Red Composition in C Major (2024) 絵画 Louise Isackson によって

ルイーズ・イザックソンは、音を視覚言語として解釈し、色と音楽の関係を探求するオーストラリア出身の現代表現画家です。彼女は、音楽と色は調和、構成、その他の感覚的類似点を通じて共鳴できると信じています。この概念は、ワシリー・カンディンスキー、パウル・クレー、ヨーゼフ・アルバースなど、抽象芸術の伝統を重んじる歴史上の芸術家によって支持されています。

アイザックソンは、直感的なマークメイキング、リズミカルな筆遣い、形式主義的な幾何学、光が交差する球体構成など、さまざまな手法を作品に取り入れています。伝統的なキャンバス上の油絵に加え、コラージュ、影の効果、ボード上の樹脂など、さまざまな素材を試しています。現在のシリーズは、アクリルパースペックス、ボードパネル、キャンバス上の切り抜きレリーフ形状を使用する革新的なアプローチを特徴としています。

彼女の芸術的実践は、抽象芸術の歴史、特に 1920 年代のバウハウス派とその主要人物に深く影響を受けています。「芸術における精神性について」で紹介されているカンディンスキーの理論は、特に色彩分析と共鳴に関して、彼女の作品の極めて重要な参考資料となっています。

イザックソンは、オリヴィエ・メシアン、スクリャービン、シェーンベルクなど、色と音の相互作用を綿密に研究してきた音楽作曲家からもインスピレーションを得ています。彼女は色彩の直感的な効果に魅了されており、芸術の中に音楽性を閉じ込めるさまざまな媒体、色彩、形式を探求しようとしています。