Más información
- embalaje (Embalaje de caja o cartón) Todas las obras se envían cuidadosamente protegidas y aseguradas, con un transportista premium.
- Seguimiento Seguimiento del pedido hasta la entrega al comprador. Se proporcionará un número de seguimiento para que pueda seguir el paquete en tiempo real.
- Plazos de tiempo Entrega mundial de 3 a 7 días (Estimar)
- Impuesto de aduana no incluido El precio no incluye gastos de aduana. La mayoría de los países no tienen impuestos de importación para obras de arte originales, pero es posible que deba pagar el IVA reducido. La oficina de aduanas calculará las tasas de aduana (si las hubiere) a la llegada y el transportista las facturará por separado.
Más información
- Certificado de autenticidad online rastreable Los certificados de autenticidad se pueden verificar en línea en cualquier momento escaneando el código de la obra de arte.
- Certificación de la cotización de artista. Los expertos estudian el conjuto de la obra de un artista y su carrera y luego establecen una cotización media independiente y fiable. La cotización media permite situar al artista en una gama de precios durante un período determinado. También se puede solicitar a los expertos que fijen una cotizacion para una obra en particular.
Más información
Pago seguro 100% con certificado SSL + 3D Secure.
Más información
Impresiones "Fine-Arts" en papel
Es un proceso de impresión en papel de arte usando tintas pigmentadas de muy alta calidad e impreso en muy alta definición. Su nivel de conservación es excepcional (más de 100 años), su calidad, profundidad y riqueza de matices supera la clásica impresión fotográfica en papel argentino.

Acabado brillante
Además de su grosor excepcional, el papel de fibra está compuesto de una base de alfa-celulosa sin ácido y está cubierto con sulfato de bario y una capa microporosa que mejora la absorción de pigmentos durante la impresión. Con un color blanco puro, no amarillento a claro, este papel está especialmente diseñado para resistir y envejecer. Es utilizado por los principales museos de todo el mundo, ya que ofrece una resolución excelente, y ofrece colores profundos y densos.
Obra de arte "Fine Art" - Acabado brillante sobre papel base de fibra 325 g.

Nuestras impresiones y reproducciones de gama alta
ArtMajeur solo utiliza papeles naturales con pH neutro, resistentes y de alta calidad, seleccionados de fabricantes de papel de renombre
Nuestra impresora maestra presta atención constante, ya sea en términos de control de color o respeto por la cadena gráfica. Nuestro alto nivel de exigencia de calidad es un activo importante de las impresiones artísticas enmarcadas de ArtMajeur.
Para los artistas! Usted ayuda a los artistas a vivir de su trabajo. Reciben el pago de sus derechos cada vez que usted compra sus impresiones.
Acerca de nuestras impresionesCompre una licencia para utilizar esta imagen en su sitio web, su comunicación o para vender productos derivados.
Usage: Licencia web
1124 px | ||
![]() |
1500 px |
Dimensiones del archivo (px) | 1124x1500 |
Uso en todo el mundo | Sí |
Uso en multi-soporte | Sí |
Uso en cualquier tipo de medio | Sí |
Derecho de revender | No |
Número máximo de impresiones | 0 (Zero) |
Productos destinados a la venta | No |
Descargar inmediatamente después de la compra
Esta imagen está disponible para descargar con una licencia: puedes descargarlos en cualquier momento.
Restricciones
Todas las imágenes de ArtMajeur son obras de arte originales creadas por artistas, todos los derechos están estrictamente reservados. La adquisición de una licencia da derecho a usar o explotar la imagen bajo los términos de la licencia. Es posible realizar modificaciones menores tales como reenfocar o reenfocar la imagen para que se ajuste perfectamente a un proyecto, sin embargo, está prohibido realizar cualquier modificación que pudiera dañar la obra original. En su integridad (modificación de formas, Distorsiones, corte, cambio de colores, adición de elementos, etc ...), a menos que se obtenga previamente una autorización por escrito del artista.
Licencias personalizadas
Si su uso no está cubierto por nuestras licencias estándar, póngase en contacto con nosotros para obtener una licencia personalizada.
Banco de imágenes de arte-
Edición limitada (n° 4/5)
Estampas & grabados,
Encáustico
/
Grabado
en Madera
- Número de copias disponibles 1
- Dimensiones Altura 15,8in, Anchura 11,8in
- Enmarcado Esta obra se enmarca
- Categorías Grabados e impresiones menos de 500 US$ Arte Outsider Dibujos animados
İlkel adıyla dağlama, antik çağlardan itibaren özellikle ahşap ve deri eşyaların bezeme işlemlerinde kullanılmıştır.
Bu sanatın, ilk defa Mezapotamya topraklarında, Selçuklu’larda görülmüştür. Büyük kale kapılarına iri başlı metal çivileri çakabilmek için Meşe ağaçlarına ateşle oyuklar açmışlar, çiviler çakmak ve bağlı oldukları klan/beyliklerin simge ve işaretlerini metal çubuklar kullanarak dağlama tekniği işlemişlerdir.
Teknik, Anadolu’da, bir süre sonra Selçuklu ve Osmanlı motiflerinin çeşitli han ve kervansarayların kapı, sundurma ve verandalarda süsleme ve motif olarak da kullanılmıştır.
Zaman içerisinde, resim sanatında da kullanılmaya başlanmasıyla birlikte; klasik siyah-beyaz resim tekniği tarzında, “sepya-beyaz” resim tekniği olarak gelişmiş ve güzel sanatlar alanında yerini almaya hazır, çağdaş bir resim tekniği haline gelmiştir.
Bugün yakma resim sanatında dünyanın önce gelen ilk birkaç ressamı arasında yer alan Murat Yılmaz’ı emsal sanatçılardan farklı kılan en önemli özellikleri; poster veya grafik çalışma izlenimi eren küçük ebatlı figüratif çalışmalardan ziyade, çok daha büyük ebatlarda zengin içerikli geniş plan çalışmalar yapması, ahşap tuval yüzeyinde herhangi bir çalışılmamış boş alan bırakmaksızın tüm yüzeyi bir yağlıboya tablo gibi bütünüyle değerlendirmesi ve ahşabın muhtelif tonlarda yakılması işlemini fiziken mümkün olabilecek en üst kalite düzeyinde uygulayarak karakalem resim tekniği kriterlerine uygun görsel sanat nitelikli çalışmalar yapmasıdır. Sanatçının çalışmaları bu nitelikleri itibariyle yakma resim sanatının dünya çapında en değerli ve benzersiz örneklerini oluşturmaktadır.
Ressamımız Yılmaz, ahşap yanığı renk tonları üzerine çeşitli boyalarla renklendirme yapılmasının, bu tekniğin özünü zedelediği ve orinalliğini bozduğu görüşüne sahip olduğundan, çalışmalarında herhangi bir çeşit boya kullanmamakta, çerçeve deseni de dahil olmak üzere, ahşap tuvaldeki renk tonlarının tümünü, tuval yüzeyini kızgın uçlu bir metal kalemle muhelif ısı derecelerinde yakarak elde etmektedir.
Sanatçının Brezilya’dan Japonya’ya kadar birçok ülkedeki koleksiyonlarda tabloları bulunmaktadır.
Temas relacionados
Murat Yılmaz Mart 1957 Diyarbakır’da doğumludur.
Yakma resim tekniği ile 1970’li yıllarda Diyarbakır, Ergani Öğretmen Okulu’nda öğrenci iken tanışan Yılmaz, 1974 yılında mezuniyetiyle beraber, öğretmenlik görevinin yanı sıra kendini Pirogravür alanında geliştirmiş ve yeni teknikler icad etmiştir.
Yakma resim tekniğini resim sanatında ahşap yanığı renk tonlarıyla estetik ve sanatsal değer arz edecek şekilde uygulayan ilk ressamlarımızdandır.
1990 yılında, İstanbul’a taşınan Yılmaz çalışmalarına burada devam etmiştir. 2012 yılında, Marmara Üniversitesi bünyesinde; Resim, Heykel ve Seramik bölümlerinin eğitmenlerinden oluşan bir kurul tarafından açılan özel bir sınava tabi olan Yılmaz, bu sınavdan 95 puan alarak; akademik ressamlık titrini almıştır.
Yılmaz, 2013 yılında Kadıköy Halk Eğitim Merkezi Akşam Sanat Okulu’nda eğitmenliğe başlamasıyla birlikte, ahşap yakma tekniğini bir eğitim modlülü olarak, yazmış ve bu sayede tekniğin gelecek nesillere de aktarılmasına katkıda bulunmuştur.
Murat Yılmaz, hala Kadıköy Halk Eğitim Merkezi Akşam Sanat Okulu’nda Ahşap Yakma ve Şekillendirme Eğitmenliğine devam etmekte, tekniği aktaracak eğitmenler yetiştirmekte ve her yıl okul bünyesinde hem kişisel eserlerinin hem de öğrencilerinin yapmış olduğu eserlerin yer aldığı sergiler sunmaktadır.
Bugün yakma resim sanatında dünyanın önce gelen ilk birkaç ressamı arasında yer alan Murat Yılmaz’ı emsal sanatçılardan farklı kılan en önemli özellikleri; poster veya grafik çalışma izlenimi eren küçük ebatlı figüratif çalışmalardan ziyade, çok daha büyük ebatlarda zengin içerikli geniş plan çalışmalar yapması, ahşap tuval yüzeyinde herhangi bir çalışılmamış boş alan bırakmaksızın tüm yüzeyi bir yağlıboya tablo gibi bütünüyle değerlendirmesi ve ahşabın muhtelif tonlarda yakılması işlemini fiziken mümkün olabilecek en üst kalite düzeyinde uygulayarak karakalem resim tekniği kriterlerine uygun görsel sanat nitelikli çalışmalar yapmasıdır. Sanatçının çalışmaları bu nitelikleri itibariyle yakma resim sanatının dünya çapında en değerli ve benzersiz örneklerini oluşturmaktadır.
-
Nacionalidad:
TURQUÍA
- Fecha de nacimiento : 1957
- Dominios artísticos:
- Grupos: Artistas Turcos Contemporáneos