Evening Wave (2020) Peinture par Mahfuzur Rahman

Bonjour, je suis Mahfuzur Rahman basé à Dhaka, Bangladesh

Je considère mes installations comme des inventaires inachevés de fragments : objets, dessins, peintures, photographies. , et d'autres inventions. Ce sont des lieux d’improvisation dans lesquels le construit et le ready-made sont utilisés pour remettre en question notre façon de créer le monde à travers le langage et le savoir. Mes arrangements sont schématiques, invitant le spectateur à se déplacer dans un espace de spéculation. Je m'appuie sur nos envies de beauté, de poétique et de séduction.

La peinture est une réalité, parmi les réalités, qui a été ressentie et formée. .

Même si je travaille dans une entreprise à temps plein, c'est le plaisir que je ressens en créant de l'art qui m'inspire en tant qu'artiste. Je produis de l’art pour exprimer une image de l’impressionnisme mais avec mon propre style artistique. Dans chaque œuvre d'art, mon intention est de représenter des compositions avec des détails et des qualités réalistes.

Au cours des dernières années, mes œuvres ont énormément changé tout en laissant entendre que c'est le cas. uniquement le mien. J'arrive sur la toile libre de tout préjugé et ouvert aux possibilités. Il y a une forme de flux qui transpire dans lequel mes conceptions et sentiments phréniques intérieurs se déversent à travers mes pinceaux. Alors que je suis dans une nouvelle toile, j'ai l'impression d'être en quête constante de découverte, de connaissance, de clarté et de perspicacité dans la perception – la pensée, les rêves, l'émotion, les habitudes, la médiocrité et l'éclat. Depuis longtemps, je me suis engagé dans les paysages illuminés. Il y a une romance éternelle entre la lumière et la couleur qui baigne les paysages, où la magie des rayons de lumière qui affectent les surfaces et explosent en couleurs et textures qui donnent vie à l'espace. J'ai commencé mon parcours artistique en explorant les beaux aspects de la nature et en me concentrant sur ce qui se trouve entre eux. Je considère mon travail comme un dialogue, une expression spirituelle dans laquelle les propriétés physiques et psychologiques affectent le spectateur.

Il y a eu beaucoup d'événements émotionnels dans mon une vie qui m'a amené à m'accrocher de plus en plus à ma passion chaque jour. La clarté et le voyage d’un tableau particulier valent la peine de mon existence. Lorsque je peins, je ressens constamment des vagues d’émotions qui frappent mon âme. Une œuvre d’art complète me procure un comble de plaisir car non seulement c’est une peinture mais elle véhicule également une philosophie significative. Les teintes et les textures de ma palette font partie intégrante de mon œuvre d'art, c'est là que je recherche une compréhension plus profonde dans sa forme la plus pure, un effort passionné pour découvrir l'essence de la vie. Je me suis toujours concentré sur le sujet comme point focal avec un arrière-plan limité.

La taille de la toile a un grand impact sur l'artiste et les spectateurs car Bien. Parce qu'il faut permettre au spectateur d'entrer dans le tableau et de s'y déplacer ; être entouré de couleurs pour pouvoir les goûter, les sentir et les sentir ; pour entendre vos propres messages et revivre vos propres sentiments.

• Nationalité: BANGLADESH
• Date de naissance : 1985
• Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes côtés,
• Groupes: Artistes côtés Artistes Contemporains Bangladais