Lampe Crayon petit modele (2024) Design par Jean-Marc Gardeux

Original

Vendeur Jean-Marc Gardeux

Certificat d'authenticité inclus

Œuvre d'art originale Design, Luminaire

Classification des œuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 10,6in, Largeur 4,7in
État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
Catégories Designs à moins de 500 $US Art brut Industrie

Lampe au design original qui attire immédiatement l’attention par sa forme et sa structure. Elle se compose d’une base cylindrique solide, surmontée d’un corps central entouré d’une spirale noire. Cette spirale enroulée autour de la partie centrale est un ressort, ajoutant une touche industrielle au design.

Le centre de la lampe est une colonne cylindrique translucide, diffusant une lumière douce et chaude, jouant son rôle d'abat jour en papier japonais de haute qualité. Au-dessus, un cône blanc et lisse complète la structure, rappelant la pointe d'un crayon arrondi, ce qui contribue à lui donner un look rétro-futuriste.
Socle gainé de simili cuirrouge Bordeaux sur le dessus, ainsi que sur le disque couvrant le ressort
Les ombres et la lumière projetées par cette lampe créent une atmosphère accueillante et légèrement dramatique, parfait pour un éclairage d’ambiance.
Ressort en acier INCONEL.
Remerciements : Ressorts Masselin, le Petit Quevilly, Normandie, France.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Luminaire

Appareil ayant pour utilité première l'éclairage d'un lieu.

Art brut

Inventé par Jean Dubuffet (1901-1985) en 1945, l'idée est de créer des œuvres au graphisme primitif ne tenant compte d'aucune référence académique. Il conseillera également de « dessiner comme un enfant » et encourage les artistes autodidactes.

Technique Design

Le design ou le stylisme est une activité créative souvent à vocation industrielle ou commerciale, qui peut s'orienter vers les milieux sociaux, politiques, scientifiques et environnementaux. La conception du design est née vers 1925, à la fois en Allemagne (W. Gropius et le Bauhaus), aux États-Unis (Frank Lloyd Wright) et en France (Le Corbusier). Le design, ou design industriel, s'est imposé partout, quitte à devenir latin (en italien « disegno industriale », en espagnol « designio industrial »).

Thèmes connexes

Ressort Design Lampe Luminaire

Jean-Marc Gardeux

France

Jean-Marc Gardeux est un artiste contemporain français dont le travail est guidé par trois questions interdépendantes qui façonnent sa démarche artistique. Premièrement, dans un monde submergé de stimuli visuels, il se demande comment créer moins pour réaliser plus : la simplicité pour évoquer la complexité, le vide pour générer la plénitude. Deuxièmement, il cherche à inviter le spectateur à trouver un sens personnel dans ce qui n’est pas explicitement énoncé mais seulement suggéré dans son travail. Troisièmement, il explore comment le minimalisme délibéré peut transmettre le mouvement en équilibrant l’harmonie et la perturbation.

Ces questions sont au cœur de sa démarche artistique. La première reflète sa méthode de création, la deuxième caractérise la relation du spectateur avec son art et la troisième les relie, établissant un dialogue entre son expérience et celle du public. L'œuvre de Jean-Marc est une rébellion silencieuse contre l'excès et la surcharge visuelle, conçue pour offrir clarté et tranquillité. Il envisage un monde où les gens ralentissent et cherchent du sens dans l'essentiel, dépouillant l'art de son essence pour évoquer le mouvement, provoquer la réflexion et relier le physique au conceptuel.

Son art ne se résume pas à l’originalité ou à la conformité aux tendances. Au contraire, Jean-Marc trace sa propre voie, créant des œuvres qui reflètent authentiquement ses expériences personnelles. Les spectateurs reconnaissent souvent ses œuvres comme étant les siennes, même sans connaître l’artiste qui se cache derrière. Au fil de son évolution, Jean-Marc entend approfondir la nature radicale de sa démarche, tout en conservant toujours sa contrainte créative : rester simple, en reconnaissant que la simplicité est une entreprise complexe.