





Laat het ons weten als je meer foto's van dit kunstwerk wilt zien!
- Achterkant van het werk / Kant van het werk
- Details / Handtekening / Het oppervlak of de textuur van het kunstwerk
- Kunstwerk in situatie, Ander...
Field of Sulphurs, Hunt Slonem (2024) Schilderij door Hunt Slonem
Meer info
- Verpakking (Houten krat) Alle kunstwerken worden verzonden met een premium carrier, zorgvuldig beschermd en verzekerd.
- Tracking Opvolging van de levering tot aan de bezorging bij de koper. Er wordt een tracking nummer verstrekt zodat u het pakket in real-time kunt volgen.
- Vertraging De meeste pakketten worden wereldwijd binnen 1 tot 3 weken geleverd (Schatting)
- Douane niet inbegrepen De prijs is exclusief douanekosten. De meeste landen hebben geen invoerbelasting voor originele kunstwerken, maar het kan zijn dat u de verlaagde btw moet betalen. Douanekosten (indien van toepassing) worden bij aankomst berekend door het douanekantoor en worden apart in rekening gebracht door de vervoerder.
Meer info
- Volgbaar online certificaat van echtheid Echtheidscertificaten kunnen op elk moment online worden geverifieerd door de code van het kunstwerk te scannen.
- Certificering van de Kunstenaarswaarde De experts bestuderen het werk en de carrière van een kunstenaar om een onafhankelijke en vetrouwbare gemiddelde waarde vast te stellen. De gemiddelde waarde stelt de kunstenaar in staat zich voor een bepaalde periode in een prijsklasse te plaatsen. Ook kan aan de deskundige gevraagd worden om een precieze schatting te geven voor een specifiek werk.
Meer info
100% veilig betalen met SSL-certificaat + 3D Secure.
Meer info
-
Origineel Kunstwerk (One Of A Kind)
Schilderij,
Olie
op Hout
-
Dimensies
28,7x24,8 in
Afmetingen van het werk alleen, zonder lijst: Hoogte 20,1in, Breedte 16,1in - Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
- Framing Dit kunstwerk is ingelijst
- Categorieën Schilderijen onder US$ 20.000 Expressionisme Dier
Hunt Slonem is celebrated worldwide for his signature approach to art, and "Field of Sulphurs" exemplifies his ability to infuse a sense of whimsy and spirituality into his work. His butterfly motifs are beloved by collectors for their symbolism of hope, transformation, and the cycle of life.
The oil-on-wood medium gives the painting a tactile quality, while the textured lines overlaying the butterflies add depth and a sense of interaction between foreground and background. Slonem's layering technique ensures that each piece is both visually captivating and unique.
Slonem's works are featured in over 100 museums worldwide, including prestigious institutions such as the Metropolitan Museum of Art and the Guggenheim.
Butterflies in art are timeless symbols of beauty, freedom, and renewal. This piece resonates with viewers on an emotional level, making it not just an artwork but a meaningful addition to any collection.
The value of "Field of Sulphurs" lies not only in its aesthetic appeal but also in its association with Hunt Slonem's illustrious career. His works are highly sought after in the art market, with many pieces appreciating significantly in value. The size, intricate composition, and unique frame make this piece particularly desirable.
This piece is a perfect acquisition for collectors who value renowned contemporary art and iconic symbols of hope and transformation. Its moderate size ensures versatility—it can serve as a statement piece in a living room, an accent in a study, or a highlight in a curated art collection. Owning "Field of Sulphurs" means owning a piece of Hunt Slonem's legacy, a treasure that combines artistic mastery with emotional resonance.
Verwante thema's
Hunt SlonemArte ContemporâneaÓleo Sobre MadeiraBorboletasArte Moderna
Hunt Slonem, geboren in 1951 in Kittery, Maine, is een gerenommeerde Amerikaanse kunstenaar die wordt gevierd vanwege zijn kenmerkende neo-expressionistische stijl. Met een blijvende fascinatie voor de natuur en een op vogels geïnspireerde omgeving gevormd door zijn 60 huisdieren, heeft Slonem een unieke niche in de hedendaagse kunstwereld gecreëerd. Zijn levendige serie konijntjes, vlinders en tropische vogels heeft het publiek over de hele wereld gefascineerd, naast zijn grootschalige sculpturen en nauwgezette restauraties van vergeten historische huizen.
De werken van Slonem sieren de permanente collecties van meer dan 250 musea over de hele wereld, waaronder prestigieuze instellingen zoals het Solomon R. Guggenheim Museum, het Metropolitan Museum of Art in New York City, het Whitney Museum, de Miro Foundation en het New Orleans Museum of Art.
Het vroege leven van Slonem werd gekenmerkt door frequente verhuizingen vanwege de carrière van zijn vader als marineofficier. Deze nomadische levensstijl bracht hem door de Verenigde Staten, met aanzienlijke perioden doorgebracht in Hawaï, Californië en Connecticut. Deze ervaringen cultiveerden bij hem een diepe waardering voor diverse culturen en landschappen, een thema dat later zijn artistieke oeuvre doordrong. Zijn vormingsjaren omvatten ook studies in het buitenland in Nicaragua en Mexico, waardoor zijn wereldbeeld en artistieke palet verder werden verrijkt.
Slonem streefde zijn passie voor kunst formeel na aan de Tulane Universiteit in New Orleans, waar hij afstudeerde met een graad in schilderkunst en kunstgeschiedenis. De levendige culturele scene van New Orleans heeft een onuitwisbare stempel gedrukt op zijn werk, vooral zijn fascinatie voor tropische omgevingen.
De artistieke reis van Hunt Slonem nam een cruciale wending in 1975 toen collega-kunstenaar Janet Fish hem haar studio voor de zomer aanbood. Door deze kans kon Slonem zich volledig in zijn werk verdiepen. Zijn onderscheidende stukken begonnen al snel de aandacht te trekken in de snelgroeiende hedendaagse kunstscene van New York City. Zijn eerste solotentoonstelling in de Fischbach Gallery in 1977 markeerde het begin van een vruchtbare carrière, waarbij zijn werken sindsdien honderden keren internationaal werden tentoongesteld.
Zijn carrière is versierd met verschillende opmerkelijke subsidies en onderscheidingen, waaronder steun van de Elizabeth Greenshields Foundation in Montreal, de National Endowment for the Arts en het Artist Project van de Cultural Counsel Foundation. Een van zijn belangrijkste vroege prestaties was het schilderen van een 25 meter hoge muurschildering van het World Trade Center eind jaren zeventig.
De kunst van Slonem wordt gekenmerkt door levendige kleuren, repetitieve patronen en een diepe eerbied voor de natuur. Zijn series konijntjes, vlinders en tropische vogels zijn iconisch geworden. Een van zijn opmerkelijke werken omvat een muurschildering van 1,80 bij 25,5 meter van vogels in het Bryant Park Grill Restaurant in New York City. Zijn portretserie van Abraham Lincoln herinterpreteert de historische figuur als een pop-art-icoon en toont Slonems vermogen om historische eerbied te combineren met hedendaagse flair.
Het leven en werk van Slonem zijn het onderwerp geweest van talloze boeken en monografieën, zoals Bunnies (Glitterati Inc., 2014), Birds (Glitterati Inc., 2017) en Hunt Slonem: An Art Rich and Strange (Harry N. Abrams, 2002). ). Zijn studio's en huizen komen ook voor in boeken als When Art Meets Design (Assouline Publishing, 2014) en Pleasure Palaces: The Art and Homes of Hunt Slonem (powerHouse Books, 2007). Zijn aanstaande boek, Gatekeeper (Assouline Publishing), documenteert zijn terugwinning van de Scranton Armory en benadrukt de transformatie ervan van een militaire faciliteit naar een artistiek toevluchtsoord.
-
Nationaliteit:
VERENIGDE STATEN
- Geboortedatum : 1951
- Artistieke domeinen: Werken van professionele kunstenaars, Vertegenwoordigd door een galerij,
- Groepen: Professionele artiest Hedendaagse Amerikaanse Artiesten Kunstenaars gepresenteerd door een galerij