不出售
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原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
油
/
树脂
在纸板上
- 外形尺寸 高度 23.6in, 宽度 23.6in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$5,000 极简主义 抽象主义
This artwork is one of a collection of assemblage artworks featuring one specific colour signifying many keys in music. When creating this artwork I wanted to paint what I consider to be major harmonic tones. While focusing on this range of tones, the final composition is surrounded by Manganese Blue to represent the key of B Minor and finished with [...]
This artwork is one of a collection of assemblage artworks featuring one specific colour signifying many keys in music. When creating this artwork I wanted to paint what I consider to be major harmonic tones. While focusing on this range of tones, the final composition is surrounded by Manganese Blue to represent the key of B Minor and finished with resin.
路易丝·伊萨克森是一位来自澳大利亚的当代表现主义画家，她探索色彩与音乐之间的关系，将声音诠释为视觉语言。她认为音乐和色彩可以通过和谐、构图和其他感官相似性产生共鸣，这一概念得到了抽象传统历史艺术家的支持，例如瓦西里·康定斯基、保罗·克利和约瑟夫·阿尔伯斯。. Isackson 的作品采用了多种方法，包括直观的标记、有节奏的笔触、形式主义几何以及光线与球体相交的构图。除了传统的画布油画，她还尝试了各种材料，包括拼贴画、阴影效果和板面树脂。她目前的系列作品采用了一种创新的方法，利用丙烯酸有机玻璃、板面和画布上的切割浮雕形状。. [...]
路易丝·伊萨克森是一位来自澳大利亚的当代表现主义画家，她探索色彩与音乐之间的关系，将声音诠释为视觉语言。她认为音乐和色彩可以通过和谐、构图和其他感官相似性产生共鸣，这一概念得到了抽象传统历史艺术家的支持，例如瓦西里·康定斯基、保罗·克利和约瑟夫·阿尔伯斯。
Isackson 的作品采用了多种方法，包括直观的标记、有节奏的笔触、形式主义几何以及光线与球体相交的构图。除了传统的画布油画，她还尝试了各种材料，包括拼贴画、阴影效果和板面树脂。她目前的系列作品采用了一种创新的方法，利用丙烯酸有机玻璃、板面和画布上的切割浮雕形状。
她的艺术实践深受抽象主义历史的影响，尤其是 1920 年代的包豪斯学派及其核心人物。康定斯基在《论艺术的精神》中提出的理论是她作品的关键参考，特别是在色彩分析和共鸣方面。
伊萨克森还从那些仔细研究过色彩与声音之间相互作用的音乐作曲家那里汲取灵感，比如奥利维尔·梅西安、斯克里亚宾和勋伯格。她对色彩的直观效果着迷，并试图探索在她的艺术中融入音乐性的一系列媒介、色彩和形式。
