Τι σας ενέπνευσε να δημιουργήσετε τέχνη και να γίνετε καλλιτέχνης;
Θέλω να δημιουργώ. Ευτυχώς ανακάλυψα τον χορό και τη φωτογραφία. Παρακολουθώντας χορευτές να εκφράζουν συναισθήματα που οι λέξεις συχνά δεν μπορούν να μεταδώσουν, με έκανε να θέλω να διατηρήσω για πάντα αυτές τις φευγαλέες στιγμές.
Ποιο είναι το καλλιτεχνικό σας υπόβαθρο, οι τεχνικές και τα θέματα με τα οποία έχετε πειραματιστεί μέχρι στιγμής;
Ως επαγγελματίας χορευτής και χορογράφος, η κίνηση ήταν η πρώτη μου γλώσσα έκφρασης και αυτή η βάση τροφοδοτεί όλα όσα δημιουργώ. Η πρώτη μου αγάπη ως δημιουργός είναι η χορογραφία.
Η ερμηνεία μου στη Λίμνη των Κύκνων του Μάθιου Μπορν πυροδότησε τη γοητεία μου για την αφήγηση ιστοριών μέσα από το σώμα. Μεταβαίνοντας στη φωτογραφία, ήθελα να αποτυπώσω την εφήμερη ομορφιά του χορού - τη φευγαλέα στιγμή όπου η τέχνη, η τεχνική και το ακατέργαστο συναίσθημα συγκλίνουν.
Εκπαιδεύτηκα ως επαγγελματίας χορευτής, επομένως καταλαβαίνω τις αποχρώσεις της κίνησης και της ερμηνείας, όπως η χορογραφία, ο χορός και η αναπνοή μαζί!
Τα κύρια θέματά μου ήταν σύγχρονοι και κλασικοί χορευτές, επίσης μοναχοί, pole dancers, καθώς και η αποτύπωση του χορού σε αντισυμβατικά περιβάλλοντα.
Ποιες είναι οι 3 πτυχές που σας διαφοροποιούν από άλλους καλλιτέχνες, καθιστώντας το έργο σας μοναδικό;
1. Η οπτική γωνία του χορευτή : Ως πρώην επαγγελματίας χορευτής στη Λίμνη των Κύκνων του Matthew Bourne και χορογραφημένος στη Βασιλική Όπερα και την Παγκόσμια Συμμαχία Χορού, φέρνω την εσωτερική κατανόηση της κίνησης, της τεχνικής και του συναισθήματος. Αυτό μου επιτρέπει να προβλέπω και να απαθανατίζω την τέλεια στιγμή που η καλλιτεχνία ενός χορευτή βρίσκεται στο αποκορύφωμά της.
2. Ενέργεια: Λατρεύω τα άλματα, λατρεύω να είμαι γεμάτος ενέργεια, λατρεύω να φτάνω στο μέγιστο. Λατρεύω την ενέργεια και την επιμονή περισσότερο από οτιδήποτε άλλο!
3. Λιγότερος προγραμματισμός: Συνήθως βρίσκουμε τη μαγεία όταν χορογραφούμε μαζί κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων χωρίς να κάνουμε πολύ προγραμματισμό εκ των προτέρων
Από πού προέρχεται η έμπνευσή σας;
Η έμπνευση προέρχεται από τους ίδιους τους χορευτές—την πειθαρχία, τη χάρη και την ανθρωπιά τους. Εμπνέομαι επίσης βαθιά από τους ρυθμούς της φύσης, την εικαστική τέχνη και τις προσωπικές αναμνήσεις. Το να βλέπω πώς πέφτει το φως πάνω σε ένα θέμα ή πώς μια κίνηση ενισχύεται κατά την πρόβα μπορεί να πυροδοτήσει ιδέες για μια ολόκληρη σειρά χορευτικών παραστάσεων.
Λατρεύω τα κόμικς, τις ταινίες, τη μουσική και τα αθλήματα!
Ποια είναι η καλλιτεχνική σας προσέγγιση; Ποια οράματα, αισθήσεις ή συναισθήματα θέλετε να προκαλέσετε στον θεατή;
Στόχος μου είναι να αποτυπώσω την σπλαχνική ένταση του χορού - την ομορφιά, την ευαλωτότητα και τη δύναμή του. Μέσα από τη φωτογραφία μου, θέλω οι θεατές να νιώθουν σαν να έχουν βυθιστεί σε μια φευγαλέα στιγμή κίνησης, να νιώσουν την αναπνοή, την ένταση και την απελευθέρωση του σώματος ενός χορευτή.
Ποια είναι η διαδικασία δημιουργίας των έργων σας; Αυθόρμητη ή με μια μακρά προπαρασκευαστική διαδικασία;
Η διαδικασία είναι βαθιά αυθόρμητη. Ενώ μπορεί να μπαίνω σε μια φωτογράφιση με μια χαλαρή ιδέα ή συναίσθημα που θέλω να αποτυπώσω, αφήνω τη στιγμή να με καθοδηγήσει. Η συνεργασία με χορευτές είναι σαν να χορεύουμε μαζί — πρόκειται για την ανταπόκριση στην ενέργεια, την κίνηση και τον τρόπο με τον οποίο το φως αλληλεπιδρά σε πραγματικό χρόνο. Συχνά, οι καλύτερες εικόνες προέρχονται από απροσδόκητες στιγμές, όπου το ένστικτο υπερισχύει και η τέχνη αποκαλύπτεται οργανικά. Πρόκειται για το να παραμένεις παρών και να εμπιστεύεσαι τη ροή.
Χρησιμοποιείτε κάποια συγκεκριμένη τεχνική εργασίας; Αν ναι, μπορείτε να την εξηγήσετε;
Λειτουργία μονής λήψης. Αυτή είναι η διασκέδαση και η πρόκληση, αλλά και η πεποίθηση.
Υπάρχουν κάποιες καινοτόμες πτυχές στο έργο σας; Μπορείτε να μας πείτε ποιες;
Έχω ενσωματώσει το υπόβαθρό μου στη χορογραφία στη φωτογραφία αντιμετωπίζοντας τις φωτογραφίσεις ως παραστάσεις. Συνδυάζω επίσης τον χορό και τη φωτογραφία με το projection mapping, εντάσσοντας εικόνες σε ζωντανούς χορευτές για να δημιουργήσω καθηλωτικές εγκαταστάσεις που θολώνουν τα όρια μεταξύ ακινησίας και κίνησης.
Πού παράγετε τα έργα σας; Στο σπίτι, σε ένα κοινό εργαστήριο ή στο δικό σας εργαστήριο; Και σε αυτόν τον χώρο, πώς οργανώνετε το δημιουργικό σας έργο;
Εργάζομαι σε ένα στούντιο εξοπλισμένο με επαγγελματικό φωτισμό και άφθονο χώρο για κίνηση. Όταν κάνω γυρίσματα σε εξωτερικούς χώρους, φέρνω μαζί μου φορητό εξοπλισμό. Το στούντιο μου είναι σχολαστικά οργανωμένο για να φιλοξενεί τη συνεργασία με χορευτές και τους τεχνικούς πειραματισμούς.
Σας οδηγεί η δουλειά σας σε ταξίδια για να γνωρίσετε νέους συλλέκτες, για εκθέσεις ή εμπορικές εκθέσεις; Αν ναι, τι σας προσφέρει;
Αυτό είναι ένα από τα καλύτερα κομμάτια του να είσαι καλλιτέχνης! Έχω ταξιδέψει σε περισσότερες από 30 πόλεις εκθέτοντας την τέχνη μου, κάνοντας παραστάσεις, χορογραφώντας και εξερευνώντας!
Αυτές οι εμπειρίες εμπλουτίζουν τη δημιουργική μου προοπτική και με βοηθούν να συνδεθώ με συλλέκτες, χορευτές και χορογράφους από διαφορετικούς πολιτισμούς.
Πώς φαντάζεστε την εξέλιξη του έργου σας και της καριέρας σας ως καλλιτέχνης στο μέλλον;
Θέλω η δουλειά μου να εξελίσσεται προς δύσκολες κουλτούρες
Ποιο είναι το θέμα, το ύφος ή η τεχνική της τελευταίας καλλιτεχνικής σας παραγωγής;
Η τελευταία μου καλλιτεχνική παραγωγή επικεντρώνεται στο θέμα της δύναμης και του αισθησιασμού μέσω της φωτογραφίας pole dance. Το στυλ δίνει έμφαση στην αντίθεση, χρησιμοποιώντας δραματικό φωτισμό για να αναδείξει την απίστευτη σωματικότητα και χάρη των pole dancers. Στόχος μου είναι να αποτυπώσω τη δυαδικότητα της δύναμης και της ευαλωτότητας στις κινήσεις τους, συχνά σε στιγμές που παγώνουν και αναδεικνύουν τις δυναμικές τους γραμμές και την έντονη εστίασή τους.
Μπορείτε να μας πείτε για την πιο σημαντική σας εμπειρία από την έκθεση;
Ξεκίνησα το ταξίδι μου ως φωτογράφος καλών τεχνών αφότου εμπνεύστηκα από την Έκθεση Άλλων Τεχνών το 2013!
Αυτή ήταν η πρώτη μου εμπειρία συμμετοχής σε έκθεση τέχνης, κατά τη διάρκεια της δεύτερης έκδοσης του The Other Art Fair. Ήταν μια πραγματικά αποκαλυπτική στιγμή για μένα. Εκείνη την εποχή, αφιέρωνα όλη μου την ενέργεια στο να γίνω επαγγελματίας χορευτής και χορογράφος, αφήνοντας ελάχιστο χώρο για οτιδήποτε άλλο.
Το να βλέπω μια τόσο μεγάλη ποικιλία από μοναδικά στυλ και να ακούω τις απίστευτες ιστορίες πίσω από τα έργα τέχνης ήταν ΕΚΠΛΗΚΤΙΚΟ! Με ενέπνευσε να σκεφτώ: «Τι θα γινόταν αν μπορούσα να το κάνω κι εγώ αυτό;»
Έτσι, αποφάσισα να κάνω ένα άλμα πίστης. Έκανα αίτηση για την επόμενη έκθεση, με δέχτηκαν και, προς μεγάλη μου χαρά, πούλησα 28 κομμάτια στην πρώτη μου κιόλας έκθεση! Από τότε, έχω συμμετάσχει σε 21 εκθέσεις με την TOAF σε διάφορες πόλεις, κάθε εμπειρία εξίσου συναρπαστική με την προηγούμενη.
Αν μπορούσατε να δημιουργήσετε ένα διάσημο έργο στην ιστορία της τέχνης, ποιο θα επιλέγατε; Και γιατί;
Θα είναι η Λίμνη των Κύκνων του Μάθιου Μπορν. Απλά μοναδική, εμπνευσμένη, δυνατή και συγκινητική!
Αν μπορούσατε να καλέσετε έναν διάσημο καλλιτέχνη (νεκρό ή ζωντανό) σε δείπνο, ποιον θα ήταν; Πώς θα του προτείνατε να περάσει το βράδυ;
Ώρα για καφέ με τον Bruce Lee
Olimpia Gaia Martinelli
| ArtMajeur Magazine
