Картина под названием "Hommage à Courbet" - Jon Von, Подлинное произведение искусства, Масло

Hommage à Courbet (1962) Картина - Jon Von

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (8935 reviews)

Не для продажи

Продано по Artmajeur

Сертификат подлинности включен

Это художественное произведение появляется в 2 в коллекциях

Подлинное произведение искусства Картина, Масло на Холст

Классификация произведений искусства

Подлинное произведение искусства

Оригинальными произведениями искусства считаются любые работы, которые считаются аутентичными, а не копией или имитацией оригинальных работ художника. Оригинальными произведениями искусства могут быть любые виды живописи, скульптуры, перформанса или других средств массовой информации. Есть много типов оригинальных носителей. Смешанная техника включает масляные, акриловые и акварельные краски. Для картин мастерской, свидетельствующих о мастерстве, эта атрибуция должна быть более тонкой. Хотя они могут быть менее ценными по разным причинам, репродукции и копии оказали огромное влияние на наш опыт. Они достигают более широкой аудитории, чем оригиналы, и действуют как тонизирующее средство против коммодификации. Оригинальная работа может также относиться к первой работе, которая всегда предшествует всем остальным. Он также может относиться к прототипу или модели, на основе которой могут быть выполнены другие работы. Каждая работа очень похожа на оригинал.
Размеры Высота 14,6in, Ширина 28,4in
Категории Картины до 5 000 $ Абстрактное

Cette œuvre fait partie d'un petit ensemble (toiles et dessins) consacré par Vimenet à un hommage à Courbet. L'hommage ici est plus précisément rendu à la toile de Gustave Courbet connue sous le nom du "Sommeil" ou des "Deux amies". À l'époque de la réalisation de la toile de Vimenet, l'œuvre de Courbet est peu connue et a été très rarement exposée. Vimenet engage un dialogue silencieux et plastique, par-delà l'abîme temporel, où l'on décèle sa volonté de poursuivre l'interpellation sociétale introduite par Courbet, brisant le tabou de la nudité féminine et questionnant nos regards. Si le premier tabou est tombé (ou presque), la question du regard demeure que l'œuvre de Vimenet rappelle. Vimenet tenait énormément à cette toile dont il défendait à l'occasion sa volonté de ne retenir que "l'essentiel" de l'apport de Courbet, qui justifiait à ses yeux son choix chromatique radical.

По поводу данного произведения: Классификация, методы & Стили

Масло

Краска, состоящая из пигментов, связанных с льняным маслом или гвоздиками. Традиционная техника состоит из наложения слоев краски, все более богатых маслом, для прочной и долговечной подвески.

Technic Картина

Живопись - это художественная форма рисования на поверхности путем эстетического нанесения цветных жидкостей. Художники представляют собой очень личное выражение на опорах, таких как бумага, камень, холст, дерево, кора, стекло, бетон и многие другие материалы. Произведение изобразительного или изобретательского искусства может быть натуралистическим и образным или абстрактным. Он может иметь повествовательное, описательное, символическое, духовное или философское содержание.

Связанные темы

Art Abstrait Corps Couleurs Femmes Lumière

Jon Von

Франция

Élève de l'École des Beaux-Arts de Tours (1er Prix Conté des Beaux-Arts de France) puis de celle de Paris de 1931 à 1934. Sous la protection d'Édouard Vuillard de 1934 à 1939, pour qui il effectue le report aux carreaux de la fresque commandée au maître par la SDN en 1938, "la Paix protectrice des Muses". Voyage aux États-Unis en 1947-1948. Prix Abd-el-Tif de peinture (1952-1954) qui occasionne un séjour en Algérie de deux ans (un catalogue raisonné sur cette période, publié fin 2014, recense plus de 300 œuvres). Proche du sculpteur Jean Carton, il fréquente aussi Chaïm Soutine ou Fernand Léger et se lie à la bohème parisienne (frères Prévert, Django Reinhardt, Henri Crolla, Maurice Baquet, Alexandre Trauner, Paul Grimault). Exigence humaine et intransigeance artistique sont les deux principes qui le guident dans son évolution, dont la période algérienne consacre sa nature indépendante. Celle-ci s'affirme dans la période la plus productive (1952-1985), où priment les recherches sur la lumière et le mouvement qui le font alterner des approches figuratives et abstraites. Il expose avec des artistes connus (de Picasso à Lapoujade ou Lapicque). Les compositions se diffractent ou se réordonnent selon une abscisse mystérieuse, engendrant des tonalités chromatiques chaleureuses, comme le notait le poète Maurice Fombeure. Les sujets conservent, par leur intimisme, la trace de l'héritage nabis. Retiré en Touraine en 1981, son œuvre a tendance a évolué vers un certain art brut (galets, pierres, coquillages, bois, os altérés ou modifiés). Œuvre picturale, graphique, sculpturale libre, elle renouvelle les codes classiques. Elle figure dans plusieurs musées (Centre Georges-Pompidou, Musée des Beaux-Arts d'Alger, Musée des Beaux-Arts de Tours, Musée d'art et d'histoire de Narbonne, Musée de Royan, Musée de la bande dessinée d'Angoulême).