



Murale sculpturale et cinétique Zérozoïste (Vue d'ensemble) (1986) Photographie par François-Pierre Bleau (Dit Zéro Zoo)
Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.

Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.

Nos impressions et reproductions haut de gamme
ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions-
Ce travail est une "Open Edition"
Photographie,
Giclée / Impression numérique
- Dimensions Plusieurs tailles disponibles
- Plusieurs supports disponibles (Papier d'art, Impression sur métal, Impression sur toile)
- Encadrement Encadrement disponible (Caisse américaine + sous verre, Cadre + sous verre acrylique)
- État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
- Catégories Abstrait Abstrait
(Vue d’ensemble.)
Matériaux composites : bois franc, acier, acier inoxydable. Mécanismes à pivotement sur axe, gardés sous vide et lubrifiés à vie au graphite (carbone cristallisé).
Chacun des éléments de cette murale cinétique peut-être modifiée par les spectateurs, il en résulte de nouvelles compositions abstraites qui mathématiquement sont infinies. L'oeuvre n'a jamais eu, n'a pas, et n'aura jamais la même composition. (Composé d’éléments pivotants à positions variables et qui demeurent en équilibre dans n’importe laquelle des positions des 360 degrés.)
Lieu : Hall d’entrée du Centre des congrès de la Ville de Laval, Québec, Canada.
Vision et réalisation poétique du mouvement perpétuel alimenté de l’extérieur : les spectateurs peuvent modifier l’oeuvre et ne cesse de le faire à intervalle indéterminé, imprévisible. Chaques éléments pivotants défient la loi de la gravité, reste en équilibre, peu importe sa nouvelle position, et ce, dû à un balancement complexe du poids de chaque élément qui demeure dans la position déterminée par un spectateur. En plus, mathématiquement, l’oeuvre n’a jamais eu, n’a pas, et n’aura jamais la même composition. Oeuvre démocratique et en interaction avec le public créateur à partir d’une base structurelle Zérozoïste. À la fois immuabilité et flexibilité du temps comme un mécanisme d’horloge monté ou démonté, avec les variantes et les imprévus complexes de la vie qui jouent avec l’ADN et la structure physique de l’oeuvre. Tout ce qui a un début a une fin, tout ce qui a une fin a un début. Oeuvre à la fois libre et prisonnière des lois de l’univers. Gadjet pour distraire, amusé, occupé, pénétrer inconsciemment, hypnotiquement, dans les rouages et méandre obscurs de la vie, de l’univers. Chaque évènement, passage, rencontre, avec un spectateur, modifie l’oeuvre dans la limite de son ADN et de sa structure physique tout comme chez les humains. Selon les moments et les interactions, l’oeuvre devient un cimetière ou une pouponnière des évènements.
Zéro Zoo est un artiste et créateur multiple qui est composite à l’extrême : «Je suis un artiste virtuose méconnaissable d’un concept pictural à l’autre, je suis pour la plénitude de l’expression, j’ai toujours créé dans une diversité inouïe d’approches Zérozoïstes et de styles qui peuvent même être antagonistes à outrance et qui défient toutes règles et tous les académismes issus de l’art institutionnel subventionné dit «art contemporain», mais aussi de «l’art traditionnel» tout aussi borné. Dans la dissidence, je vis, crée, combats dans le maquis de l’art, j’avais bien dit «Ma seule arme c’était l’art et l’écriture : je suis pour l’armement.» Zéro Zoo a été, est, et sera tel quel envers et contre tous.»
Oeuvre et texte tirés du livre «Précis de Zérozoïsme» en 4 tomes, par Zéro Zoo. Disponible chez Amazon.
Arts contemporains Zérozoïstes.
Thèmes connexes
François-Pierre Bleau dit ZÉRO ZOO, peintre-sculpteur diversifié et idéologue dissident de l’art est né à Montréal en 1952. L’ensemble de son œuvre artistique et idéologique totalisant 50 ans de carrière est résumé dans son livre «Précis de Zérozoïsme» en 4 tomes, 2100 pages, 578 reproductions, et fut l’objet de 10 éditions depuis 1986, disponible en numérique ou papier chez Amazon et en librairie.
Zéro Zoo est un artiste novateur et créateur diversifié à l’extrême. «Je suis un artiste virtuose méconnaissable d’un concept pictural à l’autre. Je suis pour la plénitude de l’expression. J’ai toujours créé dans une diversité inouïe d’approches Zérozoïstes et de styles qui peuvent même être opposés à outrance et qui défient les règles et académismes issus de l’art institutionnel subventionné dit «art contemporain», mais aussi de «l’art traditionnel» tout aussi borné. Dans la dissidence, je vis, crée, combats dans le maquis de l’art. Zéro Zoo a été, est, et sera tel quel envers et contre tous.»
Zéro Zoo a exercé le métier d’artiste à temps plein dès l’âge de 18 ans surtout au Canada et É.-U. Il fut représenté par 50 galeries listées sur trois continents. «Pour demeurer libre, j’ai aussi utilisé des moyens parallèles de diffusion et de vente pour mon art, moyens de l’underground que j’appelle mon maquis de l’art.»
Zéro Zoo n’a jamais voulu faire d’expos préférant l’efficacité d’œuvres variées qui dès que faites sont exposé dans des galeries et vite vendu. «La seule expo que je fis en 50 ans, fut un évènement didactique démontrant mon Zérozoïsme, d’une durée de 4 mois il attira 5000 visiteurs au Musée Zérozoïste de Montréal malgré un prix d’entrée, il s’agit de mon Expo-Zérozoïste de 1986 qui demeure l’évènement historique le plus radical et contestataire de l’art, il s’attaquait aux points clés de l’art, prônait une idéologie révolutionnaire, une nouvelle esthétique.» Cette expo reçut la pire critique des annales de l’art, car elle renversait l’establisment dictatorial de l’art; l’académisme de l’art contemporain! Cette émancipation de l’art apporta au fil des ans, à son initiateur, Zéro Zoo, une notoriété et une valeur artistique spécifique associées à ses œuvres. L’événement reçut une large couverture factuelle; radio, télé, presse écrite, déchaina sans fin les passions!
Zéro Zoo, le guide Zérozoïste, est un artiste chercheur autodidacte ayant appris sur le tas. «L'ensemble de mon œuvre est complexe, polymorphe, polysémique, labyrinthique, va aux antipodes, défie règles et exemples. Elle utilise les tensions entre conformisme et anticonformisme, joue sur l’équilibre et déséquilibre de ces tensions contre la stagnation; l’académisme. Mon œuvre est un reflet et microcosme de la vie, la société, l'univers. Sa polyvalence est un système de création, d'exploration, de libération, de partage; un combat courtois contre la bêtise en art et dans la vie. Ses buts; le progrès illimité sans précédent vers l’harmonie et le mieux-être orgasmique et paradisiaque.»
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Nationalité:
CANADA
- Date de naissance : 1952
- Domaines artistiques: Œuvres d’artistes professionnels,
- Groupes: Artiste professionnel Artistes Contemporains Canadiens