr, dont les approches se rapprochent de l'expressionnisme abstrait. Cette curiosité insatiable la pousse à expérimenter divers outils, développant ainsi un style unique qui intègre des éléments abstraits, figuratifs, cubistes et impressionnistes. La matière dans ses œuvres semble se plier à la modulation des couleurs et des teintes, lui permettant de capter le mouvement perpétuel du microcosme et du macrocosme.

Pour Myriam, l'art ne consiste pas à reproduire la nature, mais à dialoguer avec elle à travers son cœur et ses conceptions naissantes, développant ainsi son propre langage artistique, une expression libre et profondément personnelle. Ses créations manifestent sa volonté de communiquer au-delà des mots, libérant un espace pour exprimer ses émotions et donner vie à de nouvelles matières.

Lorsqu'elle décide de représenter un paysage, un animal ou une maison, c'est par plaisir, pour saisir l'essence du sujet à travers une palette de couleurs soigneusement choisies. La lumière occupe une place centrale dans ses œuvres, éclatant tel un feu d'artifice. Actuellement, elle se sent particulièrement à l'aise avec l'impressionnisme, notamment lorsqu'elle peint la nature, cherchant à capturer ses nuances et ses émotions.

L'art de Myriam Audran est une invitation à plonger dans un univers de sensations visuelles et à ressentir la magie de la création artistique. Sa passion inébranlable et son exploration constante lui permettent de s'épanouir en tant qu'artiste, tout en partageant son amour pour la nature et les émotions qui en émanent à travers ses œuvres.

Audran에서 더 자세한 내용을 확인하세요.

모든 작품보기
나무의 콜라주 | 15.8x15.8 in
US$852.73
캔버스의 아크릴 | 19.7x15.8 in
US$643.59
나무의 기름 | 40.2x32.3 in
US$4,322.56
캔버스의 아크릴 | 19.7x15.8 in
US$643.59

ArtMajeur

예술 애호가 및 수집가를 위한 뉴스레터 수신