Vendeur Guy Dessauges
Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions-
Œuvre d'art originale (One Of A Kind)
Peinture,
Huile
sur Autre surface
- Dimensions Hauteur 40,2in, Largeur 40,2in
- Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
- Catégories Peintures à moins de 5 000 $US Abstrait
Guy Dessauges est né à Lausanne en 1924. Il commence sa formation artistique à l'École des Beaux-Arts de Lausanne en 1940, où il étudie jusqu'en 1945. En 1946, il s'installe à Paris pour rejoindre l'Atelier du Vrai à Montparnasse, dirigé par le peintre LO Chesnay. Pendant son séjour à Paris, il fréquente également l'Académie de la Grande Chaumière, où il étudie auprès d'Othon Friesz. Son talent est reconnu par des bourses du gouvernement français en 1951 et 1952, qui lui permettent de rester à Paris jusqu'en 1954, année où il rencontre la scène artistique américaine en plein essor, qui comprend des personnalités comme Jackson Pollock, Sam Francis et Mark Tobey.
Dessauges commence à expérimenter le tachisme en développant de nouvelles textures dans son atelier de Montparnasse, ce qui le libère des contraintes académiques. C'est le début de sa liberté technique et de ses explorations. De retour à Berne, il s'intègre dans la communauté artistique de la ville et noue des liens d'amitié avec des artistes de renom tels que Luigi Crippa, Franz Fédier, Meret Oppenheim, Martin Lauterburg et Serge Brignoni. Il reçoit les encouragements d'Arnold Rüdlinger, directeur de la Kunsthalle de Berne, qui présente son travail aux côtés d'autres artistes bernois.
En 1958, Dessauges entame une nouvelle phase de sa pratique en peignant à la bombe aérosol de grandes toiles dans son atelier de la Villa Egli, dont une œuvre monumentale de 27 mètres de long et 4,5 mètres de haut pour un téléviseur. Son orientation artistique change en 1966 lorsque son projet de tour d'habitations cylindriques préfabriquées est présenté dans le numéro d'octobre du Journal Domus dans le cadre du concours de recherche Brenta Precompressi AB pour des expressions architecturales innovantes.
La peinture de Dessauges évolue vers des éléments fantastiques qui rappellent le style expérimental de Max Ernst. Il explore de nouvelles techniques, intègre des fonds métalliques et revisite d'anciennes méthodes de glacis pour créer des formes plus dessinées. En 1995, inspiré par un livre de Paul Radin et Charles Kérényi, il réalise une série de 80 tableaux basés sur le « divin fripon », une légende orale mythique des Indiens Winnebago d'Amérique du Nord.
En plus de ses activités artistiques, Dessauges a écrit ses mémoires, intitulés « Le principe d'incertitude : la vie d'un artiste ». Il est décédé en mars 2009, laissant derrière lui un héritage d'innovation et d'exploration dans le monde de l'art contemporain.
-
Nationalité:
SUISSE
- Date de naissance : 1924
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Suisses
