Kanzas Anthony: Non copio, non seguo e non ho aspettative

Kanzas Anthony: Non copio, non seguo e non ho aspettative

Olimpia Gaia Martinelli | 21 giu 2023 7 minuti di lettura 0 commenti
 

"Ad essere brutalmente onesto, niente mi ha ispirato a creare arte; sembra che la decisione di creare sia più come un interruttore on/off, mentre nel mio caso ho iniziato a creare senza una vera ragione: è semplicemente successo, non ho mai forzato la creazione , è sempre caduto e l'ho afferrato."

Cosa ti ha spinto a creare arte e diventare un artista? (eventi, sensazioni, esperienze...

Ad essere brutalmente onesto, niente mi ha ispirato a creare arte; sembra che la decisione di creare sia più come un interruttore on/off, mentre nel mio caso ho iniziato a creare senza un vero motivo: è successo e basta, non ho mai forzato la creazione, è sempre caduta e l'ho afferrata. Per quanto riguarda il diventare un artista, per quanto sia triste dirlo, non sono un artista, sono più un ingegnere visivo. Personalmente non credo che solo perché fai arte sei un artista. La mia arte è solo la mia personalità che emerge in vari mezzi, nessuno dei quali, almeno per me, può sopravvivere in modo indipendente; che si tratti dei vestiti che faccio, delle foto che scatto, della musica che faccio e suono, dei testi che scrivo e dico, delle cose che dipingo, del movimento della fotocamera e dell'inquadratura, tutto è un riflesso diretto di me, nel bene o nel male peggio, finché morte non ci separi.

Qual è la tua formazione artistica, le tecniche e le materie che hai sperimentato finora?

Non ho una formazione artistica. In qualche modo sono riuscito a non prendere lezioni d'arte al liceo - il lusso di essere di una piccola città - quindi non vengo da un background artistico di alcun tipo. Le mie tecniche sono che sono ipersensibile, sempre solo e iper vigile. L'unico obiettivo per me era realizzare le cose che non avrei mai potuto permettermi e creare ciò che vedo o sento nella mia testa. Non so come rispondere a questa domanda senza sembrare che stia facendo domanda per un lavoro.

Quali sono i 3 aspetti che ti differenziano dagli altri artisti, rendendo unico il tuo lavoro?

Non copio, non seguo e non ho aspettative. A questo punto del percorso artistico, non ci sono 3 cose che differenziano qualcuno, oggettivamente parlando. Potrei dire che la mia composizione è fuori scala, il mio occhio per il colore e l'equilibrio e la mia natura estrema, ma ci sono milioni di artisti, di tutti i calibri, che direbbero e sentirebbero la stessa cosa. Se guardi un Basquiat e poi vai su Pintrest per vedere stili simili, 100 persone potrebbero dire esattamente la stessa cosa di se stesse. Non dovremmo prenderci così sul serio con l'arte.

da dove viene la tua ispirazione?

Non sono sicuro di poterlo individuare. Non dirò cose stravaganti come l'amore o la vita, o la pace, ecc.; per me, voglio solo creare qualcosa, imparare qualcosa, applicare ciò che ho imparato. Se dovessi dire qualcosa di elegante e cercare di farmi notare, direi che la mia ispirazione viene dal voler vedere le cose che amo. Amo tutto quello che ho fatto, per la maggior parte, almeno quello che mostro; e lo amerei allo stesso modo se qualcun altro lo avesse fatto. Voglio solo vedere cosa amo e sentire cosa non odio. Una risposta banale sarebbe: emozioni, sentimenti, tristezza, disperazione, felicità ma in modo doloroso. Tendo a gravitare verso quello.

Qual è il tuo approccio artistico? Quali visioni, sensazioni o sentimenti vuoi evocare nello spettatore?

Di nuovo, non ho un approccio. Le idee mi vengono dal cielo, cadono come pezzi di tetris e io le catturo. Catturo melodie per canzoni dall'aria, come segnali radioamatoriali, è strano; e non li forzo; se non c'è niente lì, non faccio niente. Rimango impegnato a fare altre cose, come imparare o giocare a golf, finché non arriva qualcosa.

Qual è il processo di creazione delle tue opere? Spontaneo o con un lungo processo di preparazione (tecnica, ispirazione dai classici dell'arte o altro)?

Spontaneo nella sua creazione, lungo e preparatorio è l'altra faccia della medaglia della creazione.

Utilizzi una particolare tecnica di lavorazione? Se sì, puoi spiegarlo?

No, ma prima o poi adotterò un sistema definito, ma al momento sono tutt'altro. Ho ancora molto da sviluppare prima di razionalizzare e precludermi la massima libertà: quando il denaro inizierà a essere coinvolto, concentrerò il mio mondo artistico, in modo da lucidare tutto ciò che sono. In questo momento, sono il pezzo di carbone nella miniera di carbone. Quel pezzo di carbone potrebbe potenzialmente spingere un treno su grandi distanze e portare merci lungo il percorso che potrebbero migliorare la vita delle persone.

Ci sono aspetti innovativi nel tuo lavoro? Puoi dirci cosa sono?

Innovativo nel senso che è unico per me. Sono insolito nella mia unicità, e non in un eccentrico modo artistico: sono stato allevato dai lupi e ora sono fuori nel mondo da solo, cercando di trovare un modo per sopravvivere in questo strano mondo. Difficile dire che si possa essere innovativi adesso: l'innovazione, secondo me, è più vicina alla propria personalità/persona quanto più innovativa è la produzione. Ho dipinti in stile impressionista con situazioni moderne, ma non direi che sia innovativo. Devi solo guardare questo sito per vedere che non sto inventando nulla. Brassai ha fatto le cose al rallentatore che faccio io, come 100 anni fa.

Hai un formato o un mezzo con cui ti senti più a tuo agio? Se sì, perché?

Il formato con cui mi sento più a mio agio artisticamente è quello con cui mi sento meno a mio agio personalmente. È la ruota del criceto del mio enigma.

Dove produci i tuoi lavori? A casa, in un laboratorio condiviso o nel tuo laboratorio personale? E in questo spazio, come organizzi il tuo lavoro creativo?

Lavoro per qualsiasi situazione abitativa. Ad esempio, non posso dipingere dove sono e non posso viaggiare con i quadri, quindi mi concentro sulla musica prima di tornare a fare vestiti. Dipingerò alla prima occasione. Dipingerò solo in grande formato, quindi sto aspettando questa opportunità.

Il tuo lavoro ti porta a viaggiare per incontrare nuovi collezionisti, per fiere o mostre? Se sì, cosa ti porta?

No. Il mio lavoro non mi porta a nessuna di queste cose. Mi piacciono le mostre, ma non tutte!

Come immagini l'evoluzione del tuo lavoro e della tua carriera di artista in futuro?

Immagino di evolvermi in una situazione in cui posso creare liberamente. Finora nella mia vita, questo è successo poche volte, se non nessuna. Ho una vita e uno stile di vita strani che non seguono affatto la norma, quindi è difficile da spiegare. Mi vedo in una grande stanza o in un vecchio teatro, con pareti alte, soffitti alti, pareti bianche, dove posso dipingere dove voglio, avere la musica ad alto volume che voglio, dove posso mangiare e dormire, e anche avere un negozio dove Posso lavorare sui miei molti progetti. Per avere tutto in un unico posto. Se avessi un anno così, senza essere disturbato dalle persone, potrei portare a termine il lavoro della mia vita.

Qual è il tema, lo stile o la tecnica della tua ultima produzione artistica?

Velocità Fossile. Questo è il tema. L'altro è la pazienza arcaica. Al momento ne ho tre in corso, l'ultimo si chiama Fin For Real.

Ci racconti la tua esperienza espositiva più importante?

Non ne ho ancora avuto uno. Niente di rilevante.

Se potessi creare un'opera famosa nella storia dell'arte, quale sceglieresti? E perché?

Odisseo. È la più grande opera d'arte mai realizzata, probabilmente, in senso relativo: non esiste altra opera letteraria nello stesso universo di quel libro. Amo alcune delle opere di Francis Bacon, ma è forse più avanti di altre che mi stanno a cuore? Quindi per me è Ulisse. Per quanto riguarda l'arte, unirei Bacon, Rothko e Basquiat, sarebbe il lavoro che creerei. Non è una grande risposta, ma amo troppi dipinti e molte delle mie foto preferite sono state messe in scena. Fan Ho ha una foto con un'ombra diagonale che mi sarebbe piaciuta se l'avessi fatta. Ha fatto quella foto, non l'ha semplicemente scattata.

Se potessi invitare a cena un artista famoso (vivo o morto), chi sarebbe? Come suggeriresti loro di trascorrere la serata?

In realtà mi viene in mente solo un artista al momento, ed è Banksy. Non sono a conoscenza di chi fa cosa nel mondo dell'arte. JAMES JOYCE sarebbe stato mio ospite, e avremmo iniziato bevendo un po' di pastis, parlando di lunghezza delle frasi, controllo, ritmo, e gli avrei fatto un miliardo di domande sulla scrittura. Parlo cinque lingue, quindi sarebbe divertente passare da una lingua all'altra con lui, bevendo e ascoltando musica. Gli parlerei sicuramente di musica. Poi uscivamo a bere nei bar di tutta la città. Lui e io andavamo d'accordo. Spiriti affini.

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