Sorelle (2017) Peinture par Giosi Costan

Original

Vendeur Giosi Costan

Certificat d'authenticité inclus

Cette oeuvre apparaît dans 18 collections

Œuvre d'art originale Peinture, Huile sur Toile

Classification des oeuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 27,6in, Largeur 27,6in
Catégories Figuratif

Dipinto ad olio su tela À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles Huile Peinture composée de pigments liés avec de l’huile de lin ou d'œillettes.[...]

Giosi Costan

Italie

ŒUVRES DE COMMANDE Née à Rome en 1963, Giosi Costan vit et travaille actuellement à Palestrina (RM). Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en tant qu'expert en affaires, elle a immédiatement[...]

ŒUVRES DE COMMANDE

Née à Rome en 1963, Giosi Costan vit et travaille actuellement à Palestrina (RM).
Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en tant qu'expert en affaires, elle a immédiatement commencé à travailler en tant qu'employée dans une entreprise privée.
Motivée par une passion innée pour le dessin et la peinture, elle autodidacte les Grands Maîtres, fréquente des écoles d'art privées et découvre le charme de la gravure. Ayant quitté son emploi en 1991, elle se consacre exclusivement à l'art et commence à exposer en 1995.

Giosi Costan est fascinée par le dessin et la peinture depuis son enfance. Il expérimente le dessin, mais n'a pas l'occasion de se plonger dans les techniques de la couleur. N'ayant pas osé entreprendre des études spécifiques auparavant, elle s'est rapprochée de son art bien-aimé en fréquentant et en se formant auprès du peintre et sculpteur Gabriele Jagnocco, au Centre d'Art La Cittadella de Palestrina. Il continue ensuite au fil du temps, à force de recherches constantes, à expérimenter diverses techniques, de la peinture sur papier à la toile, du panneau à la terre cuite, en s'essayant à l'huile et à la détrempe, en passant par la peinture au pinceau et à la spatule. Il adapte la technique au sujet pour que chaque œuvre exprime au mieux ce « sentiment profond » qui est la constante de son art. D'une grande importance d'un point de vue technique, il a également eu sa brève expérience à l'École de peinture "Scienza dell'Arte" de Rome dirigée par le Maestro Marco Rossati. Il travaille dans le contexte de l'art figuratif moderne avec une intonation symbolique. Ses paysages, ses natures mortes, ses figures féminines ne sont jamais une banale représentation de la réalité. La sensibilité de l'artiste capture l'âme à l'intérieur des choses et la vie derrière les personnages. Avec son sens aigu de la couleur et la composition équilibrée de l'œuvre, Giosi Costan nous frappe dans l'inconscient, où la vérité se mêle aux rêves et aux attentes de la vie quotidienne.

Sa sensibilité picturale l'amène à voir poésie dans la vie quotidienne difficile, même depuis la vitre froide d'une fenêtre d'hôpital. Sa riche vie privée, sa famille, ses trois filles et ses amis enrichissent la perception de tout ce qui l'entoure et l'amour pour la vie et pour les gens qui vivent autour d'elle est très présent, par exemple dans l'aperçu des portraits. Les figures féminines renferment alors un univers de sensations et d'expériences, rendu avec une grande expressivité non seulement dans les visages profonds, mais aussi à travers le jeu chromatique.

La grande variété des thèmes abordés témoigne de son esprit curieux, curieux. personnage pour explorer tous les aspects du monde qui l'entoure et approfondir les difficultés plus strictement picturales. L'art comme une loupe pour voir ce qui a manqué au premier regard, cet éclair dans l'œil d'un visage ou le tremblement du carquois d'un cheval, le bruissement d'un coin de verdure en ville ou le charme ancien de la campagne, l'ironie derrière la tristesse ou la sage sérénité d'une vieille dame assise sur un mur.

Ottavia Cantuti Castelvetri