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Äpfel - Zeit XXV (2025) 絵画 Klaus Stieghorst (KS) によって
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- 認証評価のアーティスト 専門家は芸術家の仕事やキャリアを研究し、その後独立し、信頼性の平均価格の値を設定する。平均価格の値は、一定期間の価格帯でのアーティストsituates。専門家はまた、特定の作業のためのより正確な見積もりを確立するために求められることがあります。
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「ファインアート」が紙にプリント
これは、非常に高品質の顔料インクを使用してアート紙に印刷し、非常に高解像度で印刷するプロセスです。その保存レベルは並外れており(100年以上)、その品質、深さ、ニュアンスの豊かさは、Argentic紙の古典的な写真プリントを上回っています。

光沢仕上げ
その並外れた厚さは別として、繊維紙は酸を含まないアルファセルロースベースで構成され、硫酸バリウムで覆われ、印刷中の微孔性層吸収促進顔料が含まれています。純粋な白色で、黄変しないこの紙は、特に耐性と経年劣化のために設計されています。優れた解像度を提供し、深みのある濃い色をレンダリングするため、世界中の主要な美術館で使用されています。
アートプリント「ファインアート」-ファイバーベース紙325gの光沢仕上げ。

私たちのハイエンドのプリントと複製
ArtMajeurは、有名な製紙会社から選ばれた、中性のpH、耐性、高品質の天然紙のみを使用しています。
カラーコントロールやグラフィックチェーンの尊重の観点から、マスタープリンターは常に注意を払っています。私たちの高レベルの品質要件は、ArtMajeurフレームアートプリントの主要な資産です。
アーティストのための! あなたはアーティストが彼らの仕事から生きるのを助けます。彼らはあなたが彼らの版画を買うたびにロイヤルティを受け取ります。
私たちのファイン·プリントについてこの画像を Web サイトやコミュニケーションに使用したり、派生製品を販売したりするには、ライセンスを購入してください。
Usage: Webライセンス
1500 px | ||
![]() |
1121 px |
ファイルの寸法 (px) | 1500x1121 |
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マルチサポートで使用 | はい |
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再販の権利 | ノー |
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販売を目的とした製品 | ノー |
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制限
ArtMajeurのすべての画像は、アーティストによって作成されたオリジナルの芸術作品であり、すべての権利は厳密に留保されています。ライセンスの取得により、ライセンスの条件に基づいて画像を使用または悪用する権利が与えられます。プロジェクトに完全にフィットするように画像のリフレーミングやリフォーカスなどの小さな変更を加えることは可能ですが、元の作品の完全性を損なう可能性のある変更(形状の変更、アーティストから事前に書面による許可を得ていない限り、歪み、カット、色の変更、要素の追加など)。
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アートイメージバンク-
オリジナルのアートワーク (One Of A Kind)
絵画,
紙の
水彩画
- 寸法 高さ 16.5in, 幅 22.1in
- アートワークの状態 仕事はとても良い状態です
- フレーミング このアートワークは額装されていません
- カテゴリ 絵画 $1,000未満 造形美術 虚栄心
Was können uns Stillleben heute erzählen, über die Zeit, die Stille und unsere Träume? Das sind die Fragen, welche mich bei der Serie „Cézannes Äpfel“ bewegten.
Können die Äpfel nicht nur Äpfel sein, sondern auch eine andere Welt und eine andere Zeit eröffnen, welche die Magie und die Intensität eines Traumes haben? Aller Zeit enthoben, in dem sie so flüchtig davon zu schweben scheinen.
関連テーマ
Klaus Stieghorst (KS)
— Kurzbiografie —
Studium der Architektur und der Stadtplanung an der Hochschule für bildende Künste in Hamburg und Ausbildung Kunstschule Hamburg.
2. Staatsexamen und langjährige Tätigkeit in der Stadtentwicklung.
Seit Anfang der 20ziger Jahre intensive Auseinandersetzung mit der Aquarellmalerei und der Ölmalerei.
Kunstschule Hamburg - Meisterkurs
Ausstellungen (Aktuell: Art Show International Gallery)
Talent Prize Award 2023 in Abstrakt ( International Art Gallery )
Terravarna Gallery: 11th Abstract international juried competition 2024, Honorable Award.
Honorable Award: 7th international juried competition Color 2024, Honorable Award.
Lebt und arbeitet als freischaffender Künstler in Schleswig – Holstein. (wolkenflussks)
Seit Juli 2022 auch auf der Plattform Artmajeur.
Kann man die Zeit malen?
Kann man die Zeitlosigkeit darstellen? Wie ist die Zeit geformt in unseren inneren Landschaften? Das sind Fragen, die mich bei der Arbeit an den Bildern bewegen.
Das Motiv von Fülle und Leere
Die Leere als zeitloser Raum und notwendige Voraussetzung für den durch unser Leben und die Zeit belebten Raum.
Die Fülle als belebter Raum, in dem das menschliche Leben einen ständigen Wandel in Zeit und Raum bewirkt. Die Leere ist dabei Bedingung und Möglichkeit großer Fülle in unserem Leben.
Wie kann ich die Leere und den durch sie ermöglichten ständigen Wandel in Raum und Zeit darstellen und wie es den Betrachtern der Bilder ermöglichen, diesen Wandel in der eigenen Existenz wahrzunehmen?
Das Ziel ist es, zeitlose Landschaften zu malen. Wolken, Wasser, Licht und Bäume thematisieren mit ihrer Flüchtigkeit den stetigen Wandel und die Substanzlosigkeit der Zeit. Dabei geht es nicht um eine unmittelbare Darstellung einzelner Landschaften, sondern um deren lichtdurchflutete, existenzielle Dimension. Die Bilder sollen einen meditativen Raum schaffen und dem Betrachter die Gelegenheit geben, darin zu verweilen.
Inspirationen sind für mich zum einen die Landschaften der Nordseeküste, die vorgelagerten Inseln und das Wattenmeer. Zeitlos ist das ständig wechselnde Licht auf dem Meer und der Wolkenfluss am Himmel.
Die Wolken stehen für eine sich ständig verändernde Welt. Die Wolken warten auf niemanden. Jeder Augenblick wird von einem anderen abgelöst. Wir balancieren dazwischen auf dem schmalen Grat der Gegenwart.
Eine zweite wesentliche Inspirationsquelle für mich sind die Gärten japanischer Zenklöster . Beim Betrachten von Sand und Steinen in den Kare – san – sui (Trockengärten) entsteht ein Gefühl der Zeitlosigkeit. Die Formen sind einfach und Vollkommenheit wird vermieden. In den leeren Räumen, den Sandflächen und den Steinen können wir eine Fülle erkennen, wenn wir bereit sind, sie wahrzunehmen.
Im übertragenen Sinne gilt dies auch für die Bilder von KS.
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国籍:
ドイツ
- 生年月日 : 日付不明
- 芸術的ドメイン: プロのアーティストによる作品,
- グループ: プロのアーティスト 現代ドイツの芸術家