Peinture intitulée "Eloge de la brûlure…" par Marc Troupel (Josabel 451), Œuvre d'art originale, Acrylique Monté sur Panneau…

Eloge de la brûlure - A l'origine partie haute (2013) Peinture par Marc Troupel (Josabel 451)

Pas à Vendre

Vendu par Marc Troupel (Josabel 451)

Œuvre d'art originale (One Of A Kind) Peinture, Acrylique / Aquarelle / Cire / Crayon / Fusain / Gouache / Graphite / Huile / Laque / Marqueur / Pastel / Pigments / Pochoir / Stylo à bille / Stylo gel / Carton / Fil de fer / Papier / Papier mâché / Résine / Sable / Verre / Gravure / Collages sur Bois

Classification des oeuvres

Oeuvre unique (OOAK / Œuvre d'art originale)

Les œuvres d'art uniques sont également connues sous le nom d'œuvres d'art « OOAK ». Cela signifie que chaque œuvre d'art est unique et qu'il n'y en aura jamais d'autre identique.
Dimensions 17,7x51,2 in
Dimensions de l'oeuvre seule, sans encadrement: Hauteur 16,9in, Largeur 50,4in
Encadrement Cette œuvre est encadrée
Catégories Art spirituel Mythologie

Hauteur de l'origine (détail)
L'éloge de la brûlure comprend 88 pièces.
8 grandes oeuvres centrales qui raconte la vie d'un homme, plus particulièrement d'un artiste, de l'origine (la génèse) jusqu'à la mort (thanatos ou l'obsession de la mort), et 80 oeuvres satellites autour de celles-ci. Oeuvre majeure qui trouve son origine le 12 septembre 2021 quand le feu brula la maison de famille et mon atelier avec la quasi-totalité de mon travail. Installation graphique son et lumière autour de la disparition, écrans ,automates et mécaniques. Travaux en cours depuis 11 ans entre la Caraibes et le sud de la france.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Acrylique

Peinture utilisant des pigments traditionnels mélangés à des résines synthétiques.

Aquarelle

L'aquarelle est une peinture dans laquelle la gomme arabique lie des pigments transparents laissant apparaître le support de la peinture. La gouache, de composition identique, est opaque. Une aquarelle est une peinture à l'eau sur papier. On parle rarement d'un tableau pour une œuvre peinte à l'aquarelle. Les peintures à l'aquarelle sont considérées comme un moyen unique de représenter de manière créative les rêves, les illusions, les émotions et les sentiments lumineux à l'aide de pigments solubles dans l'eau. Cependant, peindre à l'aquarelle peut être difficile. C'est un médium difficile à maîtriser, en grande partie parce qu'il peut être impitoyable et imprévisible. Les erreurs sont difficiles à corriger et sa nature fluide le rend difficile à contrôler. Ce sont pourtant ces qualités mêmes qui donnent au médium son indéniable charme.

Cire

Technique de sculpture utilisant un mélange avec des pigments délayés dans de la cire fondue.

Fusain

Dessin réalisé à l’aide d’un fusain, branche de saule ou de fusain d'Europe carbonisée. Il permet d'obtenir des noirs très profonds, des tracés précis, fins ou au contraire très larges, selon la façon dont il est utilisé.

Gouache

Les matières colorantes sont délayées avec de l'eau et rendues pâteuses et opaques par une addition de gomme et de miel. Les couleurs deviennent opaques et peuvent, par conséquent, se superposer, ce qui fait qu'on peint à la gouache comme à l'huile. La gouache se recommande par ses tons vifs, frais et délicats.

Graphite

Dessin en noir et blanc réalisé à l’aide d’un crayon, instrument constitué d'une petite baguette de bois servant de gaine à une mine en graphite de la même longueur.

Huile

Peinture composée de pigments liés avec de l’huile de lin ou d'œillettes. La technique traditionnelle consiste à superposer des couches de peinture de plus en plus riche en huile pour une accroche solide et durable.

Laque

Peinture réalisée à l’aide d’une résine issue de la sève, de divers arbustes ou bien à l’aide de peintures laques à base de résines thermodurcissables. La technique consiste à superposer les couches de laques avec un polissage vigoureux entre chaque couche. Elle est le plus souvent d’aspect lisse brillant, mais peut parfois aussi être satinée ou très mate.

Marqueur

Dessin réalisé à l’aide d’un gros feutre ayant sa propre source d'encre. L’encre peut-être indélébile ou non.

Peinture Pastel

Le pastel est un instrument très utilisé en arts plastiques. Prenant la forme d’un bâtonnet de plastique colorés, celui-ci est composé de pigments, d’une charge (craie ou plâtre) et d’un liant (gomme arabique, huile, cire). On distingue principalement les pastels gras (à l’huile ou à la cire), des pastels secs, qu’ils soient tendres ou durs. Inventé en Europe à la fin du 15ème siècle, cet outil a très vite été utilisé par de grands portraitistes de la royauté française, comme Charles Le Brun, Rosalba Carriera, Jean Siméon Chardin ou encore Maurice Quentin de La Tour, qui sera considéré comme le « prince des pastellistes », grâce à une méthode de fixation dont lui seul connaissait le secret.

Pastel

Dessin réalisé à l’aide d’un bâtonnet de couleur. Il est composé de pigments, d'une charge et d'un liant. On distingue les pastels secs (tendres ou durs) des pastels gras (à l'huile ou à la cire).

Pigments

Peinture réalisée à l’aide de poudre colorée mise en suspension dans un liant liquide afin d'obtenir une peinture ou une encre.

Pochoir

Le pochoir est une technique qui permet de reproduire un motif à l’aide d’une plaque prédécoupée que l’on superpose sur le support.

Carton

Technique de sculpture utilisant un matériau léger et rigide ayant une épaisseur et/ou un grammage relativement élevé(s).

Fil de fer

Technique de sculpture utilisant un fil métallique réalisé en fer ou en acier.

Papier

Technique de sculpture utilisant un matériau léger et souple formant une feuille mince.

Résine

Technique de sculpture utilisant un produit polymère (naturel, artificiel ou synthétique) pour fabriquer une sculpture.

Sable

Technique de sculpture utilisant des petits grains minéraux (quartz) séparés et réunies pour former une sculpture.

Verre

Technique de sculpture utilisant une substance minérale fabriquée, dure, cassante et transparente.

Gravure

Technique de gravure consistant à inciser ou à creuser à l'aide d'un outil une matrice. Après encrage, celle-ci est imprimée sur du papier ou sur un autre support.

Collages

Le collage est une technique de création artistique qui consiste à réaliser une création plastique en associant des éléments de natures diverses : des matières plus ou moins plates, telles que toile cirée imprimée, peinture ou dessin, extraits de journaux avec texte et photos, peintures sur papier, documents, objets divers de bas-relief, etc. Lorsque la création incorpore des éléments en relief, on peut aussi parler d'assemblage. Cela inclut également les papiers collés, qui utilisent une variété de papiers, y compris le papier journal et les techniques de dessin.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Marc Troupel (Josabel 451)

France

« JOSABEL 451 » alias TROUPEL Marc -Né le 31 08 67 à Soisy sous Montmorency Artiste plasticien professionnel Autodidacte Il a grandit dans les Corbières, dans[...]

« JOSABEL 451 » alias TROUPEL Marc

-Né le 31 08 67 à Soisy sous Montmorency

Artiste plasticien professionnel

Autodidacte

Il a grandit dans les Corbières, dans une famille d’artistes, musicien.

Premières expositions à l’âge de 13 ans

En 1990, début des expositions « Cardiovasculaire Blues »…

8 séries de 50 tableaux huiles, pastels, encres, et autres techniques mixtes) ainsi que des écrits, photos, mini films, sur le cœur humain.

Suivront des travaux sur le système sanguin, système nerveux, les ossements, le cerveau, la matrice etc …

JOSABEL se revendique « Artiste Organique »

« Seul le corps humain m’intéresse principalement interne, et je sais pouvoir atteindre et étreindre dans sa complexité, en son sein, la douleur et la beauté de l’âme, et les tourments dans sa chair qui me content la miraculeuse tragédie de ce monde ».

Depuis 1996, JOSABEL expérimente sous toutes ses formes « le tanin », poudre de bois précieux exotique. Mais aussi la terre, (latérites de couleurs diverses), le sables, les coquillages, les végétaux, et bien d’autres matières organiques.

Arrivé à MAYOTTE en 2001 afin d’écrire pour le cinéma, (autre grande passion) le chiffre 451 est ajouté à son nom d’artiste…

-« 451 degrés farenheit », c’est la température ou le papier brûle !,(Voir Ray Bradbury) afin de repartir à zéro, et de marquer la date où, en France, la quasi-totalité de son œuvre a brûlé avec la maison de famille.

-« Mayotte, comme Madagascar », pour moi, c’est la reconstruction !

- Et si le feu m’a séparé de cette œuvre dévorante qui me faisait avancer, il m’a permis aussi, ici, d’ouvrir les yeux, et de découvrir « l’autre, l’humain », ses mots et sa bonté.

« Si je n’ai pas plus de confiance en l’homme, aujourd’hui je suis prêt à l’écouter ».

De 2001 à 2009, une dizaines d’expositions personnelles seront présentées et signées « Josabel 451 » entre la Métropole et Océan Indien.

Installé depuis Septembre 2009 à Deshaies, en Guadeloupe, la grande partie de ses travaux sont consacrés a la disparition, et au Feu ; disparition de la maison de famille par les flammes en septembre 2001 dans les Corbières, avec à l’intérieur la quasi-totalité de son œuvre artistique.

Une grande œuvre, installation complexe intitulée « Eloge de la brûlure », regroupant une centaine d’œuvres articulées autour de huit grandes pièces principale, relatant la vie de l’artiste et tout particulièrement, celle de l’être humain.

Des installations graphiques, de lumières, de sons et d’images vidéos, réalisée principalement avec des contraintes chères à l’écrivain « Georges Perrec », à partir d’objets brûlés, bout de dessins, tableaux, photos, récupérés dans l’atelier brûlé de la maison de famille.

Il s'installe à fabrezan en 2021 pour ouvrir le "Centre des arts de fabrezan" dont il est responsable culturel.