不出售
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原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
丙烯
/
油
在帆布上
- 外形尺寸 高度 23.6in, 宽度 15.8in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$5,000 极简主义 抽象主义
Assemblage compositions about place and impossible shapes. 关于这件艺术品: 分类, 技术技巧 & 款式. 丙烯. 使用传统颜料与合成树脂混合的油漆。. 油. 由与亚麻子油或康乃馨结合的颜料组成的油漆。传统技术是将越来越富油的油漆层叠加在一起，形成坚固耐用的衣架。. 技术 绘画. 绘画是一种通过美学应用有色液体在表面上绘画的艺术形式。画家在诸如纸张，岩石，帆布，木材，树皮，玻璃，混凝土和许多其他基材等支撑物上表现出非常个性化的表达。 代表作品或发明作品，绘画可以是自然主义的，具象的或抽象的。它可以具有叙述性，描述性，象征性，精神性或哲学性的内容。.
Assemblage compositions about place and impossible shapes.
路易丝·伊萨克森是一位来自澳大利亚的当代表现主义画家，她探索色彩与音乐之间的关系，将声音诠释为视觉语言。她认为音乐和色彩可以通过和谐、构图和其他感官相似性产生共鸣，这一概念得到了抽象传统历史艺术家的支持，例如瓦西里·康定斯基、保罗·克利和约瑟夫·阿尔伯斯。. Isackson 的作品采用了多种方法，包括直观的标记、有节奏的笔触、形式主义几何以及光线与球体相交的构图。除了传统的画布油画，她还尝试了各种材料，包括拼贴画、阴影效果和板面树脂。她目前的系列作品采用了一种创新的方法，利用丙烯酸有机玻璃、板面和画布上的切割浮雕形状。. [...]
路易丝·伊萨克森是一位来自澳大利亚的当代表现主义画家，她探索色彩与音乐之间的关系，将声音诠释为视觉语言。她认为音乐和色彩可以通过和谐、构图和其他感官相似性产生共鸣，这一概念得到了抽象传统历史艺术家的支持，例如瓦西里·康定斯基、保罗·克利和约瑟夫·阿尔伯斯。
Isackson 的作品采用了多种方法，包括直观的标记、有节奏的笔触、形式主义几何以及光线与球体相交的构图。除了传统的画布油画，她还尝试了各种材料，包括拼贴画、阴影效果和板面树脂。她目前的系列作品采用了一种创新的方法，利用丙烯酸有机玻璃、板面和画布上的切割浮雕形状。
她的艺术实践深受抽象主义历史的影响，尤其是 1920 年代的包豪斯学派及其核心人物。康定斯基在《论艺术的精神》中提出的理论是她作品的关键参考，特别是在色彩分析和共鸣方面。
伊萨克森还从那些仔细研究过色彩与声音之间相互作用的音乐作曲家那里汲取灵感，比如奥利维尔·梅西安、斯克里亚宾和勋伯格。她对色彩的直观效果着迷，并试图探索在她的艺术中融入音乐性的一系列媒介、色彩和形式。
