Punti chiave
Provocatore concettuale : Trockel utilizza media non convenzionali, come tessuti lavorati a macchina e ceramiche, per criticare le norme di genere, il potere e la cultura visiva.
Linguaggio simbolico : il suo lavoro incorpora spesso icone connotate politicamente (la coniglietta di Playboy, la falce e martello, i loghi aziendali) per mettere in discussione ideologie e consumismo.
Eredità femminista : figura di spicco del movimento artistico femminista degli anni '80, Trockel ha collaborato con Eau de Cologne , una rivista innovativa a sostegno delle artiste donne.
Memoria pubblica : creatore del Frankfurter Engel , il primo monumento in Germania in onore delle vittime LGBTQ+ dell'Olocausto.
Impatto educativo : in qualità di professoressa alla Kunstakademie Düsseldorf, ha plasmato le carriere di importanti giovani artisti.
Riconoscimenti internazionali : ha rappresentato la Germania alla Biennale di Venezia (1999), gli è stato conferito il Premio Wolf (2011) e ha esposto le sue opere in prestigiose istituzioni in tutto il mondo.
Presenza sul mercato : rappresentata da Sprüth Magers e Gladstone Gallery.
Rosemarie Trockel, nata il 13 novembre 1952, è una rinomata artista concettuale tedesca. Il suo variegato corpus di opere spazia dal disegno alla pittura, dalla scultura al video e all'installazione, spesso fondendo diverse tecniche. A partire dal 1985, è diventata particolarmente nota per il suo utilizzo innovativo delle macchine per maglieria per creare opere d'arte tessili. Trockel è attualmente docente presso la Kunstakademie Düsseldorf, situata nel Nord Reno-Vestfalia.
L'arte radicale di Rosemarie Trockel
Rosemarie Trockel, nata il 13 novembre 1952 a Schwerte, nella Germania Ovest, è un'eminente artista concettuale tedesca, celebre per il suo approccio ampio e sperimentale all'arte contemporanea. Il suo lavoro abbraccia una varietà di forme, tra cui disegno, pittura, scultura, video e installazione, spesso fondendo queste discipline in innovative opere a tecnica mista. A metà degli anni '80, si è guadagnata il riconoscimento per il suo utilizzo innovativo di macchine per maglieria industriali per produrre opere tessili di grande impatto visivo, un commento ironico e incisivo sui tradizionali ruoli di genere nell'arte e nel lavoro.
Trockel è professoressa presso la prestigiosa Kunstakademie Düsseldorf nella Renania Settentrionale-Vestfalia, dove continua a formare le nuove generazioni di artisti.
Trockel ha seguito un percorso accademico variegato, studiando antropologia, matematica, sociologia e teologia tra il 1974 e il 1978, mentre frequentava la Werkkunstschule di Colonia. In questo periodo, l'influenza di Joseph Beuys era evidente sulla scena artistica tedesca e il suo approccio concettuale ha profondamente influenzato il suo sviluppo artistico.
All'inizio degli anni '80, Trockel entrò in contatto con il collettivo Mülheimer Freiheit, un gruppo di artisti d'avanguardia guidato da Jiří Georg Dokoupil e Walter Dahn. Iniziò inoltre a esporre le sue opere nella galleria pionieristica di Monika Sprüth a Colonia, che si concentrava esclusivamente sulla promozione delle artiste donne. Questi primi contatti gettarono le basi della prospettiva critica e femminista di Trockel, che continua a definire la sua pratica ancora oggi.
Svelare il potere: i fili sovversivi di Rosemarie Trockel
Sfida creativa
Rosemarie Trockel ha a lungo sfidato le convenzioni, sia artistiche che culturali. A metà degli anni '80, ha iniziato a creare opere sorprendenti utilizzando macchine per maglieria industriali, una deliberata inversione della pittura tradizionale e un cenno al "lavoro femminile". I suoi tessuti presentavano simboli provocatori come la coniglietta di Playboy, la falce e il martello o la scritta "Made in West Germany" , mescolando ironia, critica e commento femminista. Più o meno nello stesso periodo, ha collaborato all'influente rivista d'arte femminista Eau de Cologne , amplificando le voci delle artiste donne.
Scolpire la memoria, modellare gli spazi
Nel 1994, Trockel creò Frankfurter Engel , un memoriale in ghisa in onore delle vittime LGBTQ+ della persecuzione nazista: un'opera pubblica di grande impatto emotivo situata in Klaus Mann Platz a Francoforte. Per Documenta X , nel 1997, collaborò con Carsten Höller per realizzare un'audace installazione che varcò i confini dell'arte concettuale collaborativa.
Con l'evoluzione della sua pratica artistica, si è dedicata alla ceramica e ha continuato a realizzare "dipinti" sia a mano che a macchina. Queste opere ibride hanno costituito il fulcro della sua retrospettiva del 2005 "Post-Menopause " al Museum Ludwig di Colonia, dove è stato celebrato il suo approccio unico ai media e al significato.
Dall'arte alla moda
Nel 2021, nel pieno della pandemia globale, Trockel ha unito arte e moda collaborando con lo stilista Daniel Lee a una campagna per Bottega Veneta, dimostrando la sua capacità di rimanere contemporanea e interdisciplinare.
Riconoscimenti e riconoscimenti
Il lavoro rivoluzionario di Trockel le ha fatto guadagnare alcuni dei massimi riconoscimenti nel mondo dell'arte:
2011 – Premio Wolf per le Arti
2011 – Anello imperiale di Goslar
2004 – Premio Wolfgang Hahn
Grandi Mostre
Il suo lavoro ha affascinato il pubblico nei più importanti teatri internazionali, tra cui:
1999 : Rappresenta la Germania alla Biennale di Venezia
2005 : Post-Menopausa , Museo Ludwig, Colonia
2009 : Rebelle: Arte e femminismo 1969–2009 , Arnhem
2012–2013 : A Cosmos – tournée a Madrid, New York, Londra e Bonn
2015 : Märzôschnee ûnd Wiebôrweh... , Kunsthaus Bregenz
2018 : Lo stesso diverso , Moderna Museet, Malmö
Influenza, eredità e mercato
Come docente alla Kunstakademie Düsseldorf, Trockel ha fatto da mentore a una nuova generazione di artisti, tra cui Tea Jorjadze, Michail Pirgelis e Bettina Pousttchi. Il suo impatto si estende oltre la sua pratica artistica, plasmando sia il discorso sull'arte contemporanea che la pedagogia.
Rosemarie Trockel è rappresentata da importanti gallerie internazionali come Sprüth Magers e Gladstone Gallery, a conferma della sua duratura rilevanza sia nel mondo dell'arte istituzionale che in quello commerciale.
Domande frequenti
Per cosa è più nota Rosemarie Trockel?
È nota per le sue opere concettuali realizzate a maglia utilizzando macchine industriali, nonché per la sua critica femminista dei simboli e delle istituzioni culturali.
Perché utilizzava le macchine per maglieria?
Trockel ha scelto la maglia, tradizionalmente considerata un "lavoro da donne", per sfidare i ruoli di genere nel mondo dell'arte e ridefinire il concetto di pittura.
È ancora attiva oggi?
Sì, continua a essere attiva nel mondo dell'arte; la sua più recente collaborazione, nel 2021, è stata con la casa di moda Bottega Veneta.
Dove posso vedere i suoi lavori?
Le sue opere sono state esposte nei più importanti musei del mondo, tra cui il Museum Ludwig (Colonia), il New Museum (New York), il Reina Sofia (Madrid) e la Biennale di Venezia.
Quali argomenti esplora nel suo lavoro?
Trockel affronta temi quali l'identità, il consumismo, la politica di genere, la memoria e le strutture di potere radicate nella cultura visiva.
È un'insegnante oltre che un'artista?
Sì. È professoressa alla Kunstakademie Düsseldorf, dove ha influenzato una nuova generazione di artisti contemporanei.
Selena Mattei
| Rivista di ArtMajeur