Mirna Salamanques

Primera exposición de Mirna Salamanqués en el Círculo "Pez Dorado" en la Plaza Morelos. Constaba de 20 0bras de pequeño formato sobre papel realizadas en gouache y tinta china.

Mirna pintando en el lugar mas espectacular del mundo: La Cité Internationale des Arts frente al Pont-Marie -Isla de San Luis en París.
Lugar en el cual se hospedan artistas de todas partes del mundo: pintores, escultores, escritores, musicos, todos en ese lugar sagrado realizamos nuestras creaciones.
Vivír allí es el mayor privilegio que puede tener un artista. Yo tuve ese privilegio. Viví allí dos años de mi vida. Dos años felices y fructìferos en mi carrera. Estoy agradecida por haber tenido ese privilegio. Allí creé obras extraordinarias y realizé una exposición con cuatro de mis colegas en la Sala Sandoz. Galería ubicada en el sótano de la Cité.
Su Directora Madame Simone Brunau, una gran mujer y protectora de los artistas, con su rectitud y firmeza ha sabido dirigír ése lugar con eficacia y absoluta ecuanimidad.
Todo mi agradecimiento para la Fundación Cité des Arts y para Monsieur Gastón Diehl y Monsieur Anthonioz, colaboradores y bastiones de la Fundación.

Mirna Salamanqués nació en Caracas el 17 de septiembre de 1943.
En 1962 realiza su primera exposición individual en el Círculo "Pez Dorado" en la Plaza Morelos en Caracas, Venezuela.
Mirna nació en la ciudad de Caracas, hija de Humberto Salamanqués y Carmen Escobar Ruíz.
Muy pequeña a la edad de 8 años fue internada en el Colegio de las Teresianas, donde recibió una educación católica.
Vivió en Caracas hasta los 16 años, a esa edad fue enviada a estudiar a Jamaica, a un convento de mojas inglesas. Allí tiene un ferviente deseo de meterse a monja. Pero decide regresar a Venezuela.
Estudió primaria en el Colegio Nuestra Señora de >Guadalupe en Sabana Grande y en el Instituto Escuela de La Florida bajo la Dirección de Marìa Victoria Alvarado y de Olga Larralde.
Se graduó en el Liceo Alcazar, liceo nocturno ya que muy joven tuvo que abandonar su casa y dedicarse a trabajar y a estudiar simultaneamente.
Tuvo una adolescencia con muchos percances por haberse enamorado muy joven de una persona controversial y no aceptada or su familia.
A los 20 años tuvo a su primer hijo, Humberto y a los 21 a su hija Verónica.
A los 25 años se divorció.
Se marchó a París con sus dos pequeños hijos y su hermana menor, Eruby.
Permaneció 8 años en París en donde estudió Arte en la Escuela Superior de Artes Decorativas becada por el Inciba y por el Gobierno Francés. Se graduó de Licenciada en Arte en el año de 1975.
En los veranos permanecía en Cadaqués en la Costa Brava en donde conoció a Salvador Dalí y a su esposa Gala.
Em 1977 regresa a Venezuela en donde permanece hasta el año de 1984. Se marcha luego con sus hijos a la ciudad de Los Angeles- California.
En 1985 realiza su primer gran trabajo para la arquitectura dirigida por el arquitecto Walter Sarraceni de Florencia, el Restaurant "La Bussola". Obra integrada a la arquitectura compuesta de 160 paneles de 3 metros por 1.20 m. denominada La Gran Galaxia, Con un área de 400 metros cuadrados.
En 1988 regresa a Venezuela en donde se establece y desde donde se moviliza hacia el mundo entero.
Actualmente vive en El Limón Edo. Aragua en donde tiene su Taller de Trabajo y su oficina de Comunicaciones.

Información aparecida en el diario "La Religión" el 15 de diciembre de 1972.

Información aparecida en el diario El Universal el 25 de junio de 1980, con motivo de la exposición "Tres Venezolanos en París" realizada en la Galería "Cristóbal Rojas" de la Embajada de Venezuela en París, dirigida por el crítico de Arte Gastón Diehl.
Mirna Salamanqués-Esteban Castillo- Rubén Márquez
Embajadoir: General Fernando Paredes Bello

Taller de la artista en la Cité Internationale des Arts en París-Francia. Año 1970-1972. Luego en 1992. En 1993.

Este Universo tan particular y tan personal que ella continúa desarrollando, perfeccionando, corresponde en efecto a sus propios deseos y a sus más íntimas aspiraciones.
Universo secreto, universo refugio de sutiles hechizos, al registro limpio y ordenado, a graduaciones irisadas y armonizadas, que permite antes que nadaa la imaginación de cada uno, vagabundear a su antojo, que invita al espectador a darle rienda suelta a su fantasía.
Universo mecanizado semejante al mundo actual, que escapa al rigor, a las contrariedades, por su ingenuidad expresa, su humor discreto, sus sensibles gracias y que desemboca finalmente, como una imagen optimista del futuro.
Universo ampliamente abierto a la recreación visual y al encantamiento poético, en donde los efectos tienden en forma ascendente a evitar el riesgo de lo decorativo y de lo recargado.
Gastón Diehl

Mirna Salamanqués gobierna con una particular autoridad sus "Ensamblajes" en medio de dificultades siempre nuevas y los dirige hacia una meta fija con una sorprendente destreza y una fiel constancia que obligan a admirarla.
Lista a sacrificarlo todo por su arte, hecho que ya ha demostrado ampliamente, comienza muy tempranamente a sentír un deseo innato de creación. Apenas cuenta Mirna 18 años de edad cuando realiza su primera exposición no lejos de la Plaza Morelos en el Círculo "Pez Dorado", en junio de 1962, exposición que mostraba el resultado de sus primeras experiencias autodidactas efectuadas durante dos años: dibujos, pasteles, acuarelas de un grafismo refinado, minucioso, ordenado, en los que las estrías paralelas y las complejas intersecciones y sobre todo los temas vegetales y los efectos poéticos se acercan a la obra de Paul Klee.

En 1973 ingresa Mirna Salamanqués en la Maison Nationale des Artistes en Nogent-sur-Marne. Ciudad de artistas situada en las afueras de París. Espacioso taller en donde Mirna realiza creaciones de gran formato y participa en numerosos Salones parisinos.

Información aparecida en el diario"El Siglo" de Maracay con motivo de su exposición en la Galería Municipal de Arte en el año de 1985 en Maracay.

Con motivo de su siguiente muestra en 1965 en el Instituto de Arte de la FaCULTAD DE HUMANIDADES Y EDUCACIÓN -ORGANISMO QUE YO CREÉ EN 1952- Mateo Manaure insiste muy acertadamente al decír: "Una imaginación rica en escenas fantásticas, una invención plástica y poética poco común".
Más tarde en octubre del año 1967 con motivo de su gran exposición en la Galería Polo & Bot, José Antonio Rial elogia en su turno, los méritos inventivos de sus primeros "collages" de elementos elegidos entre juguetes: cohetes, cajas plásticas, ruedas, espejos.

Al final de 1968, después de un año crucial, fértil en multiples actividades en la Universidad, rico en fecundas experiencias vividas durante sus viajes a Austria, Francia, Bulgaria, Checoslovaquia, se lanza a reivindicar los derechos ilimitados con los que cuenta hoy en día un artista de su época.

Nada podrá después modificar sus concepciones, las cuales ella no cesa de profundizar y de enriquecer.
Mirna se enfrenta a su destino como un árbol que se adhiere a la tierra con más fuerza cada día.
Sion embargo, su existencia y los contratiempos acaecidos en su vida pudieron haberla llevado a modificaciones o revisiones: partida de Venezuela con una Beca del Inciba, soledad, instalación en París, cooperación con el artista cinético Jesús Raphael Soto, inscripción obligatoria como Becaria en la Escuela Nacional Superior de Artes Decorativas de París, viajes a varios paises de Europa: Bélgica, Holanda, Inglaterra, Alemania, Italia, España, Y Checoslovaquia, al cual le rinde un homenaje.
Mirna no se deja amilanar ni acobardar por las dificilísimas condiciones materiales o por falta de tiempo para trabajar. Pareciese al contrario, que su energía habitual se hubiese multiplicado en este nuevo medio en el que cada uno lucha por sobrevivír, por no morír asfixiado.
Su intensa labor le vale, ser rapidamente señalada y estimulada luego de su participación en importantes salones parisinos.

Instituto de Arte de la Facultad de Humanidades y Educación.
UCV -Caracas-Venezuela. Dirigido por el Profesor Santiago Magariños. Directora de la Galeria: Licenciada Yolanda Tresgauts.
30 dibujos y Collages inspirados en las ciudades imaginarias.
Catálogo diseñado por el pintor Alirio Palacios y con un texto de presentación del pintor Mateo Manaure.
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GALERIA POLO & BOT CALLE eL COLEGIO-SABANA GRANDE- Exposición de

CASA DE LA CULTURA DE CIUDAD BOLIVAR. CIUDAD BOLIVAR-VENEZUELA 1968
25 Obras de mediano formato presentadas por Perán Erminy.

Taller en Las Mayas-El Limón-Edo. Aragua.
No está abierto al publico .

Beca del Instituto Venezolano de Cultura y Bellas Artes para viajar a París y estudiar pre-grado en Artes.

Beca otorgada por el Centro Regional de Obras Universitarias C.R.O.U.S. PARA CONTINUAR ESTUDIOS en la Escuela Nacional Superior de Artes Decorativas en la especialidad de Arte Mural. Paris-Francia.

Distinción otorgada por la Fundación Cité des Arts en conjunto con el Ministerio de la Cultura Francés. Taller de Trabajo en la Ciudad