¡Háganos saber si le gustaría ver más fotos de esta obra de arte!
- Detrás del trabajo / lado del trabajo
- Detalles / Firma / Superficie o textura de la obra de arte
- Obra de arte en situación, Otro...
Tingari Cycle (2008) Pintura por George Ward
¡Háganos saber si le gustaría ver más fotos de esta obra de arte!
- Detrás del trabajo / lado del trabajo
- Detalles / Firma / Superficie o textura de la obra de arte
- Obra de arte en situación, Otro...
Más información
- embalaje (Tubo) Todas las obras se envían cuidadosamente protegidas y aseguradas, con un transportista premium.
- Seguimiento Seguimiento del pedido hasta la entrega al comprador. Se proporcionará un número de seguimiento para que pueda seguir el paquete en tiempo real.
- Plazos de tiempo La mayoría de los paquetes se entregan en todo el mundo en un plazo de 1 a 3 semanas. (Estimar)
- Impuesto de aduana no incluido El precio no incluye gastos de aduana. La mayoría de los países no tienen impuestos de importación para obras de arte originales, pero es posible que deba pagar el IVA reducido. La oficina de aduanas calculará las tasas de aduana (si las hubiere) a la llegada y el transportista las facturará por separado.
Más información
- Certificado de autenticidad online rastreable Los certificados de autenticidad se pueden verificar en línea en cualquier momento escaneando el código de la obra de arte.
- Certificación de la cotización de artista. Los expertos estudian el conjuto de la obra de un artista y su carrera y luego establecen una cotización media independiente y fiable. La cotización media permite situar al artista en una gama de precios durante un período determinado. También se puede solicitar a los expertos que fijen una cotizacion para una obra en particular.
Más información
Pago seguro 100% con certificado SSL + 3D Secure.
Más información
-
Obra de arte original (One Of A Kind)
Pintura,
Acrílico
en Lienzo De Lino
- Dimensiones Altura 52in, Anchura 78,7in
- Enmarcado Esta obra de arte no está enmarcada.
- Categorías Pinturas menos de 20.000 US$ Abstracto
Artista: George Ward Tjungurrayi
Título: "Ciclo Tingari"
Pintado: 2008
Tamaño: 200 cms por 132cms
Medio: Acrílico sobre lienzo
Procedencia: Certificado de autenticidad completo
Sobre el Artista
Artista: George Ward Tjungurrayi
Fecha de nacimiento: 1945
NACIMIENTO: Lararra, Tjukurla, WA
GRUPO DE IDIOMAS: Pintupi
COMUNIDAD: Warakurna, WA
George Ward Tjungurrayi está representado en las principales colecciones nacionales e internacionales, incluida la Galería Nacional de Victoria, la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, la Corte Suprema del Territorio del Norte y en el Musée des Arts d'Afrique et d'Océanie, París, y el Museo Groninger, Países Bajos.
George Ward comenzó su carrera de pintura en Kintore alrededor de 1990. No fue hasta que su hermano mayor, Yala Yala Gibbs murió en 1998, que todo el peso de la autoridad cultural y ceremonial se transfirió a George Ward. Yala Yala Gibbs fue artista de la fundación del movimiento artístico aborigen Papunya Tula. La obra de arte de George Ward Tjungurrayi reflejó estos cambios de autoridad, sus pinturas se volvieron más sofisticadas y su estilo más distintivo. Las densas líneas que creaban sus estructuras estaban rodeadas por filas de puntos que le daban a las pinturas un gran poder.
En las pinturas más grandes de George Ward, como esta, crea regularmente las historias de Tingari o Dreaming de su país ancestral ubicado al oeste de Kintore y junto al lago MacDonald. Estas historias relatan los viajes épicos de los Ancestros de la Creación que trajeron la tierra y todas sus formas de vida a su paso por el país. George Ward Tjungurrayi había vivido cerca de su tierra durante toda su vida antes de que su familia se pusiera en contacto con los colonos blancos, y finalmente visitaron a los parientes que se habían unido al asentamiento de Papunya en el borde del país desértico.
La curadora de NGV, Judith Ryan, comenta más sobre las pinturas de George Ward: "Es refinado y refinado en muchas capas, y eso le da un brillo reverberante, una precisión final de detalle. El arte de este tipo tiene una potencia inmensa. No es nada difícil para los coleccionistas de hoy. tener pasión por ella, porque es mínima. Es hacia el borde mínimo en términos de diseño, y en su falta de figuración y paleta restringida ".
En 2004, George Ward Tjungurrayi fue el ganador del Premio Wynne de pintura de paisajes en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur. Situación del arte aborigen: artista de gran prestigio.
Algunas de las galerías que exhiben las obras de George Ward Tjungarrayi son:
Galería Nacional de Victoria, Melbourne
Artbank, Sídney
Galería de arte de Australia Meridional, Adelaide
Museo Groninger, Groningen
Museo de Victoria, Melbourne
Robert Holmes una colección de la corte, Perth
Tribunal Supremo del Territorio del Norte, Darwin
Colección de la familia Luczo, EE. UU.
Colección Kaplan y Levi, Seattle
Galería de arte de Nueva Gales del Sur, Sydney
Musee des Arts d'Afrique et d'Oceanie, París
Galería Nacional de Australia, Canberra
Universidad Charles Darwin, Darwin
Museo de Arte de Seattle, Seattle
Colección Corrigan, Sydney
Premios y reconocimientos -
2004 Premio Wynne, Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, Sydney - Ganador
2003 20th NATSIAA, Darwin - Finalista
2003 Desert Mob, Araluen Art Center, Alice Springs - Finalista
Exposiciones individuales seleccionadas -
2010 George Ward Tjungurrayi, Galería Trevor Victor Harvey, Sydney
2005 George Ward Tjungurrayi, Clarence Gallery, Londres
1998 Galería Gabrielle Pizzi, Melbourne
1997 Utopia Art, Sydney, Sydney
Exposiciones colectivas seleccionadas -
2020 Pintupi Masters - Enduring Dreamings, Kate Owen Gallery, Sídney
2019 Partidos 6: Tres grupos, Galería FireWorks, Brisbane
2019 Defining Tradition: la primera ola & amp; sus discípulos, Kate Owen Gallery, Sydney
2019 Pintupi Artists of the Western Desert, Japingka Gallery, Fremantle, WA
2017 Comunidad VIII, Utopia Art Sydney
2015 Comunidad VII, Utopia Art, Sydney
2015 Sydney Contemporary 2015, Carriageworks, Sydney
2015 Wynners, Kate Owen Gallery, Sídney
2013 Comunidad V, Utopia Art Sydney
2012 Ancestral Modern: Arte aborigen australiano de Kaplan & amp; Colección Levi, Museo de Arte de Seattle, Seattle
2012 Comunidad IV: Celebrando cuarenta años de artistas de Papunya Tula, Utopia Art, Sydney
Perspectivas únicas de 2012: Artistas de Papunya Tula y la comunidad de Alice Springs, Araluen Arts Center, Alice Springs
2011 40 años de Papunya Tula Art, Utopia Art, Sydney
2011 Papunya Tula Artists, Comunidad III, Utopia Art, Sydney
2010 Historias del Centro, Kate Owen Gallery, Sydney
2010 Ngurra Kutju Ngurrara, Pertenencia a un país, ReDot Gallery, Singapur
2009 Comunidad, El corazón de los artistas de Papunya Tula, Utopia Art, Sydney
2008 David Larwill y los artistas del desierto occidental, Stephan Weiss Studio, Nueva York
2008 Arte aborigen 2008, Scott Livesey Galleries, Melbourne
2007 Papunya Tula, Galería Short Street, Broome
2007 Grandes pinturas de artistas de Papunya Tula, Utopia Art, Sydney
2007 Cumpliendo 20, Utopia Art, Sydney
2007 Arte aborigen 2007, Scott Livesey Galleries, Melbourne
2007 Obra maestra de Papunya Tula, Birrung Gallery, Sydney
2007 Pintupi Art 2007, Distribuidor de arte aborigen Tony Bond, Adelaide
2007 Exposición Mixta de Pintupi, Artistas de Papunya Tula, Alice Springs
2006 Una colección particular, Utopia Art, Sydney
2006 Feria de Arte de Melbourne, Edificio Real de Exposiciones, Melbourne
2006 Satélites del Desierto Occidental, Galería de Arte de Australia Occidental, Perth
2006 Aquí, ahora mismo: Adquisiciones recientes de aborígenes e isleños del Estrecho de Torres, Galería Nacional de Australia, Canberra
2006 Papunya Tula Artists 2006, Galería Gabrielle Pizzi, Melbourne
2006 en todos los ámbitos, Utopia Art, Sydney
Exposición colectiva de 2006, John Gordon Gallery, Coffs Harbour
2006 Pintupi, Hamiltons Gallery, Londres
2006 Bits and Pieces - arte abstracto, Utopia Art, Sydney
2006 Arte aborigen 2006, Scott Livesey Galleries, Melbourne
2006 Pintupi, Hamiltons Gallery, Londres
2006 Feria de Arte de Melbourne, Edificio Real de Exposiciones, Melbourne
2006 Papunya Tula Artists - Recent Paintings, Harriet Place, Darwin
2006 Pintupi Dreamtime, Red Dot Gallery, Singapur
2006 Pinturas de Papunya Tula Artists, Suzanne O'Connell Gallery, Brisbane
2006 Yawulyurru kapalilu palyara nintilpayi, Artistas de Papunya Tula, Alice Springs
2005 Nuevas obras del desierto occidental, Indigenart, Perth
2005 Pintupi Show, Papunya Tula Artists, Alice Springs
2005 Papunya Tula Artists - nuevo trabajo para un nuevo espacio ', Utopia Art, Sydney
2005 Fuerte y señorial, Red Dot Gallery, Singapur
2005 Nuevas ideas 2005, Utopia Art, Sydney
2005 Papunya Tula Artists, Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne
2005 Aboriginal Vision in Contemporary Australian Art, Wright Exhibition Space, Seattle, Colección de Margaret Levi & amp; Robert Kaplan
2005 Pintupi Art 2005, Distribuidor de arte aborigen Tony Bond, Adelaide
2005 Arte aborigen 2005, Scott Livesey Gallery, Melbourne
2005 Papunya Tula - Nuevas pinturas de la región de Kintore Kiwirrkurra, Galería John Gordon, Coffs Harbour
2004 Papunya Tula - Pinturas seleccionadas, Galerías William Mora, Melbourne
2004 Profundidad de campo: anamorfosis, arte de la utopía, Sydney
2004 Binocular: mirando de cerca al país, Ivan Dougherty Gallery, Facultad de Bellas Artes, Universidad
de Nueva Gales del Sur, Sydney
2004 Pintupi Art 2004, Distribuidor de arte aborigen Tony Bond, Adelaide
2004 Obras de Kintore y Kiwirrkurra, Alison Kelly Gallery, Melbourne
2004 Todo sobre Papunya, Galería Chapman, Canberra
2004 Hablando de abstracción, Ivan Dougherty Gallery, College of Fine Arts, University of NSW, Sydney
2004 Arte aborigen 2004, Scott Livesey Gallery, Melbourne
2004 Ma Yung / Pass It On, Galería enmarcada, Darwin
2004 Feria de Arte de Melbourne, Melbourne
2004 Papunya Tula Artists 2004, Galería Gabrielle Pizzi, Melbourne
2004 Artistas de Pintupi, Artistas de Papunya Tula, Alice Springs
2003 Pintupi Art 2003, Distribuidor de arte aborigen Tony Bond, Adelaide
2003 Pinturas seleccionadas de Papunya Tula, Galerías William Mora, Melbourne
2003 Ab Op II, Utopia Art, Sydney
2003 The Desert Mob Art Show, Centro Araluen, Alice Springs
2003 Kintore-Kiwirrkurra, Galería Gabrielle Pizzi, Melbourne
2003 Pintupi Art From The Western Desert, Indigenart, Perth
2003 Obras maestras del desierto occidental, Gavin Graham Gallery, Londres
2003 Artistas de Papunya Tula - Un regalo del desierto, Utopia Art, Sydney
2003 Artistas Pintupi, Artistas Papunya Tula, Alice Springs
2003 Galería enmarcada, Darwin
2002 Artistas Pintupi, Artistas Papunya Tula, Alice Springs
2001 Feria de Arte de Palm Beach, Palm Beach, FL, EE. UU.
2001 Kintore y Kiwirrkurra, Galería Gabrielle Pizzi, Melbourne
2001 Arte del Pintupi, Adelaide
2000 Pintupi Men, Papunya Tula Artists, Alice Springs
2000 Papunya Tula: Génesis y genio, Galería de arte de Nueva Gales del Sur, Sydney
2000 Arte de los aborígenes, Leverkusen
1999 Arte aborigen, IHK, Wurzburg
1998 The Desert Mob Show, Centro Araluen para las Artes, Alice Springs
1997 Artistas de Papunya Tula, Alice Springs
1997 Geschichtenbilder, Galería de arte aborigen Buhr, Speyer
1997 Galería Gabrielle Pizzi, Melbourne
1996 Papunya Tula Artists, Alice Springs
1996 Nangara, Exposición de arte aborigen australiano, Brujas
1996 Museo & amp; Galería de arte del Territorio del Norte, Darwin
1996 Galería Gabrielle Pizzi, Melbourne
1996 Centro Araluen para las Artes, Alice Springs
1996 Adelaide Fringe Festival, Papunya Tula Artists, Adelaide
1995 Papunya Tula Artists, Alice Springs
1995 Museo & Amp; Galería de arte del Territorio del Norte, Darwin
1995 Dreamings - Tjukurrpa, Groninger Museum, Groningen
1993 Dreamtime Gallery, Broadbeach, Queensland
1992 Dreamtime Gallery, Broadbeach, Queensland
1991 Centro Araluen para las Artes, Alice Springs, Australia
1990 Friendly Country - Friendly People, Centro de Arte Araluen, Alice Springs
1990 The Isaacs Gallery, Toronto, Canadá
Temas relacionados
George Ward TjungarrayiAboriginal ArtAustraliaDot PaintingsAustralian Aboriginal Art
George Ward Tjungurrayi, un artista del desierto occidental, dejó una huella indeleble en la escena artística indígena australiana contemporánea. Representadas en importantes colecciones nacionales como la Galería Nacional de Victoria, la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, la Corte Suprema del Territorio del Norte, el Musée des Arts d'Afrique et d'Océanie en París y el Museo Groninger en los Países Bajos, sus obras resuenan a nivel mundial.
Nacido en un paisaje desértico, George Ward Tjungurrayi observó los esfuerzos artísticos de sus hermanos, Yala Yala y Willy Tjungurrayi, ambos estimados artistas de Papunya Tula en Walungurru. Fue en 1984 que George se aventuró en la pintura sobre lienzo, produciendo una serie de obras de círculos concéntricos elegantemente clásicos. Tras el fallecimiento de su hermano Yala Yala en 1998, la responsabilidad de pintar recayó sobre los hombros de George, marcando el comienzo de una fase importante en su carrera artística.
Profundamente inmerso en el mundo del derecho y siendo un veterano del desierto, George Ward Tjungurrayi comenzó a pintar en serio, desarrollando un estilo distintivo caracterizado por tonos sombríos y un intelecto profundo. Sus lienzos, a diferencia de todo lo visto antes en el movimiento artístico del desierto, eran cerebrales y tenían una seriedad única. El tema a menudo giraba en torno al importante lago de Kaakuratintja (Lago MacDonald), un lugar atravesado por un grupo de hombres Tingari en su viaje hacia el este.
Los meticulosos dibujos geométricos de George se complementaron con técnicas rápidas y vibrantes de puntos, creando una superficie brillante que añadió profundidad a sus obras de arte. En 2004, su talento excepcional fue reconocido cuando ganó el prestigioso Premio Wynne de pintura de paisajes en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur.
A pesar de su comportamiento reticente y silencioso, George Ward Tjungurrayi se convirtió en uno de los artistas más admirados y coleccionados del país. Su incomodidad con el inglés y su malestar en ciudades bulliciosas como Alice Springs eran indicativos de su orgullosa identidad como bosquimano. Comenzó su carrera pictórica en Kintore alrededor de 1990, pero fue el fallecimiento de su hermano mayor Yala Yala Gibbs en 1998 lo que llevó a George a asumir todo el peso de la autoridad cultural y ceremonial. La transferencia de autoridad marcó un cambio en la expresión artística de George, y sus pinturas se volvieron más sofisticadas y distintivas.
Sus pinturas más grandes a menudo representaban las historias de Tingari o Dreaming de su país ancestral al oeste de Kintore, adyacente al lago MacDonald. Estas historias relataron los viajes épicos de los Ancestros de la Creación, dando forma a la tierra y sus formas de vida. Habiendo vivido cerca de su tierra antes de encontrarse con colonos blancos, el arte de George Ward Tjungurrayi reflejaba una profunda conexión con sus raíces.
El legado de George perdura no sólo a través de las numerosas galerías en las que expuso sino también en las profundas narrativas culturales que transmitió a través de su arte. El reconocimiento de su brillantez artística con el Premio Wynne solidificó su lugar entre los artistas distinguidos del Desierto Occidental, capturando la esencia de sus historias ancestrales con sofisticación y poder.
-
Nacionalidad:
AUSTRALIA
- Fecha de nacimiento : fecha desconocida
- Dominios artísticos: Representado por una galería,
- Grupos: Artistas Australianos Contemporáneos Artistas presentados por una galería