Indiens n°9 (2017) 彫刻 Inès P. Kubler によって

彫刻 - ウッド, 12.6x10.8 in
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  • カテゴリ 彫刻 $5,000未満 部族芸術 ネイチャー
"La beauté du monde humain alliée à celle du paysage.". Patrick Grainville - Bisons, éd. Seuil. Une série de sculptures fantasmatiques où humain, animal, et végétal s'hybrident pour former un nouvel Eden. MATERIAUX : Bois, cire gravée, éclats de bois この作品について: 分類, テクニック & スタイル. ウッド. 植物由来の天然素材である木を使った彫刻技法。. 彫刻. ツールを使用してマトリックスを切開または掘ることからなる彫刻技術。インクを塗った後、紙または別の媒体に印刷されます。. [...]
"La beauté du monde humain alliée à celle du paysage."
Patrick Grainville - Bisons, éd. Seuil.

Une série de sculptures fantasmatiques où humain, animal, et végétal s'hybrident pour former un nouvel Eden.

MATERIAUX : Bois, cire gravée, éclats de bois

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Formée dans le champ des arts appliqués, je commence à travailler sur des chantiers comme peintre décorateur. Un virage s'amorce lors d'une expérience professionnelle nouvelle au cabinet du Docteur Jean Pillet, [...]

Formée dans le champ des arts appliqués, je commence à travailler sur des chantiers comme peintre décorateur. Un virage s'amorce lors d'une expérience professionnelle nouvelle au cabinet du Docteur Jean Pillet, spécialiste en prothèses esthétiques fixes proches du trompe-l'œil. Ce travail aux enjeux sensibles forts est fondateur. C'est là que je suis formée aux bases de la sculpture et à l'utilisation d'un matériau qui d'emblée me fascine : la cire. Mais pardessus tout, comme témoin privilégié du rapport d'intimité qu'entretiennent les patients envers leur prothèse, je perçois la puissance émotionnelle transmise par un objet pourtant inanimé. Cette "école" inattendue m'ouvre la perspective d'un terrain d'expression plastique personnel. 

Je développe mes travaux en séries qui prennent corps au moyen de différents médiums : sculptures, collages, photographies... Ils sont nourris de mon admiration pour les arts premiers et l'art brut, ainsi que des formes et objets préhistoriques. Ils portent leur attention sur les objets qui peuplent l'arrière plan de nos vies quotidiennes. Je les considère ces "choses" comme des vivants d'une autre nature, c'est pourquoi je tente de percevoir et de rendre visibles leurs histoires particulières et les passions qui les animent.

Chaque série commence par la rencontre fortuite avec un objet, guidée par l'intuition. C'est toujours un nouveau départ, une table rase qui réduit les possibilités de capitaliser sur des solutions techniques, de l'habileté… Cet inconfort me permet de garder la spontanéité, le risque d'accident, le dynamisme du prototype dans le processus de création. Pour mettre au jour les ressorts intimes cachés au fond de ces choses, je procède dans une grande économie de moyens, à des assemblages, collages, recouvrements qui passent outre les incompatibilités des matériaux. Sous leur éclairage nouveau, les objets restent reconnaissables mais ne sont plus tout à fait les mêmes, ils débordent des limites dictées par l'usage pour glisser vers d'autres interprétations.

 

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