Schilderij getiteld "bob marley" door Helene, Origineel Kunstwerk

bob marley (2004) Schilderij door Helene

Verkocht

De kunstenaar biedt werken aan in opdracht

Heb je de kans gemist om dit werk te kopen? Goed nieuws: de kunstenaar kan ook een werk op maat maken, speciaal voor jou!

Verkocht door Helene

Het spijt ons, het afbeeldingsbestand dat we hebben voor dit kunstwerk is te klein.
Neem contact met ons op met alle details van uw project en we zullen samen met u een oplossing vinden.
Neem contact met ons op

Origineel Kunstwerk Schilderij,

Classificatie van kunstwerken

Origineel Kunstwerk

Originele kunstwerken zijn elk werk dat als authentiek wordt beschouwd en geen kopie of imitatie van het originele werk van een kunstenaar. Originele kunstwerken kunnen elk type schilderij, beeldhouwwerk, performance of andere media zijn. Er zijn veel soorten originele media. Gemengde media zijn onder meer olie-, acryl- en aquarelverf. Voor werkplaatsschilderijen die getuigen van vakmanschap moet deze toeschrijving genuanceerder zijn. Hoewel ze om verschillende redenen misschien minder waardevol zijn, hadden de reproducties en kopieën een enorme impact op onze ervaring. Ze bereiken een breder publiek dan de originelen en werken als een tonicum tegen commodificatie. Het oorspronkelijke werk zou ook kunnen verwijzen naar het eerste werk, dat altijd voorafgaat aan alle andere. Het kan ook verwijzen naar een prototype of een model waaruit andere werken kunnen worden gemaakt. Elk werk vertoont grote overeenkomsten met het origineel.
Dimensies Afmetingen zijn op aanvraag leverbaar

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen Technisch Schilderij Schilderen is een kunstvorm van schilderen[...]

Helene

Verenigde Staten

Helene Ruiz, geboren in New York City, staat als kunstenaar diep verankerd in de wereld van tekenen en schilderen. Haar vroege creatieve reis werd gevormd door de diepgaande invloed[...]

Helene Ruiz, geboren in New York City, staat als kunstenaar diep verankerd in de wereld van tekenen en schilderen. Haar vroege creatieve reis werd gevormd door de diepgaande invloed van haar vader, zelf een kunstenaar, die haar passie voor kunst op jonge leeftijd aanwakkerde. Schilderen is de essentie van Helene's bestaan, een integraal facet van haar wezen. Het geeft haar de ongeëvenaarde vrijheid om gevoelens te uiten die vaak aan woorden ontsnappen. In elk van haar kunstwerken schuilt een veelheid aan verhalen, die wachten om verweven te worden met de verhalen van degenen die ernaar kijken. Helene anticipeert reikhalzend op de diverse interpretaties en verbindingen die haar kunst voortbrengt, en demonstreert de universele taal van creativiteit en emotie die alle grenzen overstijgt.

In oktober 2008 nam Helene Ruiz het initiatief om de Urban Individualists op te richten, een collectief bestaande uit een breed scala aan beeldende en podiumkunstenaars. Als drijvende kracht achter dit multiculturele, multimediale en internationale netwerk toonde mevrouw Ruiz opmerkelijke toewijding bij het verenigen van deze verschillende talenten tot een harmonieus geheel. De Urban Individualisten geloven rotsvast in de kracht van collectieve expressie en gebruiken hun individuele stijlen om een klinkend artistiek statement te maken. Onder haar leiding cureerde en organiseerde Helene een groot aantal multimediatentoonstellingen, die opkomende kunstenaars een platform boden om hun werk te presenteren, hun artistieke portfolio te versterken en de erkenning te krijgen die ze verdienen.

Door de jaren heen hebben Helene's bijdragen aan de kunsten welverdiende erkenning gekregen. In 2007 werd ze geëerd met een subsidie van The Wheeler Foundation, gevolgd door een kunstenaarsbeurs van de Salmagundi Foundation in Brooklyn, New York, in 2009. In 2011 erkenden The Disciples of Humanity Helene's uitzonderlijke werk bij het verrijken van verschillende gemeenschappen met cultuur. , onderwijs en kunst. Haar artistieke reis is uitgebreid gedocumenteerd in talloze tijdschriften en krantenartikelen, wat de impact van haar creatieve inspanningen aantoont.

Momenteel blijft Helene Ruiz boeiende kunst maken vanuit haar studio in haar appartement, waar ze haar hart en ziel in elke streek van haar penseel steekt. Voor Helene is kunst niet alleen een passie; het is haar persoonlijke redding, een middel om te overleven en om te gaan met de complexiteit van het leven. Haar werken overstijgen de grenzen van de werkelijkheid en worden vaak omschreven als 'surrealistisch', maar vertegenwoordigen haar unieke 'werkelijkheid'. Ze dienen als een diepgaande uitdrukking van haar levenservaringen en emoties, waardoor elke kijker zijn individuele verbinding met haar kunst kan smeden, resonerend met zijn eigen ziel, leven en verhalen.