Isabelle Cotillard: Πάντα μου άρεσε το μόντελινγκ, το σχέδιο

Τι σας ενέπνευσε να δημιουργήσετε έργα τέχνης και να γίνετε καλλιτέχνης; (γεγονότα, συναισθήματα, εμπειρίες...)

Πάντα μου άρεσε το μόντελινγκ και το σχέδιο. Ήταν τα συναισθήματά μου που με ώθησαν να πάρω αυτή την απόφαση, ήταν βιώσιμη για μένα.

Ποιο είναι το καλλιτεχνικό σου υπόβαθρο, οι τεχνικές και τα θέματα με τα οποία έχεις πειραματιστεί μέχρι σήμερα;

Το υπόβαθρό μου είναι αρχιτεκτονικές σπουδές ενώ παράλληλα εκπαιδεύτηκα ως γλύπτης και μετά ως κεραμιστής. Τα αγαπημένα μου θέματα για πολύ καιρό παραμένουν οι γυναίκες.

Ποιες είναι οι 3 πτυχές που σας διαφοροποιούν από άλλους καλλιτέχνες, κάνοντας τη δουλειά σας μοναδική;

Νομίζω ότι ζωγραφίζω με μεγάλα πινέλα και δεν φοβάμαι να ξεχειλίσω, να μπερδέψω, να αναλάβω, να θολώσω, να επιστρέψω κ.λπ...

Από πού προέρχεται η έμπνευσή σας;

Η έμπνευσή μου προέρχεται από τα συναισθήματά μου, από αυτά που βιώνω και αυτά που με εμπνέουν, με αμφισβητούν.

Ποια είναι η καλλιτεχνική σας προσέγγιση; Ποια οράματα, αισθήσεις ή συναισθήματα θέλετε να προκαλέσετε στον θεατή;

Η καλλιτεχνική μου προσέγγιση είναι πάνω από όλα ευχαρίστηση, θέλω ο καθένας να βρει τον εαυτό του ή να θυμηθεί μια περασμένη στιγμή, μια αίσθηση déjà vu ή μια αίσθηση εμπειρίας στους πίνακές μου.

Ποια είναι η διαδικασία δημιουργίας των έργων σας; Αυθόρμητη ή με μακρά προπαρασκευαστική διαδικασία (τεχνική, έμπνευση από κλασικά έργα τέχνης ή άλλα);

Αυθόρμητος

Χρησιμοποιείτε κάποια συγκεκριμένη τεχνική εργασίας; αν ναι, μπορείς να το εξηγήσεις;

Δουλεύω κυρίως με λάδι

Έχετε ένα σχήμα ή μέσο με το οποίο αισθάνεστε πιο άνετα; αν ναι, γιατί;

Μου αρέσει να δουλεύω σε καμβάδες αρκετά μεγάλους ώστε να ελευθερώνω τη χειρονομία.

Πού παράγετε τα έργα σας; Στο σπίτι, σε κοινό εργαστήριο ή στο δικό σας εργαστήριο; Και σε αυτόν τον χώρο πώς οργανώνεις τη δημιουργική σου δουλειά;

Μοιράζομαι ένα στούντιο με άλλους 4 ζωγράφους. Το εργαστήριο δεν είναι πολύ μεγάλο αλλά μπορούμε να το φιλοξενήσουμε.

Πώς φαντάζεσαι την εξέλιξη της δουλειάς σου και της καριέρας σου ως καλλιτέχνη στο μέλλον;

Θα ήθελα να εκθέτω πιο συχνά και σε μέρη κύρους, για να μπορώ να ζω από το πάθος μου.

Ποιο είναι το θέμα, το στυλ ή η τεχνική της τελευταίας σας καλλιτεχνικής παραγωγής;

Το θέμα που θέλω να μεταφέρω είναι η γυναίκα στην καθημερινότητά της. Η αναπαράσταση της οικιακής ζωής, της κοινωνικής ζωής. Πώς να βρεις τη θέση σου σε αυτόν τον κόσμο όπου όλα κινούνται γρήγορα, όπου μας ζητούν να είμαστε γυναίκα επιχειρηματίας, μητέρα, σύζυγος, σαγηνεύτρια, φίλη... Οι γυναίκες είναι πολλαπλές και αυτή είναι ίσως η σταθερή εικόνα του η ίδια, της αναγωγικής του πτυχής που είναι προβληματική.

Μπορείτε να μας πείτε για τη σημαντικότερη εμπειρία σας στην έκθεση;

Η πρώτη μου διεθνής έκθεση στο St Tropez, ήταν πολύ ωραίες συναντήσεις τόσο με περαστικούς όσο και με εκθέτες καλλιτέχνες, πολλές ανταλλαγές, συμβουλές…. Και πάνω από όλα πήρα το πρώτο βραβείο στην έκθεση.

Αν μπορούσατε να δημιουργήσετε ένα διάσημο έργο στην ιστορία της τέχνης, ποιο θα επιλέγατε; Και γιατί ?

Ένας πίνακας του Bonnard, «το εργαστήριο Mimosa». Η χρωματική δουλειά είναι απλά εξαιρετική. Τα χρώματα είναι τόσο βαθιά, χαρούμενα, διακριτικά, που ταξιδεύουμε μέσα από τη ζωγραφική του. Όταν τον κοιτάζω με πιάνει ρίγη.

Αν μπορούσατε να καλέσετε κάποιον διάσημο καλλιτέχνη (νεκρό ή ζωντανό) σε δείπνο, ποιος θα ήταν; Πώς θα του προτείνατε να περάσει το βράδυ;

Θα προσκαλέσω τον Sorolla και τον Bonnard και θα τους ακούω να μιλάνε όλο το βράδυ, μοιράζοντας απλώς ένα καλό μπουκάλι κρασί δίπλα στη φωτιά.