Maître Corbeau Très-Haut-Perché (2015) Scultura da Niwan Yod

La peintre et sculpteure d'origine Québécoise-Canadienne, Niwan YOD, est née à Montréal. Elle a voyagé à travers le monde avant de s'établir en Gaspésie ôu elle habite depuis 10 ans.

Son nom d'artiste a une signification particulière puisqu'il semble décrire ce qu'elle tente d'exprimer à travers son art. NIWAN signifie celle qui reçoit et qui transmet à travers YOD - L'étincelle de vie universelle. YOD réfère à son nom comme exprimant sa mission de travail en tant qu'artiste.

Niwan provient d'une famille de femmes peintres qui ont fréquenté l'école des Beaux-Arts de Montréal. Autodidacte, elle eut la chance d'apprendre aupres de feu sa mère. À ses côtés, elle a appris les rudiments du dessin et du croquis, la céramique, le modelage et la peinture à l'huile.

Son travail de sculpture représente ses premières amours avec l'art. Elle se souvient d'un professeur des Beaux-Arts qui lui a mentionné très pertinemment qu'il pouvait percevoir l'influence de la sculpture dans sa manière de peindre les visages de ses personnages. Elle a toujours apprécié le défi de matérialiser une pièce en 3D en utilisant du bois ou de l'argile. Pour arriver à des résultats probants, elle s'est plongées dans des études approfondies de l'anatomie artistique humaine et animalière, à l'instar de ses maîtres de prédilection, Michel-Ange et Léonard De Vinci.

Le multiculturalisme constitue une priorité dans la vie de l'artiste. Au cours de ses nombreux périples à l'étranger, elle constate que beauté signifie aussi diversité. Peut-être Est-ce la raison qu'elle se décrit comme une peintre de l'humanité? Il faut dire que d'abord et avant tout, YOD se livre à des études approfondies de ses sujets afin d'éviter les clichés. De la même manière, elle utilise les textures pour convier les spectateurs à vivre une expérience qui fait appel à leurs sens et à leur sensibilité. Il est donc fréquent que les amateurs d'art relatent le sentiment que les personnage soit "là", bien "vivants" devant eux.

Même si l'artiste a un vécu d'abord urbain, elle reste très proche de la narure. Elle exprime ainsi sa propre perception du sacré et du divin avec ses "sculptures fines de la mer". Ses sculptures combinent des morceaux de bois nobles (pré-sculptés par la nature) et de métal provenant des berges environnantes.

Derrière la beauté de ses sculptures se révèle un questionnement de première importance quant à la survie des espèces à cause de l'intensification de l'activité humaine. L'art de YOD revient à un témoignage en faveur du sort de la faune et de ce qu'il pourrait nous dire s'il pouvait nous parler humainement. En fait, n'est-ce pas là le rôle de tout artiste que d'attirer l'attention sur ce que l'on oublie de voir?

Plus que tout, l'ensemble de l'œuvre de Niwan YOD nous ramène à une prise de position critique sur la façon dont la société contemporaire tente de nous éloigner de notre nature intrinsèque. C'est pourquoi chacune des parties artistiques, qu'elle soit peinte, sculptée ou écrite, parle de conscience, de liberté, de détachement, d'impermanence, d'amour, de respect et d'unité.

C'est en 2007 que YOD obtient ses reconnaissances officielles comme artiste professionnelle en arts visuels. En 2009, c'est en compagnie de son mentor, l'artiste Gilles Côté, qu'elle répond à une invitation d'exposer en France avec le Groupe des Casino Barrière à Biarritz en France. Les deux artistes se souviennent non sans sourire que leur venue en terre française avait paru dans le journal SUD-OUEST sur la même page que l'ex-président Chirac. De plus, ses périples en Europe lui ont permis d'étudier les œuvres de grands maîtres de la peinture et de la sculpture. En 2010, des collectionneurs de partout à travers le monde ont commencé à acquérir de son travail. En 2011, elle présente son travail pour la première fois à la Foire Internationales des Arts de Toronto et a reçu de belles reconnaissances du public et de ses pairs. Plusieurs de ses oeuvres ont fait l'objet d'expositions muséales au Québec. Depuis 2013, elle expose ses nouvelles œuvres à la Galerie Lamoureux-Ritzenhoff dans le Vieux Montréal.

• Nazionalità: CANADA
• Data di nascita : 1970
• Domini artistici:
• Gruppi: Artisti Canadesi Contemporanei