Pittura intitolato "CAGES INTIMES # 11" da Louise Malbec, Opera d'arte originale, Pastello

CAGES INTIMES # 11 (2018) Pittura da Louise Malbec

Non in vendita

Venduto da Louise Malbec

Licenza digitale

Quest'immagine è disponibile per lo scaricamento con una licenza.

Licenza internet

32,20 USD

Licenza media

128,80 USD

Licenza commerciale

268,33 USD

Risoluzione massima: 4569 x 3057 px

Scarica subito dopo l'acquisto

Gli artisti vengono pagati i diritti d'autore per ogni vendita

Venduto da Louise Malbec

Certificato di autenticità incluso

Quest'opera d'arte appare in 12 collezioni

Opera d'arte originale Pittura, Pastello su Carta

Classificazione delle opere

Opera d'arte originale

Le opere d'arte originali sono tutte le opere considerate autentiche e non una copia o imitazione delle opere originali di un artista. Le opere d'arte originali possono essere qualsiasi tipo di pittura, scultura, performance o altro supporto. Esistono molti tipi di supporti originali. I supporti misti includono colori ad olio, acrilici e acquerelli. Per i dipinti di bottega che testimoniano l'artigianato, questa attribuzione deve essere più sfumata. Sebbene possano essere meno preziosi per vari motivi, le riproduzioni e le copie hanno avuto un enorme impatto sulla nostra esperienza. Raggiungono un pubblico più ampio rispetto agli originali e fungono da tonico contro la mercificazione. L'opera originale potrebbe riferirsi anche alla prima opera, che precede sempre tutte le altre. Può anche riferirsi a un prototipo oa un modello da cui si possono realizzare altre opere. Ogni opera ha grandi somiglianze con l'originale.
Dimensioni Altezza 27,6in, Larghezza 39,4in
Categorie Quadri sotto i 1.000 USD Arte concettuale

Dans ce tableau, j'aborde la notion de tabou et d'interdit. La femme qui pose le doigt sur sa bouche est anonyme ( les yeux ne sont pas visibles- idée globale de masque ) et le grillage en fond de cette partie gauche montre la volonté farouche de ne rien dévoiler au public au risque de mourir ( tête mort gravée ). Le logo coffre fort participe aussi à cette idée de secret absolu. L'arbre représenté dans la partie de droite développe plus de racines que de branches. Il y aurait quelque chose à creuser dans le passé ou le psychisme de la jeune femme pour lui permettre de guérir, de retrouver une identité ou tout simplement de s'ouvrir aux autres.# # #
In this painting, I approach the notion of taboo and forbidden. The woman who puts the finger on her mouth is anonymous (the eyes are not visible - global idea of mask) and the fence in the bottom of this left part shows the fierce will not to reveal anything to the public at the risk of dying (dead head) engraved). The safe logo also participates in this idea of absolute secrecy. The tree represented in the right part develops more roots than branches; there would be something to dig in the past or the psyche of the young woman to allow him to heal, to find an identity or simply to open up to others.

A proposito di quest'opera: Classificazione, tecniche & Stili

Pittura Pastello

Il pastello è uno strumento ampiamente utilizzato nelle arti plastiche. A forma di bastoncino di plastica colorata, è composto da pigmenti, una carica (gesso o gesso) e un legante (gomma arabica, olio, cera). Distinguiamo principalmente pastelli grassi (olio o cera), pastelli secchi, sia morbidi che duri. Inventato in Europa alla fine del XV secolo, questo strumento fu utilizzato molto rapidamente da grandi ritrattisti della regalità francese, come Charles Le Brun, Rosalba Carriera, Jean Siméon Chardin o Maurice Quentin de La Tour, che sarà considerato il " Principe dei pastellisti", grazie a un metodo di fissazione di cui solo lui conosceva il segreto.

Pastello

Disegno realizzato con un bastoncino colorato. È costituito da pigmenti, una carica e un legante. Viene fatta una distinzione tra pastelli secchi (morbidi o duri) e pastelli grassi (olio o cera).

Tecnico Pittura

La pittura è una forma d'arte di pittura su una superficie applicando esteticamente fluidi colorati. I pittori rappresentano un'espressione molto personale su supporti come carta, roccia, tela, legno, corteccia, vetro, cemento e molti altri substrati. Opera di rappresentazione o invenzione, la pittura può essere naturalistica e figurativa o astratta. Può avere contenuto narrativo, descrittivo, simbolico, spirituale o filosofico.

Temi correlati

Psychisme Secret Tabou

Louise Malbec

Francia

Christelle Trillot- Clément, alias Louise MALBEC (1974, Nantes )

Louise malbec réalise des pastels qui surprennent par leur divergence thématique. Elle associe des motifs abstraits et des portraits torturés en utilisant des tonalités de gris et de bleu, des teintes métalliques et minérales, des couleurs froides qui rapprochent ses créations de la palette de Nicolas de Staël.
Diplômée de lettres modernes, elle devient enseignante de français et d’histoire-géo en lycée tout en continuant à peindre et à exposer en France (Paris, Marseille, Nantes, Lyon, Toulouse, Vittel...) et à l’étranger. Son travail a reçu de nombreuses récompenses dont le prix du jury de la biennale de Baugé (49) ,celui du festival des Arts pluriels de Plan de Cuques (13)...

En 2017, Louise Malbec aborde les grands formats et des sujets plus engagés comme ceux qu'elle traite régulièrement en cours auprès de ses élèves. Dans ses toiles, elle évoque le fanatisme religieux, la manipulation de l’homme par la machine, la crainte de l’uberisation du monde, l’enfermement psychologique, la marchandisation de l’art, le questionnement identitaire chez l'adolescent ou le suicide écologique.
Elle travaille le pastel à l’huile et le collage de manière autodidacte à partir de ses photographies et de dessins retouchés sur logiciel informatique. On rapproche son travail de l'art singulier et d'une forme d'expressionnisme froid. Louise Malbec aime s’interroger sur notre monde en mutation qui déshumanise l’individu, le chosifie, notamment à travers les pratiques agressives de management dans le travail ou la place grandissante des outils numériques dans notre vie.
Pour ses réalisations, elle utilise essentiellement des tonalités de gris et de bleu, des teintes métalliques et minérales, des couleurs froides qui se marient bien aux sujets traités, plutôt graves.

Est-ce une réflexion objective sur les méfaits de la mondialisation ou le dégoût profond d'un capitalisme métastasé ? En tout cas, il lui semble évident qu'il ne faut pas se laisser gagner par la résignation et abandonner sans se révolter .