Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
Artmajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés Artmajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions-
Ce travail est une "Open Edition"
Photographie,
Giclée / Impression numérique
sur Métal
- Dimensions Plusieurs tailles disponibles
- Plusieurs supports disponibles (Papier d'art, Impression sur métal, Impression sur toile)
- Encadrement Encadrement disponible (Caisse américaine + sous verre, Cadre + sous verre acrylique)
- Catégories Photographies à moins de 500 $US Art conceptuel Géométrique
Thèmes connexes
Michel Verna est un photographe professionnel qui a vécu une véritable parenthèse artistique dans sa carrière. Après des années consacrées à la photographie institutionnelle et industrielle, il a décidé de laisser s'exprimer sa sensibilité artistique en exposant régulièrement son travail.
Au fil du temps, Michel a exploré différentes voies artistiques, expérimentant divers procédés et techniques, allant des variations photographiques au travail en noir et blanc, en passant par les techniques numériques. Son champ d'exploration s'est étendu du portrait au paysage, cherchant à superposer deux visions de notre environnement : celle des lignes qui mettent en scène notre quotidien, et celle de la face cachée de la nature, révélant l'invisible.
Après avoir mis de côté le noir et blanc pendant un certain temps, Michel Verna lui a redonné une place prépondérante dans son travail artistique. Pour lui, le noir et blanc traduit pleinement l'émotion des hommes au travail, que ce soit dans des portraits de labeur ou de fête. Ses tirages en fine art, en noir et blanc ou en sépia, illuminent les sensations invisibles dans l'expression des visages et dans la lumière des regards. Il a su développer une approche photographique authentique, sans artifices logiciels, pour devenir le peintre de l'instantané.
Michel Verna vit et travaille à Soisy-sous-Montmorency, en France. Né en 1953, il continue de capturer l'essence des moments éphémères avec son regard unique et sa maîtrise de l'art photographique. Son travail est une invitation à contempler la beauté du monde qui nous entoure, à ressentir l'émotion figée dans chaque image.
- Nationalité: FRANCE
- Date de naissance : 1953
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Français