Servin Image de profil

Servin

Brassac, France
Artiste (Peinture, Sculpture)
Né(e) en 1939
Artiste protéiforme dans les Arts-plastiques

Né en 1939 dans l'Hérault, en France, au sein d'une famille de notables collectionneurs d'art, l'artiste photographe Servin a consacré plus de cinquante ans à sa passion pour l'art. Sa carrière artistique a été façonnée par une formation diversifiée et une expérience variée.

Il a eu la chance d'être élève de deux artistes de renom, l'un au style moderne et l'autre académique. Cette dualité a contribué à forger sa propre identité artistique, alliant des éléments contemporains et traditionnels dans son travail. Par la suite, il a suivi une formation en tant que dessinateur projeteur en architecture, élargissant ainsi ses compétences artistiques.

Une étape significative de sa carrière a été son rôle d'assistant pour la restauration des fresques d'un théâtre dirigé par une figure éminente de la restauration de tableaux. Cette expérience lui a permis d'acquérir une expertise précieuse dans la préservation de l'art visuel.

Le début de sa carrière artistique a eu lieu dans le sud de la France, où il a organisé sa première exposition solo en 1966, suivie de nombreuses expositions solos et collectives, notamment au musée de Béziers. En 1968, il a pris la décision de s'installer à Paris pour poursuivre son parcours artistique.

En 1973 et 1988, il a participé à deux expositions collectives au cabinet des estampes de la Bibliothèque Nationale, consolidant ainsi sa présence dans le monde artistique parisien. En 1982, il a lancé les émissions d'art plastique de Radio Libertaire, ce qui a eu un impact significatif sur la scène artistique de Paris et de sa banlieue.

En 1984 et 1985, il a organisé les soirées de poésie action dans le cabaret "le Trou noir", marquant ainsi le début des soirées de poésie expérimentales dans un cabaret parisien. Son engagement artistique et sa créativité ont continué à s'épanouir avec l'ouverture d'un stand d'art avant-gardiste sur le marché aux puces de Saint-Ouen, où il a tissé des amitiés avec d'importants marchands d'art parisiens.

Servin a également contribué à des revues d'artistes en France, au Québec et en Italie, exposant ses œuvres lors d'expositions de groupe en France et par envois postaux en Italie et au Québec.

En 1989, avant son départ de Paris, France-Culture lui a consacré une émission, reconnaissant ainsi son importance dans le paysage artistique français. Il a ensuite quitté Paris pour s'installer dans le sud de la France, au Presbytère de Lamontélarié, où il a aménagé un vaste jardin en tant que lieu d'exposition personnelle, attirant chaque été environ 200 visiteurs.

En 1998, France 3 lui a consacré un reportage télévisé important dans toute la région Occitanie, qui a été rediffusé en 1999 à l'international sur la chaîne Alice. En 2008, son mariage posthume avec Alma Navailles est devenu un événement national, attirant l'attention de cinq chaînes de télévision à la mairie et dans son jardin du Presbytère.

Depuis son retour dans le sud de la France, Servin continue de marquer sa présence artistique par le biais d'expositions personnelles et de sa participation à des expositions collectives et festivals d'art dans le Tarn, l'Hérault, l'Aude et l'Aveyron. Son parcours artistique reflète une vie dédiée à l'art sous toutes ses formes, une aventure artistique riche en expériences et en réalisations.

Découvrez les oeuvres d'art contemporain de Servin, parcourez les oeuvres d'art récentes et achetez en ligne. Catégories: artistes contemporains français. Domaines artistiques: Peinture, Sculpture. Type de compte: Artiste , membre depuis 2018 (Pays d'origine France). Achetez les dernières œuvres de Servin sur Artmajeur: Découvrez de superbes oeuvres par l'artiste contemporain Servin. Parcourez ses oeuvres d'art, achetez des oeuvres originales ou des impressions haut de gamme.

Servin Image de profil Grand

Cote artiste, Biographie, Atelier de l'artiste:

Voir le profil complet

Suivre

Récompensé
Publié dans les médias
Présenté dans des salons d'art

4 oeuvres par Servin (Sélection)

Télécharger en PDF

bronze - sculptures années 1970 - • 4 oeuvres

Outre le fait que les artistes actifs dans les années 70/80 sont actuellement recherchés par les amateurs[...]
Outre le fait que les artistes actifs dans les années 70/80 sont actuellement recherchés par les amateurs comme j'en donne les explication à la fin de ce texte, le bronze d’art est un matériau réputé noble depuis toujours et qui le restera. Aujourd’hui s’ajoute un autre élément valorisant à savoir que le bonze d’art est un alliage d’étain et de cuivre ; or l’étain sera épuisé en 2028 et commence à se faire rare, les mines de cuivre seront épuisées en 2039 ; la plus-value du bronze d’art est donc assurée. D’un artiste bien choisi un bon bronze gardera toujours sa valeur… mais surtout bien choisir le fondeur (voir mon excellent fondeur ci-dessous) une mauvaise fonte n’intéressera personne. toute œuvre d’art de qualité est un moyen solide de sauvegarder son patrimoin
Sculptures en bronze de ma période 1970 d’après des originaux en bois (taille directe) ou modelés. Fondus par la Fonderie de Bronze Lauragaise (FBL) dans le Tarn (France). Fonderie d'art artisanale spécialisée dans les sculptures en bronze qui détient le label « Entreprise du Patrimoine Vivant » (EPV) label d’Etat distinguant les entreprises françaises aux savoir-faire artisanaux et industriels d’excellence. Je l’ai choisi parce que Fondée en 1979, La Fonderie de Bronze Lauragaise est l'une des dernières en France à perpétuer la tradition des fondeurs d'art à la cire perdue « haut de gamme ».
J'ai découvert sur le net un article de Anne de Coninck sur SLATE fr : « Art contemporain la revanche des plus de 70 ans : une aubaine pour les galeries et les investisseurs, la redécouverte et la réhabilitation des artistes des années 60 aux années 80. » Je suis donc dans le bon créneau puisque je rappelle que je suis né en 1939, que ma première exposition personnelle date de 1966 et que j’ai été actif en continue depuis malgré tous mes accidents de vie. Pour avoir des info complètes sur moi . visitez mon site perso « servin plasticien ». Il est complet : formation, parcours artistique, références artistiques…
Sculpture intitulée "la-venus-rondoide.…" par Servin, Œuvre d'art originale, Bronze
la-venus-rondoide. (nu) - Sculpture, 4,7x3,9 in ©1971 par Servin - Figurative, figurative-594, Bronze, sculpture, bronze, nu, rouge, 1971, figuratif, petite, numéroté, années 70, art contemporain, Petite taille., art moderne, Sculptures bronze contemporain, Sculptures bronze moderne

Servin

"la-venus-rondoide. (nu)"

Sculpture - Bronze | 4,7x3,9 in

2 365,81 $US
Sculpture intitulée "petite-venus (nu)" par Servin, Œuvre d'art originale, Bronze
petite-venus (nu) - Sculpture, 4,3x3,9 in ©1971 par Servin - Figurative, figurative-594, Bronze, sculpture, bronze, nu, vert, numéroté, années 70, petite, sculpture bronze, sculpture années 70, art contemporain, art moderne, Sculptures bronze contemporain, Sculptures bronze moderne

Servin

"petite-venus (nu)"

Sculpture - Bronze | 4,3x3,9 in

2 365,81 $US
Sculpture intitulée "Antinéa (nu)" par Servin, Œuvre d'art originale, Bronze
Antinéa (nu) - Sculpture, 4,3x5,5 in ©1972 par Servin - Figurative, figurative-594, Bronze, bronze, numéroté, bleu, années 70, pâtine bleu, petite, sculpture bronze années 70, art contemporain, art figuratif années 70, Petite taille., art moderne, Sculptures bronze contemporain, Sculptures bronze moderne

Servin

"Antinéa (nu)"

Sculpture - Bronze | 4,3x5,5 in

2 365,81 $US
Sculpture intitulée "Naïade (nu)" par Servin, Œuvre d'art originale, Bronze
Naïade (nu) - Sculpture, 5,9x8,7 in ©1972 par Servin - Figurative, figurative-594, Bronze, bronze, nu, années70, numéroté, fonte d'art, eau, petite, art contemporain, sculpture bronze années 70, art moderne, Sculptures bronze contemporain, Sculptures bronze moderne

Servin

"Naïade (nu)"

Sculpture - Bronze | 5,9x8,7 in

4 691,97 $US
Filtres
Classer par:
Contacter Servin
Envoyer un message privé à Servin

Artmajeur

Recevez notre lettre d'information pour les amateurs d'art et les collectionneurs