Mère célibataire (2019) 絵画 Nathalie Jaguin によって
詳細情報
- 包装 (ボックスまたはカートンのパッケージ) すべてのアートワークは、慎重に保護され、保険がかけられたプレミアムキャリアで出荷されます。
- モニタリング 購入者への引き渡しまでのご注文の追跡. 追跡番号が提供されるので、リアルタイムで荷物を追跡できます。
- 遅らせる 3〜7日で世界中に配達 (見積もり)
- 税関は含まれていません 価格には通関手数料は含まれていません。ほとんどの国ではオリジナルのアートワークに輸入税はありませんが、減額されたVATを支払う必要がある場合があります。通関手数料(ある場合)は、到着時に税関が計算し、運送業者が別途請求します。
詳細情報
- 追跡可能なオンラインCertificateof Authenticity 真正性証明書は、アートワークコードをスキャンすることにより、いつでもオンラインで確認できます。
- 認証評価のアーティスト 専門家は芸術家の仕事やキャリアを研究し、その後独立し、信頼性の平均価格の値を設定する。平均価格の値は、一定期間の価格帯でのアーティストsituates。専門家はまた、特定の作業のためのより正確な見積もりを確立するために求められることがあります。
詳細情報
SSL証明書と100%安全な支払い + 3D Secure.
詳細情報
-
オリジナルのアートワーク (One Of A Kind)
絵画,
紙の
パステル
- 寸法 高さ 27.6in, 幅 19.7in
- フレーミング このアートワークは額装されていません
- カテゴリ 絵画 $5,000未満
Ce pastel est exactement comme je voulais qu'il soit, le visage est dur et féminin à la fois, j'ai volontairement décalé la hauteur des yeux, comme si, d'un côté elle voyait sa vie telle qu'elle est et avec l'autre oeil, telle qu'elle voudrait qu'elle soit.
Les couleurs jaune, orange et rouge représentent l'énergie qu'elle emploie à survivre.
Ces couleurs sont la vie telle qu'elle est et son vêtement bleu la vie calme qu'elle voudrait.
Le pastel est griffé comme une signature, ce ne sont pas des gribouillis mais mon influx nerveux face au sujet.
L'achat de cette oeuvre nécessite une forte sensibilité ou une connaissance réelle de l'art contemporain.
Consciente qu'il s'agit pour beaucoup d'entre vous d'un coup de coeur, mais également d'un investissement dans le temps:
- Ce tableau est réalisé sur du papier haut de gamme sans acide et de fabrication française.
- Les pastels utilisés sont composés de pigments de haute qualité, ce qui vous offre une durabilité certaine de l'oeuvre dans le temps.
- L'oeuvre est signée sur le devant et à l'arrière.
- Vous recevrez un certificat d'authenticité signé par l'artiste attestant qu'il s'agit d'un original et d'une oeuvre unique.
- L'oeuvre est expédiée soigneusement protégée et assurée, avec un transporteur premium.
- Un numéro de suivi vous sera fourni afin que vous puissiez suivre le colis en temps réel.
How can we describe such a wonder ?
The pastel is exactly the way I wanted it to be. The face reveals both a harsh and a feminine aspect at the same time. I deliberately painted the eyes out of line so as to express the fact that, on the one hand the woman is looking at her present-day life as it is, but on the other hand she is brooding over the life she wished she had.
The yellow, orange and red tones represent the energy she has to display in her brave endeavour to survive. Such colours embody life as it is, whereas her blue garment symbolizes the life she would like to lead.
This pastel bears many marks and traits which can be likened to a signature. I am most certainly not doodling. With regard to the subject, I am giving vent to my impulsive creative spirit.
I am quite aware that, for many of you, this purchase can both represent an impulse buy , a « pleasure purchase » but also a long-term investment.
-This artwork is made on acid- free high archival quality paper manufactured in France
-The pastels used are composed of high-quality pigments to ensure maximum longevity
-This art-piece is both signed at the front and at the back.
- You will be issued a Certificate of Authenticity signed by the artist, as a proof that you have acquired a genuine and unique piece of art.
- The art-piece will be carefully packaged and fully insured for safe delivery worldwide. We use bespoke delivery services to ensure not only safe transit and delivery, but also total peace of mind.
- You will be issued a parcel-tracking number to track the progress of your parcel in real time.
関連テーマ
Art ContemporainContemporary ArtPortrait ExpérimentalArtiste Peintre BretonnePortrait Contemporain
Artiste peintre professionnelle depuis 2003, elle a pratiqué le pastel pendant 15 ans, vendu plus de 6000 portraits sur le vif et sur commande, un métier très strict, le tracé doit être précis, millimétré. En parallèle de son activité de portraitiste elle a eu envie d’aborder l’outil pastel en n’utilisant plus que la tranche de celui-ci , c’était le début de sa série «Portrait expérimental». Plus de trait de construction, plus de limite, le pastel ainsi posé et non lissé plaît énormément, il y a dans cette méthode un côté primitif, un retour à l’essentiel. Celà la mènera à la peinture à l’huile au couteau, au pinceau large, elle découvre le plaisir de peindre et sculpter la matière.
Elle a inventé sa technique « Millefiori »qu’elle décrit dans son livre « peinture à l’huile, peindre sans croquis » sorti en 2019 qui se vend en France, ainsi que dans des librairies, new-yorkaise( Librairie Albertine ) , canadienne ( Librairie Archambault) et un peu partout dans le monde. Ces tableaux sont composés comme une symphonie, chaque touche de couleur est une note qui doit s'accorder avec les autres pour composer une harmonie, elle donne naissance tantôt à un paysage, un portrait, ou une nature morte, des tableaux plein de couleurs et de bonne humeur.
Elle continue d’explorer les possibilités graphiques, les grattés, les superpositions. Elle s’efforce de représenter et de transmettre les ressentis avant l’apparence réelle des choses, de casser les codes pour bousculer et surtout ne jamais laisser indifférent. Son travail jusqu’ici inspiré par l’impressionnisme évolue peu à peu vers le figuratif abstrait.
Active sur les réseaux sociaux sa chaîne Youtube compte aujourd'hui plus de 900000 vues.
Elle a été reconnu et récompensé plusieurs fois lors de concours nationaux et internationaux.
Elle est soutenu dans son travail par la confiance de ses clients, on retrouve aujourd’hui ses œuvres chez des collectionneurs en Allemagne, en Russie, à Taïwan ainsi que chez des collectionneurs Français.
- 国籍: フランス
- 生年月日 : 1978
- 芸術的ドメイン: アーティストバリュー認定アーティストの作品, プロのアーティストによる作品,
- グループ: 認定アーティスト プロのアーティスト 現代フランスの芸術家