Luzena Di Barbara Walder
Die Künstlerin ist 1952 geboren, aufgewachsen in Deutschland und
lebte seit 2007 in der Schweiz, in Liechtenstein, seit 2021 in
Bordighera / Ligurien, Italien mit ihrem Lebens-Partner Bruno Stephan
Walder.
Ihr Kunststudium beginnt sie in Deutschland mit Morphologischem
Zeichnen an der Akademie in Loheland, bei Martin Lesch mL1. in
Ockenheim bei Mainz mit Aquarellmalen und dem Studium der malerischen
Darstellung von Licht am Œuvre von Otto Greis, einem Maler der Art
informel, die Künstlergruppe Frankfurter Quadriga.
Die endgültige Entscheidung die Kunst als ihren Lebensinhalt zu sehen
fällt 2005 während eines Bildhauer Seminars in der Schweiz. Bis zu
diesem Zeitpunkt war Kunst für Barbara Göbel eine Form von Körper
in Bewegung, und die Wirkung der Farbe auf den Menschen. Ihre
Physio- und Kunsttherapeutische Tätigkeit schließt sie mit dem
Verkauf ihres Therapeuticons ab und wechselte 2007 den Wohnort in die
Schweiz.
Seit dieser Zeit widmet sie sich ganz der Kunst und der Entwicklung
der eigenen Kunstrichtung. Vertiefender und umfassender Einblick
verschafft sich Barbara Göbel-Nick auf ihren Kunstreisen. Mit
Seminaren bei verschiedenen Lehrern in Österreich, Schweiz,
Deutschland rundet sie ihre Wissen und ihre Technik ab.
2010 - 2021 studiert sie Kunst an der Kunstakademie Bad Reichenhall
bei Alfred Darda, Jupp Linssen und Jo Bukowski.
2014 schließt sie ihre Ausbildung „Persönlichen Meisterschaft und sozialen Kunst“ im Manisola
Institut von Roland van Vliet, NL ab.
Dieses philosophische Wissen ist Inhalt ihrer praktischen Arbeit und
ihres Kunststils –CollagenMalerei-. Aus verschiedenen
Betrachtungsweisen und der Anwendung der universellen Gesetze
entstehen ihre Werke, dabei ist ihre Haltung des Entstehen-Lassens und
ihre Freude am künstlerischen Arbeiten maßgeblich.
2008 vergrößert Barbara Walder ihr Unternehmen mit ihrem Angebot und
Service -mitWIRKUNG im Unternehmen-. Zu ihren Kunden gehören erfolgreiche
Unternehmen in Liechtenstein und Deutschland.
Seit 2020 - 2023 ist die Malerin Mitglied in der Künstlergruppe „Die
Wahlverwandten“.
2020 Internationaler Schutz der Marke Luzena®
2021 gründet sie mit Bruno Stephan Walder den -Verein Luzena® Art-
2022 gründet sie ihr Unternehmen -Luzena Arte di Barbara Walder- in
Bordighera
2023
Eröffnung Galerie / Kunsterfahrug
ESPERIENZE D`ARTE DI LUZENA, Bordighera
Regelmässige kuratierte Ausstellungen der Werke von Luzena in Zusammenarbeit mit dem international anerkannten Kunstkritiker Giampaolo Trotta, Florenz
Eröffnung Atelier
ORIGINI D`ARTE
Publikationen
Dall`oscurità alla Luce ISBN 978-88-596-2328-1
Libertà e Potere • Potere e Libertà ISBN 979-12-806-1025-6
SOLE e MARE ISBN979-12-210-3816-3
Der Erfolg von Luzena ist zurük zuführen auf ihre Einstellung zum Leben, ihre Liebe zum Tun und ihrer Freude Neues zu entdecken und zu erforschen. Luzena di Barbara Walder ist internationale Preisträgerin. Ihre Werke sind international und national in öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten.
Scopri opere d'arte contemporanea di Luzena Di Barbara Walder, naviga tra le opere recenti e acquista online. Categorie: artisti italiani contemporanei. Domini artistici: Pittura, Incisioni, stampe. Tipo di account: Artista , iscritto dal 2020 (Paese di origine Germania). Acquista gli ultimi lavori di Luzena Di Barbara Walder su Artmajeur: Scopri le opere dell'artista contemporaneo Luzena Di Barbara Walder. Sfoglia le sue opere d'arte, compra le opere originali o le stampe di alta qualità.
Valutazione dell'artista, Biografia, Studio dell'artista:
LICHT • 5 opere
Guarda tutto"Im Februar diesen Jahres entstand in mir der Wunsch mit Gelb zu arbeiten. Mein Wunsch war mich stärker mit dem Sonnenlicht zu verbinden. Während dem Höchststand der Sonne verrieb ich mit den Händen lichtvolle Gelbe Pastellkreiden.
Dabei erlebte ich Wärme, Weite, Licht-Kraft
Tinte • 4 opere
Guarda tuttoCollagenMalerei • 10 opere
Guarda tutto"Meine CollagenMalerei lässt zu, sie bewegt, öffnet Raum und fügt sich in einen Raum ein. Letztendlich stellt sie Bezüge her zum täglichen Leben. Damit ist der Begriff der „konkreten Malerei“ definiert
Sie ist eine Weiter-Entwicklung der Abstrakten Kunst und beruht auf meine Studien der Fragmenten-Lehre.
Einige Werke sind mit Pastellkreiden gearbeitet, ein Fragment ergänzt das Sujet. Andere Werke entstehen aus der Monotypie werden mit einem Fragment z. B. Zeitungsausschnitt ersetzt und mit Farbstiften verdichtet.
Neue Kunstwerke • 3 opere
Guarda tuttoGravur • 1 opera
Guarda tuttoEine arabeske Bewegung zeigt sich unvermittelt aus dem Körpermittelpunkt kommend.
Diese Graphic wurde von der Künstlerin geschaffen für
Art Album “Graphic feelings 2020”
von der
Fundaţia „Inter-Art” Foundation Aiud, Romania
Curator: Anca Sas
Project coordinator: Stefan Balog
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"So there was the question of how do we feel during this weird year, 2020. After reviewing all the works contained by this album, I saw a pattern, easy to spot but hard to decide if this was enough to say that our minds or way of thinking is actually any different now compared to the years before. Well, as artists do, they presented the harsh reality as well as the light that the people tend to not see. It’s clear that this year was a psychological challenge, the virus can be as bad or as innocent as any other virus that we’ve encountered so far... so the real change about this year is that maybe for the first time we were able to see the real faces of other humans, the way they understand or not, protect or not, the way they care about them and others or not, the way they choose or not to inform themselves further.
The matters above can be seen in the works, the artists chose to show figures, nature and animals being played by shadows and light. Some show a sort of insight, some show problems and some show the human mind in the process of understanding a seemingly unprecedented situation. A swing between panic and acceptance, a beautiful process of human development which sadly is not for everyone. All the works have great quality in their technique, but I believe that there’s a greater quality in their story. I always said that pictures want to be seen just as hard as we want to see something in them, well to do that you don’t have to be an artist or a curator or even someone who studied art in particular... there’s an easy way into the art works, it’s called being a human that thinks for itself and takes time in doing so... sadly not even this is for everyone now-a-days."
Anca Sas
Curator
Riconoscimento
L'artista ha vinto premi e riconoscimenti
L'artista è stato pubblicato sui media, sulla stampa radiofonica o televisiva
Le opere dell'artista sono state notate dalla redazione
L'artista partecipa a mostre d'arte e fiere
Esercita la professione di artista come attività principale
Biografia
Die Künstlerin ist 1952 geboren, aufgewachsen in Deutschland und
lebte seit 2007 in der Schweiz, in Liechtenstein, seit 2021 in
Bordighera / Ligurien, Italien mit ihrem Lebens-Partner Bruno Stephan
Walder.
Ihr Kunststudium beginnt sie in Deutschland mit Morphologischem
Zeichnen an der Akademie in Loheland, bei Martin Lesch mL1. in
Ockenheim bei Mainz mit Aquarellmalen und dem Studium der malerischen
Darstellung von Licht am Œuvre von Otto Greis, einem Maler der Art
informel, die Künstlergruppe Frankfurter Quadriga.
Die endgültige Entscheidung die Kunst als ihren Lebensinhalt zu sehen
fällt 2005 während eines Bildhauer Seminars in der Schweiz. Bis zu
diesem Zeitpunkt war Kunst für Barbara Göbel eine Form von Körper
in Bewegung, und die Wirkung der Farbe auf den Menschen. Ihre
Physio- und Kunsttherapeutische Tätigkeit schließt sie mit dem
Verkauf ihres Therapeuticons ab und wechselte 2007 den Wohnort in die
Schweiz.
Seit dieser Zeit widmet sie sich ganz der Kunst und der Entwicklung
der eigenen Kunstrichtung. Vertiefender und umfassender Einblick
verschafft sich Barbara Göbel-Nick auf ihren Kunstreisen. Mit
Seminaren bei verschiedenen Lehrern in Österreich, Schweiz,
Deutschland rundet sie ihre Wissen und ihre Technik ab.
2010 - 2021 studiert sie Kunst an der Kunstakademie Bad Reichenhall
bei Alfred Darda, Jupp Linssen und Jo Bukowski.
2014 schließt sie ihre Ausbildung „Persönlichen Meisterschaft und sozialen Kunst“ im Manisola
Institut von Roland van Vliet, NL ab.
Dieses philosophische Wissen ist Inhalt ihrer praktischen Arbeit und
ihres Kunststils –CollagenMalerei-. Aus verschiedenen
Betrachtungsweisen und der Anwendung der universellen Gesetze
entstehen ihre Werke, dabei ist ihre Haltung des Entstehen-Lassens und
ihre Freude am künstlerischen Arbeiten maßgeblich.
2008 vergrößert Barbara Walder ihr Unternehmen mit ihrem Angebot und
Service -mitWIRKUNG im Unternehmen-. Zu ihren Kunden gehören erfolgreiche
Unternehmen in Liechtenstein und Deutschland.
Seit 2020 - 2023 ist die Malerin Mitglied in der Künstlergruppe „Die
Wahlverwandten“.
2020 Internationaler Schutz der Marke Luzena®
2021 gründet sie mit Bruno Stephan Walder den -Verein Luzena® Art-
2022 gründet sie ihr Unternehmen -Luzena Arte di Barbara Walder- in
Bordighera
2023
Eröffnung Galerie / Kunsterfahrug
ESPERIENZE D`ARTE DI LUZENA, Bordighera
Regelmässige kuratierte Ausstellungen der Werke von Luzena in Zusammenarbeit mit dem international anerkannten Kunstkritiker Giampaolo Trotta, Florenz
Eröffnung Atelier
ORIGINI D`ARTE
Publikationen
Dall`oscurità alla Luce ISBN 978-88-596-2328-1
Libertà e Potere • Potere e Libertà ISBN 979-12-806-1025-6
SOLE e MARE ISBN979-12-210-3816-3
Der Erfolg von Luzena ist zurük zuführen auf ihre Einstellung zum Leben, ihre Liebe zum Tun und ihrer Freude Neues zu entdecken und zu erforschen. Luzena di Barbara Walder ist internationale Preisträgerin. Ihre Werke sind international und national in öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten.
- Nazionalità: GERMANIA
- Data di nascita : 1952
- Domini artistici: Opere di artisti professionisti,
- Gruppi: Artista professionista Artisti Tedeschi Contemporanei
Influenze
Formazione
Valore dell'artista certificato
Realizzazioni
Premi e riconoscimenti
Esposizioni collettive
Collezioni permanenti
Pubblicazioni e stampa
Esibizioni soliste
Attività su Artmajeur
Ultime notizie
Tutte le ultime notizie dall'artista contemporaneo Luzena Di Barbara Walder
SOLE e MARE
LUZENA ESPERIENZE D`ARTE, Piazza Ruffini, Bordighera, Imperia, Italien
2023-06-24 LUZENA ARTE Esposizione SOLE MARE Comunicato stampa.pdf
Comunicato stampa
Esposizione d’arte estiva «SOLE MARE» di Luzena a Bordighera
Dall’inizio alla fine dell’estate, la seconda esposizione dell’artista Luzena nel suo
spazio ESPERIENZE D’ARTE, in Piazza Ruffini in pieno centro di Bordighera, presenta
le sue opere SOLE e MARE. Sono opere rilucente, fatte di colori caldi nelle tonalità
gialle e rosso-arancioni e freddi dove prevalgono l’azzurro e il blu. La mostra è aperta
dal 25 giugno al 20 settembre 2023.
Luzena, artista che dal 2021 vive a Bordighera, ha esposto in Germania, in Svizzera, in
Liechtenstein, nel Principato di Monaco, in Francia, Inghilterra, Italia e Romania. Le sue
opere sono presenti in collezioni pubbliche e private. Una di esse fa oggi parte della
prestigiosa raccolta dell’Accademia delle Arti del Disegno di Firenze.
“Le mie opere raccontano la vita nella sua complessità e la mia gioia di vivere. Nascono
dalla meravigliosa sensazione del mio essere tutt’uno con la natura, con i suoi ritmi e le sue
leggi che ho interiorizzato nella mia prima infanzia. Ho dipinto opere di grandi dimensioni
con pigmenti e sedimenti che trovavo nella natura che mi circondava.”
Questa seconda preziosa mostra di Luzena a Bordighera in due gruppi di colori proietta il
visitatore in un mondo estivo della luce solare e delle trasparenze delle acque marine.
”I due ‘universi’, strettamente connessi fra loro, sono la quintessenza dell’estate e,
soprattutto, presentano due stadi della realtà, sia di quella fisica che di quella spirituale.
Come sempre, infatti, Luzena ci consente due livelli di lettura delle sue opere: il primo più
a carattere ‘epidermico’ e visivo, nelle sue belle nuance cromatiche di un informale lirico e
gestuale, dove sembra siano stati catturati il calore del luminoso sole estivo e la morbidezza
setosa di un mare calmo e trasparente che pare invitarti ad immergertivi; il secondo più
profondamente emotivo e concettuale, dalle sonorità simboliche.” È il modo in cui descrive
l’attuale mostra il professor Giampaolo Trotta, critico d’arte moderna e contemporanea di
Firenze, molto noto a livello internazionale per le sue competenze e curatore di questa e di
innumerevoli mostre d’arte sia in Italia che all’estero.
Trotta continua parlando del modo dell’artista Luzena “di fare ‘pittura’, il suo disegno
deciso, ma senza l'intenzione di ciò che emergerà, parte da una sorta di ‘Arabesque’. Luzena
basa la sua indefessa sperimentazione pittorica sul colore come elemento primario, unico
ed inconfondibile che segna l’atto pittorico e creativo stesso.”
Dopo il secondo libro “Libertà e Potere. Potere e Libertà”, presentato dal Presidente della
Regione Toscana, Eugenio Giani il 25 maggio 2023 alla sede della Regione a Firenze, con la
presenza di Leoluca Orlando, ex-sindaco di Palermo, co-autore con la sua premessa, viene
edita da LUZENA ARTE EDIZIONI, nel giugno 2023 la terza pubblicazione dell’artista nel
corso di quest’anno, dedicata alla seconda mostra e intitolata “LUZENA SOLE MARE”, con
approfonditi testi di Giampaolo Trotta, in italiano e tedesco, ISBN 979-12-210-3816-3.
L’esposizione è aperta dal 25 giugno 2023, giovedì e venerdì negli orari 19-21, sabato ore
9-12 e 17-19, domenica ore 9-12 e su appuntamento (cell. +39 349 306 3154). Seguiranno
costantemente esposizioni dell’artista nello spazio ESPERIENZE D’ARTE di Luzena in Piazza
Ruffini. Nello stesso edificio, in via Regina Margherita, si trova anche il laboratorio ORIGINI
D'ARTE di Luzena.
Contatto:
LUZENA ARTE DI BARBARA WALDER
Via Regina Margherita 3
18012 Bordighera
www.luzena.art/it/
Responsabile media
Bruno Stephan Walder
associazione.luzena.art@protonmail.ch
+39 349 113 1972
– Foto di Luzena
– Poster dell‘esposizione
Buon anni 2023
Buon anno e
auguri per il 2023
Ein gutes neues Jahr
mit den besten Wünschen für 2023
Luzena
Verein Luzena® Art
Gründung in Schwyz / Schweiz
Luzena Arte di Barbara Walder
Gründung des Unternehmen in Bordighera, Ligurien, Italien
Kunst im Wandel der Zeit ∙ Zeit im Wandel
∙
Ausstellung von Barbaras BilderKunst
"La Luce interna" Galleria d' Arte Mentana, Florenz 2017/2018
Das Triptychon acceptatio transsubstantiation resurrectio wird beschrieben ab 6:36
Freiheit erlangt der Mensch über die Akzeptanz, die Verwandlung des Schmerzes und die Überwindung.
Konkrete Kunst • Konkrete Malerei Was ist das?
Konkrete Kunst • Konkrete Malerei
Die Konkrete Kunst ist eine Kunst die vom Leben spricht, dabei stellt sie den Bezug zum Leben her. Sie lässt Rückschlüsse auf das Leben zu und wird im Idealfall zum Gleichnis.
Diese Kunstrichtung ist ausgelegt auf das sinnliche Erleben. Diese Ebene der Wahrnehmung öffnet dem Betrachter den Zugang zu den Werken. Sie setzt keine Kenntnisse voraus.
Farben, Formen und Linien in ihrer besonderen Bedeutung werden vom Künstler in Beziehung zueinander gesetzt und stellen Bezüge zur Gefühlsebene im Betrachter her. Die Konkrete Malerei ist in ihrer Eigenart selbstständig und ein Ausdruck des menschlichen Geistes ohne Abstraktion von Naturerscheinungen, oder Abbildung der jetzigen sichtbaren von Menschen geschaffenen Welt.
Sie beinhaltet Gesetzmäßigkeiten und verfügt über ureigene künstlerische Gestaltungsmittel wie
Farbe Raum Licht Bewegung
Die universellen Gesetze, wie die harmonischen Gesetze und Masse liegen ihr zu Grunde. Handwerkliche Möglichkeiten wie Mischtechniken, Collagen, experimentelles Werken mit unterschiedlichen Mitteln, Fragmente, Raumbildung und das Wissen um das Phänomen der Farbe werden in der Konkreten Malerei angewandt.
Das Unsichtbare wird sichtbar gemacht und erfährt Ausdruck mit den inneren Bildern des Betrachters.
Ursprung der Konkreten Kunst
geht zurück auf das Jahr 1910, wobei Künstlergruppen in den Niederlanden diese Bewegung schon eine längere Zeit vorbereitet hatten mit Piet Mondrian Sie verfolgten einen starken spirituellen Ansatz.
Wegbereiter der Konkreten Kunst
Henri Matisse sagte, dass man beim Betrachten eines Bildes völlig vergessen müsse, was es darstelle.
Kasimir Malewitsch, Theo von Diesburg, Wassiliy Kandinski, Walter Gropius, Max Bill u.v.m.
«Die Kunst als sich selbst als ureigene Idee ist Inhalt der Gegenstandslosen Kunst»
Der Künstler selbst tritt völlig in den Hintergrund, das Werk spricht für sich.Barbaras BilderKunst Der gelbe Knopf Konkrete Malerei
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Werk von Barbaras BilderKunst
Der gelbe Knopf