"Fine-Arts" prints on paper
It is a process of printing on art paper using very high-quality pigment inks and printed in very high definition. Its level of conservation is exceptional (more than 100 years), its quality, depth, and richness of nuances exceeds the classic photo print on Argentic paper.
Glossy finish
Apart from its exceptional thickness, the fiber paper is composed of an alpha-cellulose base without acid and it is covered with barium sulphate, and a microporous layer absorption enhancing pigments during printing. A pure white color, non-yellowing to light, this paper is especially designed for resistance and aging. It is used by major museums worldwide as it offers excellent resolution, rendering deep and dense colors.
Art Print "Fine Art" - Glossy finish on a fiber base paper 325 g.
Our high end prints and reproductions
Artmajeur only uses natural papers with neutral pH, resistant, and of high quality, selected from renowned papermakers!
Constant attention is paid by our master printer, whether in terms of color control or respect for the graphic chain. Our high level of quality requirement is a major asset of Artmajeur framed art prints.
For Artists! You help artists to live from their work. They receive royalties everytime you buy their prints.
About our fine printsPurchase a license to use this image for your website, communications or to sell merchandise.
Usage: Web Licence
| 661 px | ||
|
1500 px |
| Dimensions of the file (px) | 661x1500 |
| Use worldwide | Yes |
| Use on multi-support | Yes |
| Use on any type of media | Yes |
| Right of reselling | No |
| Max number of prints | 0 (Zero) |
| Products intended for sale | No |
Download immediately upon purchase
This image is available for download with a licence: you can download them at anytime.
Restrictions
All images on Artmajeur are original works of art created by artists, all rights are strictly reserved. The acquisition of a license gives the right to use or exploit the image under the terms of the license. It is possible to make minor modifications such as reframing, or refocusing the image so that it fits perfectly to a project, however, it is forbidden to make any modification that would be likely to harm the original work In its integrity (modification of shapes, distortions, cutting, change of colors, addition of elements etc ...), unless a written authorization is obtained beforehand from the artist.
Custom licences
If your usage is not covered by our standard licences, please contact us for a custom licence.
Art image bank-
This work is an "Open Edition"
Digital Arts,
Giclée Print / Digital Print
- Dimensions Several sizes available
- Several supports available (Fine art paper, Metal Print, Canvas Print)
- Framing Framing available (Floating Frame + Under Glass, Frame + Under Acrylic Glass)
- Categories Abstract
Моя история ничем не примечательна… Но для меня важен каждый шаг, сделанный мной на этом пути. Я родилась в городе Астрахани. Детство моё прошло в общежитии филармонии, где я с самых первых дней моей жизни была окружена творческими людьми – моими соседями: актёрами, музыкантами, певцами, танцорами, режиссёрами, композиторами и т.д. В такой среде я не могла не заразиться духом творчества. Тем более, что взрослые всегда поддерживали нас, детей, во всех наших затеях – мы ставили спектакли, устраивали концерты. Я вот устраивала выставки своих картин. Уже в совсем юном возрасте я познала «вкус славы»: соседи, приходившие на эти выставки, мои работы хвалили, а мама моего друга детства даже купила одну работу. Спустя лет двадцать после этого тётя Надя вернула мне эту картину, сказав, чтобы я всегда помнила об этом дне. Окружающая меня обстановка подсказывала, куда двигаться дальше. В начале были кружки рисования, художественного творчества, лепки из настоящей глины и др. И когда моя мама предложила мне пойти в художественную школу, сомнений не было. С первых же занятий я окунулась в рисование с головой. В 12 лет я была уже уверена, что свяжу свою жизнь с изобразительным искусством. После школы я пошла учится в художественное училище им. П.А. Власова, поступив на факультет дизайна. Я и сейчас уверена, что это был правильный выбор. С самого начала учёбы я ясно представляла, насколько обширна сфера деятельности, сколько нужно знаний. Меня всегда притягивала монументальная живопись, и чтобы подкрепить теоретические знания практическими, я даже пошла работать на стройку, чтобы опытным путем узнать и понять, как подготавливается поверхность под роспись, поскольку в училище этому не учили. Прошли годы учёбы в училище – яркие незабываемые годы, и началось свободное плавание. Меня пригласили работать в наш Театр юного зрителя гримёром, а затем художником-бутафором. Подчеркивать образ актера, создавать декорации – это было волшебно. Но волшебство закончилось вместе с кризисом. Спектаклей стали ставить очень мало, появились проблемы с зарплатой. Я ушла из ТЮЗа. Решила попробовать себя в качестве дизайнера мебели. Это было тяжело, но безумно интересно. Приятно сейчас сознавать, что у кого-то в домах стоит мебель, созданная и по моему дизайну. Все это время я не бросала писать на заказ. Заказы были, хорошо работало «сарафанное радио». Но всё равно было какое-то неудовлетворение. Поняв, что живопись для меня главное в жизни, я приняла решение: нужно все бросить и … рисовать, рисовать и еще раз рисовать! Но не всё было так просто. Оставшись без постоянного заработка, сколько раз хотела всё бросить, сколько раз обещала, что кисти в руки больше не возьму. Ах, как это было наивно!)) Со временем дела наладились. И вот год назад я решилась представить свои работы на самую большую аудиторию. Очень хочется верить, что каждая картина найдет своего ценителя, и мои работы – частички моей души – будут приносить радость людям далеко за пределами моего любимого города.
-
Nationality:
RUSSIA
- Date of birth : unknown date
- Artistic domains:
- Groups: Russian Contemporary Artists
See more from Varvara Dolmatova
