Femme à l'orchidée (2024) Peinture par Michouflou

Original

Pas à Vendre

Vendeur Michouflou

Œuvre d'art originale (One Of A Kind) Peinture, Aquarelle sur Papier

Classification des œuvres

Œuvre unique (OOAK / Œuvre d'art originale)

Les œuvres d'art uniques sont également connues sous le nom d'œuvres d'art « OOAK ». Cela signifie que chaque œuvre d'art est unique et qu'il n'y en aura jamais d'autre identique.
Dimensions Hauteur 12,2in, Largeur 9,1in
Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
Catégories Figuratif Portraits de femmes

Découvrez “Femme Orchidée”, une œuvre d’art captivante où la délicatesse et la sensualité se rencontrent dans un ballet de couleurs et d’émotions. Ce tableau à l’aquarelle, de dimensions intimes, dépeint le visage d’une femme rousse en profil perdu, évoquant la grâce et la beauté éphémère. Ses lèvres effleurent avec une tendresse infinie les pétales d’une orchidée blanche et rose, dans un geste qui semble suspendre le temps.

La palette de couleurs choisie pour ce tableau reflète une harmonie parfaite entre le sujet et son environnement floral. Les teintes douces et subtiles de l’orchidée se retrouvent dans le maquillage de la femme, créant une unité visuelle qui invite à la contemplation. Les yeux clos, elle s’abandonne à l’essence délicate de la fleur, nous transportant dans un monde où la nature et l’humanité ne font qu’un.

Chaque coup de pinceau sur le papier 100% coton révèle non seulement la maîtrise technique de l’artiste, mais aussi son aptitude à transmettre des émotions profondes et authentiques. “Femme Orchidée” est plus qu’un tableau, c’est une expérience sensorielle qui enrichira votre espace de vie et éveillera les sens de tout amateur d’art.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Aquarelle

L'aquarelle est une peinture dans laquelle la gomme arabique lie des pigments transparents laissant apparaître le support de la peinture. La gouache, de composition identique, est opaque. Une aquarelle est une peinture à l'eau sur papier. On parle rarement d'un tableau pour une œuvre peinte à l'aquarelle. Les peintures à l'aquarelle sont considérées comme un moyen unique de représenter de manière créative les rêves, les illusions, les émotions et les sentiments lumineux à l'aide de pigments solubles dans l'eau. Cependant, peindre à l'aquarelle peut être difficile. C'est un médium difficile à maîtriser, en grande partie parce qu'il peut être impitoyable et imprévisible. Les erreurs sont difficiles à corriger et sa nature fluide le rend difficile à contrôler. Ce sont pourtant ces qualités mêmes qui donnent au médium son indéniable charme.

Figuratif

Peinture figurative et colorée ayant pris la liberté de faire figurer toutes formes d’art sans frontière de genre culturel et d’origine géographique, sans hiérarchie de valeurs entre haute et sous-culture.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Thèmes connexes

Aquarelle Femme Portrait Orchidée

Michouflou

France

Née en 1984 en Normandie, j'ai grandi avec un esprit curieux et un amour pour la création, expérimentant des pratiques variées comme les perles, le scrapbooking, et les travaux de fils. Après des études scientifiques, j'ai suivi un parcours professionnel en tant que responsable qualité dans l'industrie agroalimentaire, un métier exigeant qui m'a permis de développer rigueur et précision.

C'est en 2020, pendant le confinement du Covid, que ma vie a pris un tournant inattendu. En ressortant une vieille palette d'aquarelle, j'ai redécouvert le plaisir de peindre, m'inspirant des tutoriels de Marie Bourdon des Tribulations de Marie. Cette expérience a ravivé une passion artistique que je ne pouvais plus ignorer.

En 2022, déterminée à parfaire ma technique, j'ai pris des cours de dessin avec François Robin, m'exerçant à l'art de l'observation et à capturer l'essence des sujets avec précision. J'ai aussi suivi un stage avec Joanna Firmino pour maîtriser l'art académique du portrait. Mais c'est en 2023, lors de mon burn-out, que j'ai véritablement plongé dans la peinture, utilisant l'aquarelle comme un moyen d'introspection et de libération. Ce moment de rupture a redéfini ma vie, me poussant à quitter mon emploi et à me consacrer pleinement à mon art, soutenue par la formation d'Amylee pour me professionnaliser.

En janvier 2024, j'ai pris la décision audacieuse de devenir artiste peintre à plein temps, exposant pour la première fois mes œuvres à Vienne. Mon art, profondément ancré dans mon expérience personnelle, est une exploration de la résilience, de l'apaisement et de la puissance des émotions humaines.

L'aquarelle est au cœur de ma démarche artistique. Ce médium fluide et imprévisible représente le lâcher-prise, un contraste frappant avec mon passé rigoureux. J'aime la tension entre la douceur des transparences et la profondeur des sentiments que je dépeins. Chaque tableau naît d'un mot ou d'une idée, que j'explore visuellement pour créer des œuvres narratives et méditatives.

La nature, symbole de résistance et de paix, est ma muse, et je m'efforce de capturer cette dualité entre force et fragilité dans chaque création. Mon processus est une quête introspective, une recherche de calme intérieur qui, je l'espère, résonne chez les spectateurs.

En dehors de l'art, je suis une passionnée de lecture, plongée dans des univers de romance et de fantasy, et fan de musique rock, avec une affection particulière pour Audioslave et ACDC. Mon amour pour le monde équestre, bien que je ne monte pas, est un lien fort que je partage avec ma fille, et ces moments ensemble enrichissent ma vie quotidienne et artistique.