Antoni Dragan, soy autodidacta

¿Qué te inspiró a crear arte y convertirte en artista? (acontecimientos, sentimientos, experiencias...)

Me encantaba pintar desde que me acuerdo. De niño, todavía en la escuela en Alemania, participé en varios concursos locales de pintura para niños, donde gané varios pequeños regalos (relojes, libros, bolígrafos...). Seguí pintando sin tener en mente convertirme en un artista profesional. Supe por las reacciones de las personas que vieron mis pinturas que mi arte tenía ese algo que hace que la gente reaccione de esta manera tan positiva. Así que empecé a subirlos. A partir de ahí todo pasó muy rápido. Sabía que esto era lo que me encantaba hacer, hacer feliz a la gente, hacerles explorar todos estos sentimientos con solo mirar algo.

¿Cuál es tu formación artística, las técnicas y temas con los que has experimentado hasta ahora?

Como artista, soy autodidacta. Desde el principio, con la cabeza clara, logré inventar una técnica de pintura en la que, dependiendo de las circunstancias de la luz, las obras de arte cambian completamente de apariencia. Entonces, puede mirar una de mis obras de arte donde alguien puede ver una pintura inspirada en Vincent van gogh de "La noche estrellada" y, tan pronto como se apagan las luces, una pintura completamente diferente como la interpretación popart de "Dormitorio en Arles" de Vincent van gogh. aparece, que antes era invisible. Mis obras de arte también tienen una tercera etapa en la que, con el uso de luz ultravioleta, áreas específicas brillan o aparecen más formas. He llamado a esta técnica única "Pintura múltiple progresiva".

¿Cuáles son los 3 aspectos que te diferencian de otros artistas, haciendo que tu trabajo sea único?

Creo que los 3 aspectos que me diferencian de otros artistas son: primero y más importante la invención de la "técnica de pintura múltiple progresiva", segundo el estilo de pintura muy distinguido que es completamente espontáneo colorido y reconocible y por último pero no menos importante junto a mis pinturas mi esculturas muy singulares que se convirtieron en un gran éxito.

¿De donde viene tu inspiración?

Mi inspiración viene literalmente de todo. Sé que esto puede sonar un poco cliché, pero mi inspiración proviene de mi vida diaria. Comienzo a crear una obra de arte tan pronto como tengo la inspiración. Me vuelvo impaciente y quiero mostrar mis imágenes y sentimientos en una superficie.

¿Cuál es tu enfoque artístico? ¿Qué visiones, sensaciones o sentimientos quieres evocar en el espectador?

Con mi arte, la mayoría de las veces quiero evocar sentimientos positivos en el espectador. Me hace muy feliz ver sonrisas en los rostros y el nacimiento de discusiones.

¿Cómo es el proceso de creación de tus obras? ¿Espontáneo o con un largo proceso preparatorio (técnico, inspiración de los clásicos del arte u otros)?

Mis obras de arte se crean de forma muy espontánea. Ni siquiera sabía el momento en que dejo un tubo de color que será el siguiente en mi mano. Esto sucede en cuestión de segundos. Esto no significa que no tome algo de tiempo terminar la obra de arte. Principalmente, la técnica de pintura múltiple progresiva lleva mucho tiempo junto con el "detalle" de una obra de arte.

¿Utilizas alguna técnica de trabajo en particular? si es así, ¿puedes explicarlo?

Como mencioné, he inventado la técnica de pintura múltiple progresiva en la que, según las circunstancias de la luz, las obras de arte cambian completamente de apariencia.

¿Hay algún aspecto innovador en su trabajo? ¿Puedes decirnos cuáles?

El aspecto innovador de mis obras es la técnica de pintura múltiple progresiva única en el mundo y mi estilo de pintura único.

¿Tienes algún formato o medio con el que te sientas más cómodo? si es así por qué ?

Me encanta pintar con colores acrílicos porque me gusta mucho como se comportan. Utilizo casi exclusivamente cuchillas para paletas para crear mis obras de arte. Para mí, los colores acrílicos que uso son los que mejor se adaptan a mi técnica y estilo de pintura con colores muy vibrantes.

¿Dónde produce sus obras? ¿En casa, en un taller compartido o en tu propio taller? Y en este espacio, ¿cómo organizas tu trabajo creativo?

Recientemente construí mi nuevo taller/taller aquí en Grecia desde cero. Todo el edificio está diseñado para satisfacer mis necesidades de crear obras de arte y puede verse como una obra de arte debido a su arquitectura, donde el frente y un lado son todos de vidrio para que se puedan exhibir las obras de arte y la parte trasera y un lado son de piedra gris natural del área de Chalkidi, construida con métodos de construcción tradicionales antiguos. En el nivel inferior hay otra área de pintura de 125 m donde tengo espacio para crear mis obras de arte con puertas de 3 metros hechas a medida para proporcionar suficiente espacio para salir. Mi nuevo atelier me ayuda mucho con la creación de mis obras de arte por el espacio y las cualidades que ofrece.

¿Tu trabajo te lleva a viajar para conocer nuevos coleccionistas, para ferias o exposiciones? Si es así, ¿qué te aporta?

He conocido a mucha gente y he viajado mucho debido a mi trabajo como artista. Me encanta esto. Creo que no tiene que ver con la cantidad de gente que alguien conoce. En mi caso conocí personas muy interesantes con personajes únicos, almas hermosas y mucho amor por el arte.

¿Cómo imaginas la evolución de tu trabajo y tu carrera como artista en el futuro?

No pienso mucho en el futuro. ¡Estoy muy feliz con mi trabajo y mi vida como soy ahora y espero que todo en el futuro esté bien para todos!

¿Cuál es el tema, estilo o técnica de tu última producción artística?

En mi arte no tengo límites sobre temas. Mi estilo es y ha sido siempre popart/callejero con un pequeño toque de impresionismo. Me encantan los colores brillantes, quiero que mi arte (la mayor parte del tiempo) represente alegría, ¡la alegría que siento durante el proceso de pintura!

¿Puede hablarnos de su experiencia expositiva más importante?

Mi experiencia expositiva más importante fue mi primera exposición. Sentí que estaba exponiendo una parte de mi alma durante este proceso de mostrar a otras personas lo que había hecho cuando vi algo y me inspiré, fui a mi atelier, puse un Lp o Cd fuerte (siempre escucho música cuando creo, no puedo crear sin música) y lo creé. Sentí miedo de que a la gente no le gustara mi arte o lo encontrara perturbador con todos estos colores. Me alegró ver que sucedió exactamente lo contrario. Presenté mi técnica Multipintura Progresiva, donde apagué las luces y aparecieron otras pinturas en las mismas superficies, ¡todos aplaudieron! Fue un momento extremadamente feliz para mí.

Si pudieras haber creado una obra famosa en la historia del arte, ¿cuál elegirías? Y por qué ?

Si pudiera elegir haber creado una obra de arte famosa, esta sería "La escuela de Atenas" 1509-1511 de Rafael. Como griego, esta pintura representa a todos los grandes científicos de la antigüedad clásica, reunidos y compartiendo sus conocimientos. Tiene algo mítico para mí.

Si pudieras invitar a cenar a un artista famoso (vivo o muerto), ¿quién sería? ¿Cómo le sugeriría que pasara la noche?

Si tuviera la oportunidad de invitar a un artista famoso, invitaría a Leonardo da Vinci. Había contribuido mucho a nuestra sociedad con sus inventos y obras de arte. Por supuesto, hay otros grandes artistas como Andy Warhol, Roy Lichtenstein y muchos más que me encantaría tener la oportunidad de conocer, pero elegí a Leonardo da Vinci porque sabemos muy poco sobre este gran maestro.