「2017-L'observé」というタイトルの絵画 Eva Mifsudによって, オリジナルのアートワーク, 水彩画

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2017-L'observé (2017) 絵画 Eva Mifsud によって

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販売者 Eva Mifsud

オリジナルのアートワーク 絵画, 紙の水彩画

アートワークの分類

オリジナルのアートワーク

オリジナルの芸術作品は、本物と見なされる作品であり、アーティストのオリジナル作品のコピーまたは模倣ではありません。オリジナルの芸術作品は、あらゆる種類の絵画、彫刻、パフォーマンス、またはその他のメディアです。オリジナルメディアには多くの種類があります。ミクストメディアには、油絵の具、アクリル絵の具、水彩絵の具が含まれます。職人技を証明するワークショップの絵画の場合、この帰属はより微妙なものでなければなりません。さまざまな理由で価値が低いかもしれませんが、複製とコピーは私たちの経験に大きな影響を与えました。それらはオリジナルよりも幅広い聴衆に届き、商品化に対する強壮剤として機能します。オリジナルの作品は、常に他のすべての作品に先行する最初の作品を参照することもできます。また、他の作品を作ることができるプロトタイプまたはモデルを指すこともあります。それぞれの作品はオリジナルと非常によく似ています。
寸法高さ 9.8in, 幅 9.8in
カテゴリ 絵画 $500未満アウトサイダーアート

Beaucoup d'yeux autour de celui accroupi, déformé. Le voilà bien observé de toute part. この作品について: 分類, テクニック & スタイル. 水彩画. 水彩画は、アラビアガムが透明な顔料を結合して、絵画の支持を明らかにする絵画です。同じ組成のガッシュは不透明です。水彩画は紙に描かれた水性の絵です。水彩で描いた作品の絵について話すことはめったにありません。水彩画は、水溶性顔料を使用して、夢、幻想、感情、明るい感情を創造的に表現するためのユニークな方法であると考えられています。ただし、水彩絵の具でペイントするのは難しい場合があります。それは、主に冷酷で予測不可能である可能性があるため、習得するのが難しい媒体です。間違いを修正することは困難であり、その流動的な性質により、制御が困難になります。それでも、メディアに否定できない魅力を与えるのは、これらの非常に優れた性質です。. [...]

Beaucoup d'yeux autour de celui accroupi, déformé. Le voilà bien observé de toute part...

この作品について: 分類, テクニック & スタイル

水彩画

水彩画は、アラビアガムが透明な顔料を結合して、絵画の支持を明らかにする絵画です。同じ組成のガッシュは不透明です。水彩画は紙に描かれた水性の絵です。水彩で描いた作品の絵について話すことはめったにありません。水彩画は、水溶性顔料を使用して、夢、幻想、感情、明るい感情を創造的に表現するためのユニークな方法であると考えられています。ただし、水彩絵の具でペイントするのは難しい場合があります。それは、主に冷酷で予測不可能である可能性があるため、習得するのが難しい媒体です。間違いを修正することは困難であり、その流動的な性質により、制御が困難になります。それでも、メディアに否定できない魅力を与えるのは、これらの非常に優れた性質です。

アウトサイダーアート

1945年にジャン・デュビュッフェ（1901-1985）によって発明されたアイデアは、学術的な参照を考慮しない原始的なグラフィックスで作品を作成することです。彼はまた、「子供のように描く」ことをアドバイスし、独学のアーティストを奨励します。

技術絵画

絵画は、色のついた液体を美的に適用することにより、表面に絵画を描く芸術形式です。画家は、紙、岩、帆布、木、樹皮、ガラス、コンクリート、その他多くの下地などのサポートで非常に個人的な表現を表現します。表象や発明の作品、絵画は自然主義的で比喩的、または抽象的である可能性があります。それは、物語的、記述的、象徴的、精神的、または哲学的な内容を持つことができます。

Eva Mifsud

フランス

"Would you be able to talk about my paintings?". These are the words she directed at me, that day, her paintbrush in her hand. Taken aback, I tried to dodge her request, referring, among other things, to my atavistic [...]

"Would you be able to talk about my paintings ?"...

These are the words she directed at me, that day, her paintbrush in her hand. Taken aback, I tried to dodge her request, referring, among other things, to my atavistic mistrust of these words which think that they can say everything.

"But I have no mistrust of words, I have none for my paintings", she objected while her paintbrush was moving. "And it would please me to have some words.", she added after a moment of silence.

And as I was searching, these words escaped me, sticky by their insignificance, gummy with vacuity, laden with rationalism, while my eyes wandered over the canvases which disorganised her studio, trying to link her painting to some known artistic movement.

A contemporary she certainly was but nevertheless unclassifiable. Neither academic nor abstract nor realist, nor really figurative. Decidedly, no word could fit this sensation, this intuition I had already experienced, more than already seen. Of that I was certain without a glimmer of knowing why.
Visceral. Violent. Disturbing. Just like her paintings, this reminiscence was all these, just as surely as it was not pictorial. I needed to seek elsewhere.
And as so often, I was about to give up when the answer popped up.

Bukowski !

I was at Bukowski’s, and experiencing again this gut-churning feeling caused by his writings. His words had read something unknown in me.

And her pictures were looking at me. Her paintings could see in me other unexplored things…

Bernard Convers.