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orage de printemps (2015) Pittura da Jean-Louis Gaillard
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Stampe "Fine-Arts" su carta
È un processo di stampa su carta patinata utilizzando inchiostri a pigmenti di altissima qualità e stampati in altissima definizione. Il suo livello di conservazione è eccezionale (oltre 100 anni), la sua qualità, profondità e ricchezza di sfumature supera la classica stampa fotografica su carta Argentic.
Finitura lucida
Oltre al suo eccezionale spessore, la carta in fibra è composta da una base alfa-cellulosa senza acido ed è ricoperta da solfato di bario e uno strato microporoso che migliora l'assorbimento dei pigmenti durante la stampa. Sfoggiando un colore bianco puro, non ingiallendo alla luce, questa carta è appositamente progettata per resistere e invecchiare. È utilizzato dai principali musei di tutto il mondo in quanto offre un'eccellente risoluzione, rendendo i colori profondi e densi.
Stampa artistica "Fine Art" - Finitura lucida su carta a base di fibra 325 g.
Le nostre stampe di fascia alta e riproduzioni
Artmajeur utilizza solo carte naturali a pH neutro, resistenti e di alta qualità, selezionate da rinomate fabbriche di carta!
La nostra stampante principale presta costante attenzione, sia in termini di controllo del colore che di rispetto della catena grafica. Il nostro alto livello di requisiti di qualità è una delle principali risorse delle stampe artistiche incorniciate Artmajeur.
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Banca d'immagine d'arte-
Opera d'arte originale (One Of A Kind)
Pittura,
Acrilico
su Tela
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- Incorniciatura Questa opera d'arte non è incorniciata
- Categorie Quadri sotto i 1.000 USD Astratta
Médecin généraliste à la retraite ( né le 13/05/1956), j’ai embrassé la carrière d’artiste peintre professionnel en 2007.
J’ai toujours dessiné ; vendant mon premier tableau (gouache sur bois) à l’âge de 13 ans contre quelques friandises à un surveillant de collège, je ne fus pas encouragé dans la peinture par mes professeurs d’arts plastiques. Néanmoins, je continuais à crayonner et dessiner pendant toutes mes études médicales.
C’est au contact d’un confrère médecin, aquarelliste local, que j’ai, en 1987 et sur un coup de tête, entrepris de me lancer dans l’aventure picturale. L’aquarelle d’abord avec ses tons pastels et sa rigueur au niveau du dessin. Ce médium me convenait à l’époque car il m’apportait le calme et la sérénité après les journées de travail. Ces premiers travaux furent exposés localement dans le Cher (18) ainsi qu'au cours d'une exposition personnelle (Palais des Congrès, Bourges 18000).
En 2002, ma rencontre avec le peintre J.C Guignardeau des Sables d’Olonne (85) fut une révélation : je découvris l’acrylique. Médium au séchage rapide, il convenait tout à fait à ma formation d’aquarelliste et à l'impatience de mon travail. S’en suivi quelques expositions personnelles et collectives et ce fut en 2007 que je fus découvert par un des hauts lieux d’exposition du Gard : Saint Laurent des Arbres.
2008 fut la consécration de mon travail avec l’exposition d’un de mes tableaux ("la diagonale du fou") au Salon d’Automne de Paris. En 2009 une vente aux enchères m'apporta une cotation au Guide Mayer/ Art Price ("arque en cielle") et je commençais à exposer dans les galeries parisiennes et étrangères (Italie, Belgique, UK, Espagne, Canada).
Personnellement, je pense que la peinture est un dialogue entre les Hommes. Chaque mot, chaque phrase peuvent et doivent être écrites dans toutes les langues possibles pour que l'émotion puisse être véhiculée. L’émotion d’un tableau vient du juste équilibre entre des émotions diverses voire contradictoires qui passent par les couleurs. Ces couleurs je les utilise avec tous les médiums (encre, aquarelle, acrylique) et de tous les styles en fonction du message que j'ai à délivrer. Faisant fi de la cohérence de mon écriture artistique, j'introduis donc peut-être la notion, comme en médecine, de peintre généraliste. Tel un musicien, j'utilise les médiums comme des notes, les styles (cubique, abstrait...) des portées, les thèmes les symphonies : symphonie sur la danse, sur la musique, sur la mer, sur les nus..
Coloriste avant tout, je cherche en tout premier lieu à m'étonner. S'étonner pour étonner les autres, voilà le maître mot. Du moins surprendre l'autre. Créer des ambiances, ne pas s’attacher à tout prix à reproduire in extenso la réalité, voire être dans le symbolisme. C'est ainsi que je me suis tourné petit à petit vers l'abstraction aussi bien symbolique que figurative voire lyrique. C'est l'avantage d'être dépourvu d'école de pensée et de pouvoir laisser parler son instinct.
- Nazionalità: FRANCIA
- Data di nascita : 1956
- Domini artistici:
- Gruppi: Artisti Francesi Contemporanei