Μις.Τικ
Η Miss.Tic, γεννημένη ως Radhia Novat στις 20 Φεβρουαρίου 1956, στο Παρίσι της Γαλλίας, ήταν μια πρωτοποριακή φυσιογνωμία στον κόσμο της τέχνης του δρόμου. Γνωστή για τα υποβλητικά και ποιητικά στένσιλ της, άφησε ανεξίτηλο το στίγμα της στα αστικά τοπία του Παρισιού και όχι μόνο. Μεγαλώνοντας στην πολιτιστικά ζωντανή συνοικία της Μονμάρτρης, επηρεάστηκε από το καλλιτεχνικό περιβάλλον γύρω της, το οποίο τελικά την οδήγησε να ακολουθήσει μια καριέρα στις τέχνες.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1980, πέρασε αρκετά χρόνια στην Καλιφόρνια, βυθίζοντας τον εαυτό της στις πανκ σκηνές του Σαν Φρανσίσκο και του Λος Άντζελες. Επιστρέφοντας στο Παρίσι, άρχισε να δημιουργεί τα σχέδιά της στους τοίχους γειτονιών όπως το Ménilmontant, η Montmartre, το le Marais, το Montorgueil και το la Butte-aux-Cailles.
Στα μέσα της δεκαετίας του 1980, όταν η Miss.Tic ξεκίνησε το καλλιτεχνικό της ταξίδι, ήταν μια εποχή που όλοι οι καλλιτέχνες υιοθέτησαν ψευδώνυμα. Η Μις Τικ πήρε το όνομά της από μια μάγισσα από τον Σκρουτζ, μια εφημερίδα από την εποχή του Μίκυ Μάους. Η Miss Tic είναι ένας χαρακτήρας της Disney, μια μάγισσα που αποτυγχάνει συνεχώς στις προσπάθειές της να κλέψει από την πλούσια πάπια Σκρουτζ. Η καλλιτέχνης τράβηξε την εικόνα αυτής της αποτυχημένης μάγισσας, καθώς της άρεσε η ιδέα ενός χαρακτήρα που αποτυγχάνει σε ό,τι κάνει. Επιπλέον, το όνομα Miss Tic σήμανε αμέσως ότι ήταν γυναίκα.
Αρχικά, δημιούργησε αυτοπροσωπογραφίες, αλλά τελικά κουράστηκε να εστιάζει στη δική της εικόνα. Κατά σύμπτωση, άρχισε να χρησιμοποιεί ως μοντέλο τις γυναίκες που εμφανίζονται σε μέσα όπως οι διαφημίσεις και τα γυναικεία περιοδικά, που χρησιμοποιούνται συνήθως για την πώληση προϊόντων. Ο καλλιτέχνης ήθελε αυτές οι γυναίκες να μεταφέρουν ένα μήνυμα. Έτσι, τα έργα της περιείχαν εικόνες γυναικών συνοδευόμενες από έξυπνες και ξεκάθαρες φράσεις, που αφορούσαν θέματα φεμινισμού, ταυτότητας και κοινωνικών προσδοκιών. Το χαρακτηριστικό της στυλ και τα συγκλονιστικά μηνύματά της τράβηξαν γρήγορα την προσοχή και την καθιέρωσαν ως μοναδική φωνή στο κίνημα της τέχνης του δρόμου.
Miss.Tic - L'art nuit à la stupidité (2022). Χαρακτηριστική. 70 x 50 εκ.
Το 1985, συμμετείχε στην εναρκτήρια συγκέντρωση του κινήματος γκράφιτι και αστικής τέχνης στο Bondy της Γαλλίας, που διοργάνωσε το VLP, δίπλα σε αξιόλογους καλλιτέχνες όπως οι Speedy Graphito, Kim Prisu, Jef Aérosol, SP 38, Epsylon Point, Blek le Rat. , Futura 2000, Nuklé-Art και Banlieue-Banlieue. Την ίδια χρονιά πραγματοποίησε την πρώτη της ατομική έκθεση με τη μοναδική της τέχνη.
Ζωγραφίζοντας δυνατές γυναίκες σε συνδυασμό με ξεκάθαρες προτάσεις, οι δημιουργίες της μιλούν για ελευθερία. Η τέχνη της Miss-Tic είναι ένα λεπτό μείγμα ελαφρότητας και σοβαρότητας, αδιαφορίας και πρόκλησης, με αποτέλεσμα μια ξεχωριστή έκφραση. Η πρακτική της στις εικαστικές τέχνες ξεκίνησε με χοντρές, ανάγλυφες μαύρες πινελιές σε στένσιλ μεγάλης κλίμακας στους τοίχους του Παρισιού, Γαλλία. Ενώ η δουλειά της μπορεί να φαίνεται σαν απλές δημιουργίες πινελιάς, είχε τεράστια αξία και νόημα για τις γυναίκες σε όλο τον κόσμο. Οι πίνακες και τα γκράφιτι στους τοίχους της Miss-Tic συχνά παρουσίαζαν έξυπνο παιχνίδι με λέξεις και μια ηρωίδα με μαύρα μαλλιά που ρέουν, αντανακλώντας την ίδια την καλλιτέχνιδα, και έγιναν μόνιμα φωτιστικά στους τοίχους σε όλη την πρωτεύουσα.
Η κληρονομιά της Miss.Tic εκτείνεται πέρα από τα καλλιτεχνικά της επιτεύγματα. ενέπνευσε μια γενιά καλλιτεχνών του δρόμου και άφησε μια διαρκή επιρροή στον κόσμο της τέχνης. Η ικανότητά της να συγχωνεύει την εικαστική τέχνη με τη λογοτεχνική έκφραση την έκανε να ξεχωρίσει ως πρωτοπόρος και στους δύο τομείς.
Η Miss.Tic πέθανε στις 22 Μαΐου 2022, αλλά η δουλειά της συνεχίζει να έχει απήχηση στο κοινό σε όλο τον κόσμο. Τα στένσιλ της παραμένουν σύμβολο αντίστασης, ενδυνάμωσης και καλλιτεχνικής καινοτομίας, διασφαλίζοντας ότι η φωνή και το όραμά της διαρκούν στο συνεχώς εξελισσόμενο τοπίο της σύγχρονης τέχνης.
Miss.Tic - TROP HEUREUSE POUR ÊTRE PEUREUSE (2008). Λιθογραφία σε χαρτί. 76 x 56 εκ.
Εκθέσεις και συλλογές
Η τέχνη της Miss.Tic δεν περιοριζόταν στους δρόμους. εξέθεσε επίσης τη δουλειά της σε γκαλερί και μουσεία, γεφυρώνοντας το χάσμα μεταξύ της αστικής τέχνης και του παραδοσιακού κόσμου της τέχνης. Οι εκθέσεις της κάλυψαν την Ευρώπη, τις Ηνωμένες Πολιτείες και άλλα μέρη του κόσμου, κερδίζοντας τη διεθνή αναγνώριση. Μερικές από τις αξιόλογες εκθέσεις της περιελάμβαναν παραστάσεις στην Galerie Lélia Mordoch στο Παρίσι και συμμετοχή σε διάφορα φεστιβάλ τέχνης και μπιενάλε.
Από το 1986, εκθέτει τακτικά σε γκαλερί σε όλη τη Γαλλία και διεθνώς, κερδίζοντας αναγνώριση από τους κύκλους της μόδας (Kenzo, Louis Vuitton) και την κινηματογραφική βιομηχανία (το 2007, σχεδίασε τη διαφημιστική αφίσα για την ταινία του Claude Chabrol "A Girl Cut in Two") . Η Miss-Tic συνέβαλε επίσης στην έκδοση του 2010 του Petit Larousse εικονογραφώντας γαλλικές λέξεις και δημιούργησε ένα βιβλίο με 12 γραμματόσημα για τη γαλλική ταχυδρομική υπηρεσία, La Poste, το 2012.
Miss.Tic - VIVRE AVEC DES ESPOIRS (2008). Λιθογραφία σε χαρτί. 76 x 56 εκ.
Μερικά από τα έργα της έχουν αποκτηθεί από αναγνωρισμένα ιδρύματα όπως το Μουσείο Victoria and Albert, το Ταμείο Σύγχρονης Τέχνης της πόλης του Παρισιού, το Μουσείο Ingres και το MUCEM. Εμφανίστηκε σε μεγάλες εκθέσεις σύγχρονης τέχνης, η Miss-Tic σίγουρα ξεσήκωσε τον κόσμο της τέχνης με τη δουλειά της. Η τέχνη της επηρεάστηκε από τις πραγματικότητες της ζωής και τις εσωτερικές εμπειρίες, που απευθύνονταν σε ένα ευρύ κοινό, που υπηρετούσε τόσο ως τακτικοί όσο και ως κριτικοί θεατές.
Παρά την επιτυχία της στο κύκλωμα της γκαλερί, η Miss.Tic παρέμεινε αφοσιωμένη στις ρίζες της στην τέχνη του δρόμου, συνεχίζοντας να δημιουργεί δημόσια έργα που προκαλούσαν τους θεατές και προκαλούσαν σκέψη. Η τέχνη της έγινε προσάρτημα στο παριζιάνικο δρόμο, ιδιαίτερα σε περιοχές όπως το Μαρέ και η Μονμάρτρη, όπου τα στένσιλ της κοσμούσαν τοίχους, πόρτες και άλλες αστικές επιφάνειες.
Selena Mattei
