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- 仕事の裏側 / 仕事の側面
- 細部 / 署名 / アートワークの表面またはテクスチャ
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- 包装 (チューブ) すべてのアートワークは、慎重に保護され、保険がかけられたプレミアムキャリアで出荷されます。
- モニタリング 購入者への引き渡しまでのご注文の追跡. 追跡番号が提供されるので、リアルタイムで荷物を追跡できます。
- 遅らせる 3〜7日で世界中に配達 (見積もり)
- 税関は含まれていません 価格には通関手数料は含まれていません。ほとんどの国ではオリジナルのアートワークに輸入税はありませんが、減額されたVATを支払う必要がある場合があります。通関手数料（ある場合）は、到着時に税関が計算し、運送業者が別途請求します。
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- 追跡可能なオンラインCertificateof Authenticity 真正性証明書は、アートワークコードをスキャンすることにより、いつでもオンラインで確認できます。
- 認証評価のアーティスト 専門家は芸術家の仕事やキャリアを研究し、その後独立し、信頼性の平均価格の値を設定する。平均価格の値は、一定期間の価格帯でのアーティストsituates。専門家はまた、特定の作業のためのより正確な見積もりを確立するために求められることがあります。
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「ファインアート」が紙にプリント
これは、非常に高品質の顔料インクを使用してアート紙に印刷し、非常に高解像度で印刷するプロセスです。その保存レベルは並外れており（100年以上）、その品質、深さ、ニュアンスの豊かさは、Argentic紙の古典的な写真プリントを上回っています。
光沢仕上げ
その並外れた厚さは別として、繊維紙は酸を含まないアルファセルロースベースで構成され、硫酸バリウムで覆われ、印刷中の微孔性層吸収促進顔料が含まれています。純粋な白色で、黄変しないこの紙は、特に耐性と経年劣化のために設計されています。優れた解像度を提供し、深みのある濃い色をレンダリングするため、世界中の主要な美術館で使用されています。
アートプリント「ファインアート」-ファイバーベース紙325gの光沢仕上げ。
私たちのハイエンドのプリントと複製
ArtMajeurは、有名な製紙会社から選ばれた、中性のpH、耐性、高品質の天然紙のみを使用しています。
カラーコントロールやグラフィックチェーンの尊重の観点から、マスタープリンターは常に注意を払っています。私たちの高レベルの品質要件は、ArtMajeurフレームアートプリントの主要な資産です。
アーティストのための! あなたはアーティストが彼らの仕事から生きるのを助けます。彼らはあなたが彼らの版画を買うたびにロイヤルティを受け取ります。
私たちのファイン·プリントについてこの画像を Web サイトやコミュニケーションに使用したり、派生製品を販売したりするには、ライセンスを購入してください。
Usage： Webライセンス
| 1500 px | ||
|
1361 px |
| ファイルの寸法 (px) | 1500x1361 |
| 世界中で使用 | はい |
| マルチサポートで使用 | はい |
| あらゆるタイプのメディアで使用 | はい |
| 再販の権利 | ノー |
| プリントの最大数 | 0 (Zero) |
| 販売を目的とした製品 | ノー |
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制限
ArtMajeurのすべての画像は、アーティストによって作成されたオリジナルの芸術作品であり、すべての権利は厳密に留保されています。ライセンスの取得により、ライセンスの条件に基づいて画像を使用または悪用する権利が与えられます。プロジェクトに完全にフィットするように画像のリフレーミングやリフォーカスなどの小さな変更を加えることは可能ですが、元の作品の完全性を損なう可能性のある変更（形状の変更、アーティストから事前に書面による許可を得ていない限り、歪み、カット、色の変更、要素の追加など）。
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アートイメージバンク-
オリジナルのアートワーク (One Of A Kind)
絵画,
キャンバスの
オイル
- 寸法 高さ 31.5in, 幅 35.4in
- アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
- フレーミング このアートワークは額装されていません
- カテゴリ 絵画 $5,000未満 キュービズム 幾何学的な
I am hope that viewers will feel a sense of intimacy and emotional depth when observing the painting. It invites viewers to reflect on their own experiences with love and relationships, encouraging them to appreciate the beauty and complexity of human connections.
I chose the medium of painting as it offers a versatile and expressive way to convey complex emotions and ideas. The subject matter of love and relationships provides a rich source of inspiration and allows for a deep exploration of human connections. The cubist style was selected for its ability to deconstruct and reconstruct forms, presenting a fresh and thought-provoking perspective on the subjects. This approach aligns with the artist's vision of portraying love in an abstract and evocative manner.
関連テーマ
Art And Love.Cubist StyleCubism ArtAbstract LoversGeometric Art Romance
My name is Lena, and I am a professional artist from Israel. I specialize in creating captivating paintings in cubist and abstract art styles.
I was born in 1972 in Kyiv, a city that became a source of inspiration and the starting point for my artistic journey. From 1985 to 1990, I attended an art school, where I discovered the captivating world of painting. During this time, I eagerly mastered various drawing and painting techniques while exploring the works of great masters. I was particularly inspired by Cubists and Abstract Expressionists like Pablo Picasso and Wassily Kandinsky. Their bold experiments with form and color taught me to see the world from new perspectives and to reinterpret reality through art
.In 1990, I moved to Israel, which opened up new horizons for my creative development. The relocation was not only a geographical change but also a significant shift in my artistic practice. By immersing myself in the culture and traditions of my new country, I began to draw inspiration from the diversity of the palette and the uniqueness of colors found in Israel.
Since 2000, I have been living in Netanya, where I continued to deepen my skills at the art studio of Sergey Udovichenko. This period has been a genuine field for experimentation and self-expression. In a friendly and creative atmosphere, I was able to develop my ideas and work on projects that incorporated elements of Cubism and Abstraction. I explored new techniques and materials, opening up horizons for creative expression and inspiration.
From 2020 to 2021, I enrolled in the Veretzberg Art College in Ramat Gan, which marked an important milestone in my artistic journey. I immersed myself in studying contemporary art trends and mastering new media, such as digital painting and installations. This knowledge allowed me to integrate various artistic practices and create a unique style
.In 2017-2018, I also studied clay sculpture at a sculpture school in Saint Petersburg. This education became a significant stage for me, as I opened the door to the world of three-dimensional creativity. Sculpting with clay enabled me to experiment with forms and textures, and now I enjoy creating sculptures that express my ideas and emotional perceptions.
Today, my works are exhibited in galleries in Israel and beyond. Each piece reflects my inner world, where geometric shapes and vivid colors intertwine, along with the three-dimensional expressions found in my sculptures. Through my art, I aim to convey emotions and ideas, inspiring others to see beauty in the abstract and complex. I continue to create, sincerely hoping that my works can attract attention and evoke a response from viewers. Art, for me, is not just a means of self-expression, but also a way of communicating with the world, with its diversity and depth.
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国籍:
イスラエル
- 生年月日 : 1972
- 芸術的ドメイン： プロのアーティストによる作品,
- グループ： プロのアーティスト 現代イスラエルの芸術家
