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Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
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Banque d'images artistiques-
Édition limitée (n°4/5)
Gravures & estampes,
Encaustique
/
Gravure
sur Bois
- Nombre d’exemplaires disponibles 1
- Dimensions Hauteur 47,2in, Largeur 27,6in
- Encadrement Cette œuvre est encadrée
- Catégories Gravures & estampes à moins de 5 000 $US Figuratif Mythologie
İlkel adıyla dağlama, antik çağlardan itibaren özellikle ahşap ve deri eşyaların bezeme işlemlerinde kullanılmıştır.
Bu sanatın, ilk defa Mezapotamya topraklarında, Selçuklu’larda görülmüştür. Büyük kale kapılarına iri başlı metal çivileri çakabilmek için Meşe ağaçlarına ateşle oyuklar açmışlar, çiviler çakmak ve bağlı oldukları klan/beyliklerin simge ve işaretlerini metal çubuklar kullanarak dağlama tekniği işlemişlerdir.
Teknik, Anadolu’da, bir süre sonra Selçuklu ve Osmanlı motiflerinin çeşitli han ve kervansarayların kapı, sundurma ve verandalarda süsleme ve motif olarak da kullanılmıştır.
Zaman içerisinde, resim sanatında da kullanılmaya başlanmasıyla birlikte; klasik siyah-beyaz resim tekniği tarzında, “sepya-beyaz” resim tekniği olarak gelişmiş ve güzel sanatlar alanında yerini almaya hazır, çağdaş bir resim tekniği haline gelmiştir.
Bugün yakma resim sanatında dünyanın önce gelen ilk birkaç ressamı arasında yer alan Murat Yılmaz’ı emsal sanatçılardan farklı kılan en önemli özellikleri; poster veya grafik çalışma izlenimi eren küçük ebatlı figüratif çalışmalardan ziyade, çok daha büyük ebatlarda zengin içerikli geniş plan çalışmalar yapması, ahşap tuval yüzeyinde herhangi bir çalışılmamış boş alan bırakmaksızın tüm yüzeyi bir yağlıboya tablo gibi bütünüyle değerlendirmesi ve ahşabın muhtelif tonlarda yakılması işlemini fiziken mümkün olabilecek en üst kalite düzeyinde uygulayarak karakalem resim tekniği kriterlerine uygun görsel sanat nitelikli çalışmalar yapmasıdır. Sanatçının çalışmaları bu nitelikleri itibariyle yakma resim sanatının dünya çapında en değerli ve benzersiz örneklerini oluşturmaktadır.
Ressamımız Yılmaz, ahşap yanığı renk tonları üzerine çeşitli boyalarla renklendirme yapılmasının, bu tekniğin özünü zedelediği ve orinalliğini bozduğu görüşüne sahip olduğundan, çalışmalarında herhangi bir çeşit boya kullanmamakta, çerçeve deseni de dahil olmak üzere, ahşap tuvaldeki renk tonlarının tümünü, tuval yüzeyini kızgın uçlu bir metal kalemle muhelif ısı derecelerinde yakarak elde etmektedir.
Sanatçının Brezilya’dan Japonya’ya kadar birçok ülkedeki koleksiyonlarda tabloları bulunmaktadır.
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Murat Yılmaz est né en mars 1957 à Diyarbakır.
Yilmaz, qui a rencontré la technique de la peinture à la gravure dans les années 1970 alors qu'il était étudiant à l'école de formation des enseignants Ergani à Diyarbakır, s'est développé dans le domaine de la pyrogravure et a inventé de nouvelles techniques en plus de ses fonctions d'enseignant.
Il est l'un de nos premiers peintres à appliquer la technique de la peinture à brûler dans l'art de la peinture avec des tons de couleur au feu de bois dans une valeur esthétique et artistique.
S'installant à Istanbul en 1990, Yılmaz a continué son travail ici. En 2012, au sein du corps de l'Université de Marmara; Soumis à un examen spécial organisé par un comité composé des instructeurs des départements de peinture, sculpture et céramique, Yılmaz a obtenu 95 points à cet examen; il a pris son titre de peinture académique.
Après que Yılmaz ait commencé à enseigner à l'école d'art du soir du centre d'éducation publique de Kadıköy en 2013, il a écrit la technique de combustion du bois en tant que module de formation et a ainsi contribué au transfert de la technique aux générations futures.
Murat Yılmaz continue de travailler comme instructeur de brûlage et de façonnage du bois à l'école d'art du soir du centre d'éducation publique de Kadıköy, forme des instructeurs au transfert de la technique et présente chaque année des expositions dans l'école où ses œuvres personnelles et celles de ses élèves sont incluses.
Les caractéristiques les plus importantes de Murat Yılmaz, qui est parmi les quelques premiers peintres du monde dans l'art de la peinture à brûler, différente des artistes pairs; Au lieu d'œuvres figuratives de petite taille qui aboutissent à l'impression d'affiche ou d'œuvres graphiques, il est possible de réaliser des œuvres de grand plan avec un contenu riche dans des tailles beaucoup plus grandes, d'évaluer toute la surface comme une peinture à l'huile sans laisser d'espace vide non travaillé. sur la surface de la toile en bois, et le processus de combustion du bois dans les différents tons physiquement possible.Il s'agit de réaliser des œuvres d'art visuel selon les critères de la technique de peinture au fusain en l'appliquant à un niveau de qualité élevé. Avec ces qualités, les œuvres de l'artiste constituent les exemples les plus précieux et les plus uniques de l'art de la peinture brûlante au monde.
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Nationalité:
TURQUIE
- Date de naissance : 1957
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Turques
